岸田國士の台本に悪戦苦闘中

──今回の実習公演では岸田國士の作品「動員挿話」と「歳月」を、各2チームに分かれて上演します。稽古を観させていただいて、演出家の磯村純さんからの指摘1つひとつに皆さんが悩み込んでいる印象を受けました。実際、同じシーンを何度も何度も繰り返し稽古していましたよね？

江澤　読み稽古から立ち稽古に入ると、新しい感情も出てきて、その新鮮さを楽しみたいんですけど、いつも精一杯になってしまって……。

葛山　今回は短いセリフで会話するのではなく、長いセリフが多くて、読みの段階では読んでいればよかったものが、立ったときに自分が何を考えて、どう動くか、頭を回さないといけないので苦労しています。

老川　自分がやりたいように動くと相手役を無視することになってしまうので難しいです。

小松　僕は相手役としっかりキャッチボールをして芝居することが課題です。

──小松さんは磯村さんから「動きが“C-3PO”みたいになってるぞ！」って言われてましたね（笑）。

小松　まだ役を模索中で、演じるうえで目的が定まらないまま「動かなかきゃ！」と思ったら右往左往して、“C-3PO”みたいになっちゃいました（苦笑）。

──あれ？ もしかして右手、ケガしてますか？

小松　はい……役作りの一環で安達くんと一緒に筋トレしてたら、右手がグキッと……。

安達　次の日に「全治3週間」と連絡が来ました。

──自主トレも大事ですが、気をつけてくださいね（笑）。安達さんは「動員挿話」で友吉役ということで、小松さんと同じ役なんですよね。

安達　本読みの段階では磯村さんから「セリフを江戸弁にしてほしい」と言われ、変換できるサイトで江戸弁に変えました。稽古で間違えながら格闘している感じです。

田邉　私と老川は「歳月」で同じ八州子という役を演じます。老川の演技を観るのはとても勉強になりますね。

老川　私は勝気な八州子、田邉はしおらしい八州子というアプローチです。どんな方法で演じても、大事な部分は磯村さんから共通してご指摘をいただきます。

葛山　中身に関しては僕たちの自由に作らせていただいてます！ 役を深めていく作業は、あくまで個人作業という感じで。

──磯村さんは、皆さんからすると、どんな演出家ですか？

安達　面白い……明るいおっちゃんです（笑）。

葛山　磯村さんは1年目、本科の実習公演「夏の夜の夢」で演出をしてくださり、セリフの授業も見てくださっていました。僕たちは公演の稽古が始まってからも午前中に基礎的な授業があって、そこで先生方から発声や身体の使い方について「まるでなってない！」と言われ、午後は稽古でダメ出しを受け……授業と稽古をどういうバランスで両立していくか？ という壁には全員がぶち当たってるんじゃないかな。

得意もあれば不得意も

──実習公演は日頃のレッスンの成果を発揮する場でもありますよね。青年座研究所には発声や声楽、セリフ、ダンス、アクションなど12種類の基礎カリキュラムがありますが、それぞれが課題に感じているレッスン、または得意なものはありますか？

江澤　私はダンスの授業が好きです。毎回振りが違って、曲に合った身体の使い方を楽しめます。

葛山　ダンスは好きなんだけど苦手だな……身体が硬いので。研究所のレッスンは身体を使うことが多くて、「自分の身体がここまで思い通りにならないものか！」ということを日々痛感させられる。

田邉　私も身体を動かすことが苦手で、ダンスとなると音楽やテンポに合わせるので、ちぐはぐになってしまう。それを課題に感じてます。好きなのは発声の授業。“うわべでしゃべるセリフ”と“相手を意識したセリフ”がすごく違うということがわかるんです。

安達　発声の授業で新しい発見があると、稽古で試してみたくなるよね。僕が最も苦手なレッスンは身体の使い方を勉強するアレクサンダー・テクニークかな。姿勢が悪くて、腰を反っちゃう癖があるので。

老川　私もアレクサンダー・テクニークと、それを応用するムーブメントが不得意。20数年生きてきた身体の癖を直すためにどうしたらいいか？ 具体的につかめなくて。

小松　僕はとても音痴なんですが最近声楽が好きになりました。技術的なことを教えていただき、実践したら同期から「音程がよくなった！」と言われて自信がついたんです。 何より音楽の楽しさを知って、歌うことが大好きになりました（笑）。

──さまざまなハードルがあるんですね。実習公演の本番で皆さんがどのように成長しているのか楽しみです。