KAATの2022年度ラインナップ発表、メインシーズンのテーマは“忘”

神奈川・KAAT神奈川芸術劇場の2022年度ラインナップ発表会が、本日2月28日にオンラインで開催された。

KAAT神奈川芸術劇場では、昨年4月より長塚圭史が白井晃から芸術監督のバトンを引き継いだ。本日の会見では長塚がまず、自身の1期目となった2021年度を振り返って「ほれぼれするようなラインナップだった」と笑みを見せる。長塚は昨年度の期初に掲げた“シーズン制導入”と“ひらかれた劇場”を目指すこと、そして“「カイハツ」プロジェクト”という3つの方針を改めて説明し「より力を入れて取り組みたい。この3方針は、僕が芸術監督を務める2期5年の間ずっと続けるつもりです」とした。

続いて2022年度のラインナップが、長塚のコメントと、上演作のクリエイターによるビデオメッセージを交えて発表された。KAAT神奈川芸術劇場では2021年度からシーズン制を導入。4月から6月までは実験的な作品を上演するプレシーズンとなるほか、夏は恒例のキッズ・プログラムが展開し、夏の終わりから冬にかけてメインシーズンが繰り広げられる。

プレシーズンとキッズ・プログラムには「KAAT EXHIBITION 2022『鬼頭健吾展 | Lines』+関連企画」「KAAT キッズ・プログラム 2022『ククノチ テクテク マナツノ ボウケン』」「KAAT キッズ・プログラム 2022『さいごの1つ前』」がラインナップされた。美術家の鬼頭健吾はアトリウムで展開される今回の展示について「4mの棒を200本吊るす単純なものですが、これほどの量で作るのは初めて」と話す。また鬼頭は展示の関連企画として、山本卓卓「オブジェクト・ストーリー」や、ケダゴロ、近藤良平、小尻健太によるパフォーマンスが予定されていることに「自分の作品に誰かが介入するのは初めての試み。とても興味深い」と期待を口にした。

「ククノチ テクテク マナツノ ボウケン」は、振付・演出を北村明子が手がける作品。昨年に続いて上演される本作について北村は「ぜひいろいろな世代の方に観ていただき、現代において死者を弔うことや、弔いの習慣が将来どうなるのかなどについて話してもらいたい」と呼びかけた。なお本作は大スタジオで上演ののち、福岡・久留米シティプラザ 久留米座や愛知・穂の国とよはし芸術劇場 PLAT アートスペースでの上演を予定している。

松井周が作・演出を手がけ、白石加代子が主演する「さいごの1つ前」は、2020年にキッズ・プログラムとして上演予定だったが、新型コロナウイルスの影響で中止になった作品。2年前の脚本を新たに書き直すという松井は「コロナ禍の日常で皆さんは、“ほどほどに楽しい”“こんなものかと”いう感じで過ごしていると思う。この作品を観る間だけは、（感情の）リミッターを外してほしい」「記憶に残る作品になれば」と述べた。

続いてメインシーズンのテーマが発表された。長塚は2022年度メインシーズンのテーマについて「今年は忘却の“忘”。実は2021年度のテーマ“冒”を決める前から、ぜひやりたいと考えていたテーマ」と言い、「僕たちは日々忘れる生き物だから、大切なことを思い出す動作が必要だと思います。その一方で、人間は忘れるからこそ強く生きられるという側面もある。人は“忘れる”に逃げたり、向き合ったりします。だからこの“忘”の字は、人間そのものを照らし出すかもしれない。そんな思いを込めて決めました」と思いを語った。

メインシーズンにラインナップされたのは、長塚が上演台本・演出を手がけるミュージカル「夜の女たち」、潤色・美術・演出・出演を串田和美が務める「スカパン」、KAAT×城山羊の会「温暖化の秋- hot autumn -（仮）」、兼島拓也作、田中麻衣子演出によるタイトル未定の新作、KAAT DANCE SERIES「星の王子さま -サン=テグジュペリからの手紙-」、赤堀雅秋演出の「蜘蛛巣城」、岡田利規の戯曲を本谷有希子が演出する「掃除機」、そして「YPAM -横浜国際舞台芸術ミーティング2022」。

