残酷な部分でさえ芸術的に見せる

──斎賀さんはOVA「HELLSING」に、ハインケル・ウーフー役で出演されていましたね。

ええ。ですから平野さんの名前はもちろん存じ上げていましたし、どういう作品を描かれる方なのかというのはわかっていたんですけど、「ドリフターズ」はまたすごいところに切り込んできた作品だなと思いまして（笑）。

──与一役に決まる前から原作はお読みに？

しっかり読ませていただいたのは役が決まってからなんですけれども、以前からタイトルは周りから聞いていまして。すごくファンの多い作品なんだなと認識していましたね。実際に読んでみて、かなり残酷なシーンの多い作品ではあるんですけど、残酷さを感じさせないパワーを持っていて不思議な読後感があるなと思いました。

──そのパワーというのは、どういうところから来ているんでしょう。

お話の基盤だったり、やりたいことがしっかりしているから、残酷な部分でさえ芸術的に見せてしまうんだと思います。それに加えてコミカルなシーンを入れることで、読者を残酷な状況や怖さの中に落としたままにしておかない。

──平野先生が描かれるギャグは、会話が続いている中でパッと挿入されて、すぐにまた通常の会話に戻りますよね。瞬発力があるというか。

アニメではギャグからシリアスに移るとき、テンポが途切れずにちゃんと繋がっているのですごいなと思います。実はコミカルに見せているシーンの中にも、その後の重要な布石になる箇所があったりするので、「コミカルなシーンだからいいや」と流し見せずに、チェックしてほしいですね。

──与一は信長との掛け合いが多いですよね。

アフレコでも直哉さんとの掛け合いは楽しかったです。「直哉さんが持ってくるアイデアが素直に楽しいし、そこに乗っかっちゃえ」ってなるんですよ。実際「ドリフターズ」の世界の信長と与一の関係性も、「信長がこう来たから、乗っかっちゃおう」っていう感じなんじゃないかな。

あまり男臭くならないように

──斎賀さんは以前、上映イベントで与一を「頭のいいところをあまり見せないんだけれども、実は考えている」と評していましたね。

与一って基本的には何も語らない子なんですよね。ただカメラをパッと振られたときの表情を見ると、ちょっと引いたところで戦況を伺いながら、自分がどう動いたらいいのかっていうのを考えてるんだなっていうのが伝わってくるんです。戦況を伺ったうえで、豊久だったり信長だったりを諌めるために動いて。それって頭のいい子しかできないと思うんですよね。豊久なんかはどちらかというと猪突猛進でバッと行っちゃって、あとで大変なことになっても「大丈夫、これでOKじゃ」って言っちゃうような人だったりするんですけど。

──豊久、信長、与一の3人は絶妙なバランスで支え合っていると。

そうですね。3人の衣装の色分けは、豊久が赤、信長が黒、与一が青になっていて、戦隊もののキャラクターのイメージカラーと役割が一致しているんじゃないかと思って。ピンクの衣装は着ていないけど、オルミーヌがピンクになるのかな（笑）。

──中村悠一さんにインタビューさせていただいた際に、「どのキャストにも『こういう風に演じてほしい』という、監督からのリクエストがほとんどなかったと思う」と伺ったのですが。

これがホントになかったんですよ。テストをやって何も言われずに「じゃあ本番やりましょうか」という流れだったので、「えっ、いいの？」となったくらいで（笑）。ただオーディションを受けたときに、「ジャンヌ・ダルクが割と男性的なので、与一はあんまり男臭くしないで」っていう話はされたんですね。与一は設定的にも女と見まごうばかりの美青年で、豊久も信長と与一が一緒にいるのを見て「森乱丸かと思った」と言っていましたし、そのへんをちょっと意識して、がっつり19歳の男子にはしないようにしたのはありますね。

──役作りをするうえで、ほかにも心がけたことはありますか。

とにかく物語の中で与一が与一らしくあればいいっていうのを前提に演じました。アニメでは与一が動いているのであって、斎賀みつきという役者がそこにいるわけではないというか。与一が息をして、セリフをしゃべって動いているっていう感覚を観ている方に持っていただけていればいいなと思っています。