本当の意味でのソロを目指して

──楽曲の構想として、ボーカルも楽器の1つとしてサウンドを構成する場合と、あくまでもボーカルが中心で、ほかの楽器はそれをバックアップするという考え方があるとしたら、清春さんの場合は後者ということですね。

そうですね。特にバンドでない場合は。かと言ってボーカルだけのアルバムを作る気はなくて。あるじゃないですか。伴奏部分まで全部自分で歌ってるような。

──ビョークがやってますね（「Medúlla」2004年発表）。

それはちょっと難解すぎるし、できない。もっとポエトリーリーディングに伴奏が付いているようなニュアンスを出せたらな、と思ったんです。

──この間、SUGIZOさんのアルバムに参加されてましたよね（11月発売「ONENESS M」収録の「VOICE」）。あれも素晴らしい出来でしたが、SUGIZOさんの作るサウンドの中に清春さんのボーカルが配置されている。それとは対照的なやり方ということでしょうか。

そうですね。あれはシンガーとしてパーツになるための参加なので。あれもいいなと思いましたけど……ここにきてもうちょっと、何か面白いことができないかなと思ってます。本当の意味でのソロと言うか。

──バンドをやってる人はバンドの一員としてありたいという気持ちもあると思うんです。

うん、ありますよね。

──清春さんはもちろんバンドもやってらっしゃるけど、ソロをやる限りは自分のボーカルの可能性を追求したいという思いが強まってきたということでしょうか。

うん、そうですね。ボーカリストとしての追求、声の追求。ファンって声が好き、音楽が好き、曲が好き、歌詞が好き、顔が好き……とかいろいろあると思うんですけど、結局“匂い”だと思うんですよ。トータル的に僕が発してる“匂い”。でも僕はそれ以上のものを見せたい。濃厚であれ、と思ってるんです。

毎回「今日は半音下げてみよう」と変化を

──以前清春さんに取材したときおっしゃっていたのが、清春さんの中では作曲家としての意識が一番強い、2番目が作詞家で、3番目がシンガーだということでした（参照：黒夢 デビュー20周年記念ツアー 特集）。

うんうん、今でもそれはありますよ。

──そうですか。ここにきてシンガーとしての意識が強くなってきたとか……。

これに関して言うと、強いです。普通のライブだとまた違うし、曲を作るときは作曲家としての意識が高いんですけどね。

──これは基本的に既存の曲を歌うプロジェクトだから、パフォーマーとしての意識が強くなるのは当然ですね。

そうですね。どんな曲も全部新曲のつもりでやってるんですけどね。バンド時代のヒット曲を求められることも多いですが、あくまでもこの演出で生きる曲を選んでます。シーンとしたあの空間で自分の表現しやすい、パフォーマンスしやすい曲。

──今回のプロジェクトのために用意した105曲は、そういう基準で選ばれたわけですか。

もう何年もやってるんで、だいたいの曲は静かなアレンジでやったことがあるんですけど、どうしてもダメっていう曲はあるんですね。コードなのかなんなのか。

──バンドじゃなきゃできない？

バンドのほうがマシになる曲。一方でプラグレスのスタイルのほうが生きる曲もある。それは1回やったらわかるんで。それがファンの人の好きな曲かどうかはわからないですけど。

──ファンの人の要望に応えると言うよりは、歌いたい曲を選んでる。

そう。あとは歌いながらパフォーマンスしやすい曲ですね。このスタイルで、この会場（Mt.RAINIER HALL SHIBUYA PLEASURE PLEASURE）でやるときは、原曲から半音上げたり下げたりとかしてますね。あと何度もやるうちに、「今日は半音下げてみよう」とか「1音上げてみよう」と挑戦してみています。

──じゃあ同じ曲でもそのつどの状況によって、いろんな歌い方で目先を変えて、新鮮に聞かせるし新鮮に歌える。

そうですね。あと有名な曲はわりと引かれる傾向があるんですよ。なので「忘却の空」とかほとんどやったことがないですね。

「エレジー」と「夜、カルメンの詩集」

──前作「SOLOIST」は、ツアーが終わったタイミングでリリースしたわけですが、今作も今回の長期にわたるコンサートが終わる直前に発表されます。昨日のMCでは「お土産的なもの」という言い方をされてましたね。

そうなっちゃいましたね。TRIADから出すことになって、何を出すかという話になり……何せいろんなことを並行してやってるので。そこで新しいアルバムも出したいし、「エレジー」も出したいし、あとカバーアルバムも出したいと言う話をしたら「多すぎです」と言われて（笑）。でも1枚じゃ嫌だから、「エレジー」と「夜、カルメンの詩集」（2018年2月28日発売）の2作を出すことになりました。

──で、105曲の中から今作のために選んだのが10曲（DISC 2のポエトリーリーディングでは11曲）です。

11曲録ったんですけど、長くなりすぎてCDに収まらなくなってしまったので1曲削ってます。

──1曲あたりがかなり長いですからね。この選曲の基準は？

これは、マネージャーやアレンジャーの三代堅さんのリクエストですね。僕はどれでもよかった。ただ「得意なやつにして」とは言いました。何度も歌ってる曲とか、客観的にライブで見てよかった曲とかを選んだと思います。

──なるほど。

アコースティック系の曲でもアコースティック然としてない、“叫べる系”の曲だと思いますね。

──淡々と歌う曲ってないですよね。

ないですね、うん。

──ドラマがあると言うか、けれんみがある。原曲がバラードの曲もあるんですが、オリジナルがけっこうハードな曲も多いじゃないですか。「LAW'S」とか「ゲルニカ」とか。そのへんを移し替える苦労はありましたか。

歌のリズムが大事になってくるんです。ドラムがいないので。アコギがリズム代わりに入ってるんですけど、歌入ってきた瞬間に、歌でリズムを取ることになるんですよ。コブシとか歌い方の強弱とか全部リズムだと思ってやってるんです。歌だけで裏拍を感じられるようにしたいなと思って。