今回お話したかったのは……（毛利）

細川　社中の作品で最近観たのは、（鈴木）拡樹が出てた「三人どころじゃない吉三」（16年）かな。俺、実はあの芝居に感謝してるんだよ。元々、拡樹には「『髑髏城の七人』Season月」（17年）で蘭兵衛をやってくれないかってオファーしてたんだけど、「三人どころじゃない吉三」を観たときに、このテンションだったら天魔王もできるんじゃないかと思って、最終的に天魔王でオファーしたんだよね。

毛利　えっ、そうだったんですか！ 拡樹は本当に化ける俳優だから、拡樹のいろいろなところを引き出そう、全部詰め込んで全部見せようと思ったのが「三人どころじゃない吉三」だったので、そう言っていただけてすごくうれしいです。

細川　毛利のその試みが俺にとっては功を奏したわけだよね。

毛利　今回まさにお話したかったのが、ゲストと劇団のバランスについてなんです。

細川　「ここはゲストにとっておいしいシーンにしないとな」とか、「でも、そうすると劇団員が貧乏くじを引くことになるな」とか、いろいろせめぎ合いがあるよなあ。新感線がなぜこの問題をクリアできたかっていうと、古田（新太）がいたからなんだよ。劇団側の出演者として頭にいてもいいし、トメにいてもいい。客演が主演の場合は2番目に来てもいいみたいな、劇団員にそういうポジションを担える俳優が1人いたっていうのが大きかったんだと思う。加えてそこに、劇団の空気を作ってくれる（橋本）じゅんや（高田）聖子、粟根（まこと）がいて、劇団側の受け皿になるようなキャストの体制ができていた。なおかつそれ以外の俳優さんも、「出番は少なくても、自分らしいことができて楽しく過ごせたらOK！」みたいな人たちだったからやってこられたんだと思う。社中の場合はみんな主役思考あるでしょ？

毛利　そうですね。そういう意味で劇団員をずっとフラットに扱ってきたところがあると思います。

細川　第三舞台と一緒だな。第三舞台はそこの塩梅が難しかったんだよ。俳優が10人いたら10人を平等に……みたいな。

毛利　それはもう完全に早稲田の劇研の血ですよね（笑）。

細川　劇団員だけの公演とゲストを呼ぶプロデュース公演をやってバランスを取っていくっていうのも1つの手だと思う。

毛利　まさに今そういう試みをしてまして、1月に開幕する「トゥーランドット～廃墟に眠る少年の夢～」が劇団の本公演として過去最大規模の作品なんですが、今年の9月に中野のザ・ポケットで劇団員だけが出演する「機械城奇譚」っていう作品をやったんです。そこで、劇団としての力をもっと付けていかないとって改めて思ったんですよね。

細川　いいじゃん、いいじゃん。今後も劇団員と客演のバランスをうまく取りつつ、劇団の興行では5000から6000人くらいを動員して、ゲストに来てもらったときは1万5000人くらいを目指したらいいと思うよ。

毛利　そうですね。もっと大きいスケールで考えないといかんなというのを、細川さんの「演劇プロデューサーという仕事『第三舞台』『劇団☆新感線』はなぜヒットしたのか」を拝読して思いました。エンタメ演劇をやってる劇団にお客さんが入らない時代を経て、ようやく動員1万人っていう数字を目指せる状況になったからこそ、これからはもっと夢が見たいなと 。

細川　そうだよ、動員10万人目指してがんばりましょうよ。

少年社中 20周年 来し方行く末

細川　毛利はさ、この20年の間に心折れそうになったことある？

毛利　ありますね。でも僕は結局幸せを求めちゃうので、不幸な状況から抜け出せないと終われないというか、勝つまで終われないというか。そもそも演劇において勝ちも負けもないから、幸せを追い求める旅がずっと続いていくだけなんですけど……。

細川　要するに毛利は“幸せなコミュニティ”が好きなんだよ。それを上手に回していくためには、どうしてもお金っていう潤滑油が必要になってくるわけだけども。

毛利　そうかもしれませんね。それと最近は、劇団員や関わってくれる人たちだけじゃなく、少年社中を好きでいてくださる皆さんも含めて、1つの大きなコミュニティになりつつあるなと感じてるんです。今回細川さんとお話させていただいて腑に落ちたのは、“幸せなコミュニティ”を作り続けるっていうことが自分にとっての元々のモチベーションだったこと、そのためにしっかりお金を回していかなきゃいけないっていうこと。ああ……なんだか憑きものが落ちた気がします。

細川　それならよかったよ。改めて、俺たち、なんで続けてこられたんだろうなあ。やっぱり“ニッポンの正しい変態”だからかなあ（笑）。