ももいろクローバーZが8月2日にニューシングル「BLAST！」をリリースした。今作は8月5、6日に東京・味の素スタジアムで行われるライブイベント「ももクロ夏のバカ騒ぎ2017 -FIVE THE COLOR Road to 2020- 味の素スタジアム大会」に紐付いた、“ももクロとスポーツの融合”をコンセプトにした作品。“食べる”をテーマにした「Yum-Yum!」、サイプレス上野が手がけたインタールード「Survival of the Fittest -interlude-」、ヒップホップ系のトラックにメンバーのフロウが映える表題曲などが収録される。音楽ナタリーでは、5人にレコーディング時のエピソードや、楽曲への思いなどについて話を聞いた。

取材・文 / 田中和宏　撮影 / 上山陽介

ももクロとスポーツの融合

──このシングルはスポーツがテーマになっているそうですが、スポーティな衣装を着た新アー写に限らず、ももクロを観ていると普段からアスリートっぽさを感じるときがあります。

佐々木彩夏　えー、全然しっくり来ない。

玉井詩織　あーちゃんはね（笑）。

高城れに　5年前にやった「夏のバカ騒ぎ」（2013年に神奈川・日産スタジアムで開催された「ももクロ夏のバカ騒ぎ WORLD SUMMER DIVE 2013.8.4 日産スタジアム大会」）もそうだったんですけど、これまでスポーツ選手と関わらせていただく機会も多かったから、そういうイメージは付きやすかったかも。

百田夏菜子　運動神経がいいとか悪いじゃなくって、ライブパフォーマンスですっごい汗をかいていることがあるので、動いてるイメージはあるかも。あと、うちはけっこう体育会系なので、そういうところからもつながってきてるんじゃないかな。

玉井のラップがカッコよくてさ！

──タイトル曲は有安さんのパワフルなフロウから始まるヒップホップ系のナンバーになっていますね。

有安杏果　「かわいくブリブリにやってください」って言われるよりはこういうカッコいい感じのほうが自分の中では挑戦してみたいなって気持ちになれたし、受け入れやすかったので、普通に楽しんでレコーディングさせてもらいました。曲の歌い出しで聴く人の気持ちをしっかりつかまなきゃいけないっていうのは宮本（純乃介 / プロデューサー）さんの様子からひしひしと伝わってきていたので少し緊張しましたけど。

──歌唱に関してはリズムに即するだけでない歌い回しやラップが入っていて、けっこう難しいことをしているように感じました。

佐々木　サビとかはキャッチーなメロディがあるし、私はそんなに難しいラップだって印象はなかったなあ。でも振り付けはハードめで、飛び跳ねる縦ノリの感じなのでライブでとても盛り上がりそうです。

高城　玉さんのラップは特に難しそう。この曲に限らずですけど、ラップは抑揚が大事だし、ちゃんとした発音で英語を話すのと同じくらい難しそうだなって。

百田　私はメンバーの中で最後にレコーディングしたんです。スタジオに入ったら宮本さんがいきなり「玉井のラップがカッコよくてさ！」って（笑）。

玉井　テンション上がってたもんね、ジュンジュン。

百田　その玉さんのラップのところがすごいうまく録れたってうれしそうで（笑）。普段レコーディングで5人目ってなるとプロデューサーが疲れてくるんですよ。でも今回は玉さんのラップですごいテンション上がったみたいで（笑）。そのテンションのまま楽しく歌入れできました。

韻を踏むだけがラップじゃないことを知った

──玉井さんがメンバー内だと一番ラップが得意なんですか？

玉井　そういうわけじゃないと思うんですけど……。

百田　いや、そうだと思う。

玉井　今回、レコーディングの前にジャケット撮影があって、そのときに仮歌さんが歌ってる「BLAST！」を流してたんですよ。実はそこで初めて曲を聴いて。で、仮歌だと男性の声でラップパートが入っていて、周りのみんなが「ここは玉井だ」って言うんですよ。私としては「え、なんでだろう？」って思ったし、今もまだそれは解決してないんですけど（笑）。今までラップの曲があってもなんか、「ウー！ イエーイ！」みたいに弾けた感じでやればよかったんですけど、今回はプロデューサーがこだわっていて。ローテンションというか、気だるそうに歌うラップっていうのが初めてだったので難しかったです。あとラップって、韻を踏むのがラップだと思ってたんですけど、それだけじゃないなって。

佐々木　言い回しだけじゃなくて「思いを！ 魂を！」みたいな熱量が伝わってくる感じだよね。

玉井　そう、メッセージ性とかね。

──歌詞の内容を自分なりに解釈したうえで、ラップでどう伝えるかを工夫したんですか？

玉井　やっぱり抑揚の付け方は大事だと思いました。リズムに乗せて歌うだけでもできるけど、「そうじゃなくてここを強調して」とか言われて、なかなか難しかったですね。この曲は難しい言葉がけっこう出てくるんですけど、最初から“ももクロとスポーツの融合”というはっきりしたテーマがあったので、シチュエーションは浮かびやすかったです。「今から試合に挑む！」みたいなそういう大事な場面を歌った楽曲というのはわかっていたので、歌詞は入ってきやすかったですね。ミュージックビデオの内容もそのテーマにリンクしてます。

──「ライバルは自分」など自分を鼓舞するかのような歌詞は、キャリアを積み重ねてきたももクロだからこそリスナーの胸に響く部分もあるように思います。

玉井　説得力が出る年齢になってきたなって思いますね。今まではわきゃわきゃ楽しくみんなでがんばろうねって感じの年齢だったんですけど、全員が20代になって。大人っぽくてカッコいい曲やメッセージ性のすごく強い曲を含むアルバム（2016年発表の「AMARANTHUS」「白金の夜明け」）を出したときに増えたこともあるし、メンバーの年齢と共にプロデューサーは歌ってほしいテーマが変わってくるんだなって思いました。