「夜の女たち」は、溝口健二監督の同名映画をミュージカル化するもの。初めてミュージカルに挑む長塚は、占領下の日本を描く「夜の女たち」について「映画には時代の空気が収められていた。戦後というのはそれまでの価値がひっくり返り、人によっては“神”を失った時代です。あの当時は音楽の力が大きかったと思うので、ミュージカルにしようと決めました」と話した。

今年80歳を迎える串田は、自身のライフワークでもある「スカパン」上演に「初演のとき僕は五十代になったばかり。おじいさんになったスカパンも面白いかなと（笑）。こんな作品が自分の中にあることがすごくうれしい」と喜びをかみ締める。また「温暖化の秋- hot autumn -（仮）」を手がける城山羊の会の山内ケンジは、「大変なことが起きるとみんな気持ちがコンサバティブになり、穏やかで希望ある、真摯なものに惹かれる傾向がある。しかし自分自身は生来そういうものが好きではなく、“光”に背を向ける方向になりがち。『温暖化の秋』もそうなるのでは」と構想を明かした。

沖縄在住の兼島と、沖縄にルーツを持つ田中がタッグを組む新作では、沖縄を題材にした物語が展開。今年は沖縄の本土復帰50年にあたることに触れて長塚は「沖縄の作品をやろうと決まっていたわけではないが、さまざまな巡り合わせで上演が決まった」と経緯を説明し、演出の田中は「（沖縄の）“現在”を作品に持ち込みたい。躍動感に満ちた舞台になれば」とメッセージを送った。

「星の王子さま -サン=テグジュペリからの手紙-」演出・振付・出演の森山開次は、2020年に続いて本作を上演することに喜びを表しつつ「“大切なものは目には見えない”というフレーズがありますが、舞踊化とはある意味で目に見えないものを視覚化すること。心の目でダンスを目撃してほしいと思って作りました」と語った。赤堀雅秋が演出する「蜘蛛巣城」は、黒澤明の映画をもとにした演劇作品。2001年、齋藤雅文の脚本・演出で松竹が上演した本作を、今回は赤堀の演出で立ち上げる。初めて時代劇に挑む赤堀は「とにかく泥臭い作品にしたい。“若さゆえの何か”を視点として、生々しい人間像を描けたら」と意気込んだ。

メインシーズン最後の作品は「掃除機」。本作は岡田が、2019年にドイツのミュンヘン・カンマーシュピーレ劇場でドイツ語上演した「The Vacuum Cleaner」の、日本語での日本初演となる。演出を手がける本谷は「岡田さんと話したとき、『この戯曲は岡田さんにとって子供みたいな存在なのだ』と思いました。だから初めは『どう壊そうか』と考えていたけど、作品を育み、壊しながらも構築する作業をしていきたい」と口にし、「私は自分の中の絵を具現化してきただけなので、自分が演出家だと思っていないふしがある。他人の頭の中を舞台化する作業が未知なので、どうなるか私自身興味があります」とクリエーションに期待を寄せた。

さらに12月に行われる「YPAM -横浜国際舞台芸術ミーティング2022」では、国際的芸術交流の深化・発展と共に、地域との結びつきを深めることを目指したさまざまなプログラムが展開。このほかにもKAAT神奈川芸術劇場では、劇場が豊かな発想を生み出す場となることを志向し、クリエーションのアイディアを“カイハツ”するプロジェクト「カイハツ」、あらゆる人々に“ひらかれた”劇場を目指す「KAATフレンドシッププログラム」を行う。

なお提携公演として、ROTH BART BARON、小尻健太+森永泰弘、横浜夢座、ケダゴロ、モメラス、CATプロデュース「テーバスランド」、快快（FAIFAI）、劇団た組、Co.山田うん、地点、オペラシアターこんにゃく座の公演も行われる。詳細は続報を待とう。