聴いててしんどいアルバムになった

──「世界収束二一一六」の仕上がりについての率直な感想を聞かせてください。

聴いててしんどいアルバムになりました。自分が言いたかったことを全部詰め込んだアルバムができたと思います。

──アルバムの全体像に関して、制作前の段階で思い描いていたのはどんなことでしたか？

初めは純粋にいい曲が溜まってきたからそろそろアルバム作ろうかという感じでした。

──今から100年後を想起させる“二一一六”という数字が印象的なアルバムタイトルに込めた思いを教えてください。

100年後はたぶん、僕らの次の世代だと思うんですけど、手は届かないけれど間接的に関わっている少し近い未来、という意味合いで付けました。

──オープニングを飾る「タクシードライバー」はピアノの美しい音色が印象的なナンバーで、現実にあふれるさまざまな暗い事柄が歌詞には登場します。制作の起点となるきっかけは何かあったのでしょうか？ また「長いトンネルを抜け、夜の向こうへ連れてって」と希望を託す対象となった“タクシードライバー”は、秋田さんの中ではどんなものを暗示する存在なのでしょうか？

東京でタクシーに乗ったときに運転手と豊川（真奈美 / Key）が政治の話を延々としてて、それが印象に残っていたので曲にしました。生活者として熱を持って何かを世に問うことって最近なかなかないなと思っていて、運転手や僕らが感じる世の中の違和感とか、都会と田舎の対比や僕自身の生活のこととかをない交ぜにした歌です。今を生きる生活者の象徴としての“タクシードライバー”です。

──続いて「多数決」はスリリングなアレンジのピアノロックナンバーです。多数決の不条理さを歌うこの曲でもっとも伝えたかったメッセージはなんでしょう？ また力強い歌声が特に印象的だったので、ボーカルに関してのこだわりを教えてください。

多様性を認めてほしいっていうのが根元にある曲です。画一的な価値観でしか生きられない、ちょっとはみ出すと生きづらいといった息苦しさに対して、それは違うんじゃないかと思って作りました。ボーカルに関しては今回エディットを控えめにして、むき出しな感じを意識しました。

──「多数決」のミュージックビデオの仕上がりに関しての感想を聞かせてください。また実写パートへのご出演はいかがでしたか？

やっぱりYKBXさんはすごいです。映像的なカッコよさはもちろんですし、キャラクターやデザインが何を比喩してるのかと考えながら完成したMVを観ると、とても深いなと思います。撮影に関してはあまり慣れてないので、これでいいのかなと思いながらやってました。撮影場所が地下深くで、階段が長くて足がパンパンになりました。

アニメタイアップがもたらした影響

──「季節は次々死んでいく」がアニメ「東京喰種トーキョーグール√A」のエンディングテーマ、「スピードと摩擦」がアニメ「乱歩奇譚 Game of Laplace」のオープニングテーマにそれぞれ採用されて感じたことを教えてください。

反響が大きくて、アニメってすごいんだなと思いました。台湾でフェスに出演できたのもこれらのタイアップのおかげなので感謝してます。活動しやすさも活動の幅も広がったと思います。

──ポエトリーリーディング曲の「分岐」にちなんでお伺いします。amazarashiの活動の中で重要な分岐点はありましたか？

amazarashiをやるかやらないかが分岐点だったと思います。7年前くらいでしょうか。もう音楽を辞めるっていう選択肢もあったんですけど、むしろ状況的に音楽なんてやってる場合じゃなかったんですけど、それでも続けててよかったです。今のところは。

──「百年経ったら」は静かなオープニングから激しく展開していくミディアムナンバーです。歌詞は地球から出ていった者に手を振る主人公が、荒れた世界で生きることを引き受ける覚悟を持っているような内容になっていました。これはどのような思いでつづられた曲なのでしょうか？ またアルバムタイトルにも通ずる“百年”にはどんな希望が込められていますか？

科学が発達して、SFみたいな時代になったなって最近思ってて。でも僕の住む青森では昔ながらの田舎の風景がある。それらを対比しつつ、僕らの人間性が合理主義にないがしろにされなければいいなと思いながら作りました。「百年経ったら起こして」っていうのはもう投げやりな感じです。諦めてる感じで、死なせてくれと言ってるのと同じです。