ライブの原点・STAR PINE'S CAFE

──本日の取材で使用させてもらっているSTAR PINE'S CAFEは南壽さんゆかりの場所だそうで。

南壽あさ子　以前はよくここでライブをしていました。活動初期の頃からスタッフの皆さんが応援してくれて、今所属している事務所を紹介してくれたのもここのスタッフさんなんです。でもメジャーデビューしてからはなかなかステージに立つ機会がなくて。シングル「flora」の発売記念イベントでひさしぶりにライブをさせてもらって、とても感慨深かったです（参照：「私の原点のような場所」南壽あさ子、思い出の地でシングル発売記念ミニライブ）。

──当時からピアノの弾き語りのスタイルだったんですか？

南壽　ピアノを演奏していた子と2人で出たこともあったし、バンドで出演したこともあります。今は座ってピアノを弾きながら歌うスタイルが自分の中で定着しましたけど、当時は立って歌うこともありました。右も左もわからず、どういうふうにライブをやったらいいかわからなかった中、大学生時代はスタッフの皆さんにお世話になりました。

岡村佳人　厳かな雰囲気の会場ですね。

南壽　照明もきれいだし、ステージ後ろの段々になっている壁に映る照明の演出もすてきなんです。

「アトリエ」はファンタジー感が失われない

──「アトリエ」シリーズで南壽さんの楽曲が使用されるのは、最新作「フィリスのアトリエ」で3回目になります。そもそも、南壽さんの楽曲が使用されることになったきっかけはなんだったんでしょうか？

岡村　「アトリエ」シリーズは音楽に力を入れていて、いろんなアーティストさんに楽曲を提供していただいているんです。その中で新たなアーティストさんにお願いしてみたいと思い、コーディネーターさんに相談したら南壽さんを紹介してくれて。実際にリリースされている楽曲も聴いたうえでオファーしました。

──南壽さんが「アトリエ」シリーズに初参加したのは、2013年リリースの「エスカ＆ロジーのアトリエ ～黄昏の空の錬金術士～」のときですね。

岡村　「エスカ＆ロジーのアトリエ」のときは南壽さんのミニアルバム「Landscape」の収録曲「回遊魚の原風景」を使用させていただきました。ユーザーからの評判がすごくよくて、翌年リリースした「シャリーのアトリエ」でも声をかけさせてもらったんです。そのときは「みるいろの星」という新曲を使わせてもらって。

──南壽さんは以前から「アトリエ」シリーズはご存知でしたか？

南壽　実はゲームについては疎くて。「アトリエ」シリーズのことはちゃんと知らなかったんですけど、お話をいただいてからプレイしてみました。ゲームは幼少の頃、兄の影響でちょっとやったことがあったんですけど、そのときのイメージとは全然違っていて。映像が美しくて驚きました。

岡村　ありがとうございます。

南壽　最近のゲームのグラフィックはリアルになっていますけど、「アトリエ」シリーズはファンタジー感が失われていなくて。そこは私が最初にゲームをした頃の感覚と近いものを感じました。現実とは違った世界に夢中になれる、ゲームならではの魅力がすごく盛り込まれた作品だと思います。

岡村　ほかのRPGよりもファンタジックな雰囲気を生み出せるよう目指しています。もちろんシリーズを重ねることで変化している部分もあるんですけど、その点は常に意識しています。

南壽　あと、ゲームに歌が入った楽曲が使用されるというのも最初はビックリしました。ゲームにはインストゥルメンタルの曲が使われている印象が強くて。

岡村　ボーカル曲は毎作7～8曲は用意してますね。インストゥルメンタルはだいたい100曲近く。サウンドトラックも毎作3枚組ぐらいになってしまうんです（笑）。

──「アトリエ」シリーズではオープニングやエンディングだけでなく、ゲーム中の戦闘シーンやイベントシーンでも、ボーカル曲が使用されています。

岡村　ゲームの世界観に合った楽曲をご提供いただいているからこそ、よりよい演出ができると思うのでどんどん使用しています。新しいことをやってみたいというのもあるので。

──アーティストもこれまで霜月はるかさんやチリヌルヲワカ、やなぎなぎさんなどさまざまな方が参加されています。

岡村　昔はアニメやゲームの主題歌を歌ってらっしゃる方をメインにオファーしていたんですが、その分野だけに偏ってしまうのはもったいなくて。「アトリエ」シリーズの世界観を広げてくださるようなアーティストさんに積極的にお願いしています。