主演・北村匠海×監督・内山拓也の新作「しびれ」、出演者らのコメント到着

北村匠海が主演を務める映画「しびれ」より、北村らキャストと監督・原案・脚本を担った内山拓也のコメントが到着した。同作が第26回東京フィルメックス・コンペティションに選出されたことは既報の通り。

「しびれ」の舞台は、内山の故郷である新潟。自分の居場所を探す孤独な少年が、息をのむような大きな愛を知るまでの20年間を描く自伝的作品となる。曇天に覆われ、大きな波がうねる日本海沿いのある町に暮らす少年・大地は、幼少期に暴君のようだった父の影響から言葉を発しない。母・亜樹とビル屋上のプレハブで暮らすものの、水商売で家計を支える亜樹はほとんど家に帰らないうえに生活は苦しい。やがて大地は亜樹とともに叔母の家に身を寄せるが、どこにも居場所はなく1人で内気に過ごすように。そんな中、父の行方を求めて生家を訪ねることを決意し、これを境に彼の運命は大きく揺らいでいく。

自分のもとを離れた父への静かな怒り、女手一つで自分を育てる母への憎しみと愛という相反した感情を抱えた青年期の大地を北村が演じる。また世間的には育児放棄と呼ばれるような生活を送るが、息子への確かな慈愛を持つ亜樹に宮沢りえが扮した。暴君のような姿から一転し、悲哀に満ちた余生を送る大地の父・大原役には永瀬正敏が起用されている。そのほか榎本司、加藤庵次、穐本陽月、赤間麻里子もキャストに名を連ねた。

今作の脚本は、映画「佐々木、イン、マイマイン」よりも前から執筆を続けてきた構想10余年のオリジナル。内山は「『しびれ』は私にとって人生をやり直すための確かな基盤となったように、人生は何度でもやり直せ、手遅れなことはない、再び人生を歩み出そうとするすべての人々に、それでも前を向きたいと思うすべての人々に、そして存在のない子供たちに、この映画を捧げます」と述べている。

北村は「この映画で僕が決めていた事はただ一つで、監督にNOと言わない。監督の見てきたもの、今信じているもの、過去の無くなったもの。その全てを、北村匠海を介して表現して欲しいと心に決めていました。この映画で一緒に心中してくれと監督は言ってくれたんです。すごく嬉しかった」とコメントした。東京フィルメックスのプログラム・ディレクターである神谷直希は「役者の顔と身体に、そして何よりも映像それ自体に多くを語らせること。内山が何よりも『映画』を信じているからこそ、この領域に辿り着けたのだと、この作品を見て確信した」と述べている。宮沢と永瀬のコメントは以下の通り。

第26回東京フィルメックスは11月21日からに30日にかけて東京・有楽町朝日ホール、ヒューマントラストシネマ有楽町で開催される。「しびれ」の上映スケジュール、舞台挨拶の登壇者は東京フィルメックスの公式サイトで確認しよう。

配給はNAKACHIKA PICTURESが行う。

北村匠海（大地役）コメント

僕は一体誰を演じたのか、間違いなく誰かではあるのですが。
ただそれは感情という概念がそのまま形になったような、初めての芝居体験でした。
そして僕が抱えていたものは怒りそのものでした。
この映画で僕が決めていた事はただ一つで、監督にNOと言わない。
監督の見てきたもの、今信じているもの、過去の無くなったもの。
その全てを、北村匠海を介して表現して欲しいと心に決めていました。
この映画で一緒に心中してくれと監督は言ってくれたんです。すごく嬉しかった。
是非、楽しみにしていて欲しいです。

宮沢りえ（大地の母・亜樹役）コメント

壮絶に、もがき、生きた亜樹という役を自分の身体に引き摺り込むのはとてつもなく苦しかったけれど、、内山監督はじめ、現場にいる皆んながこの作品に対して愛があって真剣で、その熱量に、私自身、演技の枠を超えてしまうような瞬間があって、それが怖くもあり、面白さでもありました。
この作品に出会えて良かったと思っています。

永瀬正敏（大地の父・大原役）コメント

数日の参加でしたが、全身に“闇”と“負”と“後悔”を纏い続けました。
観ていただく方々の“アンチテーゼになれれば”との思いで、監督の願いと揺れをどう具現化するか？
その事だけを考えていた日々でした。
この作品を創る事、上映する事によって
監督の心の中の葛藤が、物語の時間軸と共に浄化され未来へ動き出します様に。
東京フィルメックスで上映していただけるとの事、感謝しています。

内山拓也（監督・原案・脚本）コメント

小さな世界の大きな物語です。
少年の眼差しは、何を捉えているのか。
映像と生活音、自然の音が重なり合う。
ゆれる感情と共に、海、風、雨、雪。冬の新潟をフィルムに焼き付けました。
過ぎ去っていく日常の中で、息をすること、心の切なさ、恐ろしさ、時にある喜び、それらの空気を肌で感じること。
この映画を通して、見落としがちな日々の美しい断片に気づいたり、生活や人との関わりが愛おしく感じてもらえたらと願いました。
「しびれ」は私にとって人生をやり直すための確かな基盤となったように、
人生は何度でもやり直せ、手遅れなことはない、
再び人生を歩み出そうとするすべての人々に、
それでも前を向きたいと思うすべての人々に、
そして存在のない子供たちに、この映画を捧げます。

神谷直希（東京フィルメックス プログラム・ディレクター）コメント

内山拓也の描く物語の主人公は、いつでも多くを語らない男だった。
比較的会話劇に近いかもしれない「佐々木、イン、マイマイン」の主人公でさえ、どちらかというと寡黙な男として設定されていた。
そして本作「しびれ」に至って、内山は主人公からほぼすべての言葉を奪ってしまった。
しかし、彼の作品で最も印象に残る主人公を問われたら、多くの観客が本作の主人公を挙げるのではないだろうか。
役者の顔と身体に、そして何よりも映像それ自体に多くを語らせること。
内山が何よりも「映画」を信じているからこそ、この領域に辿り着けたのだと、この作品を見て確信した。