普段聴いている音楽はバラバラ

──マルシィは2020年5月に初作品「Drama / 絵空」を発表してから、魅力的なラブソングを次々と発表されています。まず、皆さんの音楽のルーツを教えてもらえますか？

吉田右京（Vo, G）　幼い頃、両親によくドライブに連れて行ってもらっていて、その車の中で流れていた曲をきっかけに歌が好きになりました。特に覚えてるのはDA PUMPかな。J-POPが流れていることが多かったと思います。中学生の頃は、仲のいい友達と好きな音楽を共有するようになって。清水翔太さん、GReeeeN、MONGOL800などを聴いてましたね。

──同時代のバンドの曲は聴いてなかったんですか？

吉田　正直、あまり聴いてなかったです。マルシィを始めてから聴くようになりました。実はフェスにも1回も行ったことがなくて。

──バンドキッズではなかったと。フジイさん、shujiさんは？

フジイタクミ（B）　音楽に興味を持ったきっかけはX JAPANですね。テレビで観て「カッコいい！」と思って、YouTubeで過去のライブ映像をさかのぼって、どんどんハマって。ベースを弾くようになったのは、TAIJI（Tribal Scream of Phoenix、 ex. X、ex. Cloud Nineほか）さんへの憧れですね。その後はベースがカッコいいバンドをけっこう聴くようになって、レッチリ（Red Hot Chili Peppers）の曲も練習してました。

shuji（G）　僕もタクミと同じで、X JAPANがきっかけでしたね。初めてスタジオに入ったときも、その話で盛り上がったので（笑）。

フジイ　そうだった（笑）。

shuji　その前はJ-POPですね。小学校のときはコブクロ、Aqua Timez、いきものがかりとか。その後、EXILEにハマって。

吉田　彼はボーカリストを目指してたこともあったみたいです。

shuji　高校になってからは、ひたすらギターでX JAPANをコピーしてました。ほかにはJUDY AND MARYやBOØWYとか。最近のバンドよりも、昔のアーティストに惹かれるんですよね。

──3人とも音楽的な志向が見事にバラバラですね。

吉田　そうですね。普段聴いている音楽も全然違うんです。

2人の心を動かした「Drama」のデモ

──そんな3人がどうしてバンドを組むことになったのでしょうか？

吉田　自分が曲を書き始めたのがきっかけですね。何曲かできて、「いけそうだな」という感覚があったんですが、自分の思い描くサウンドは弾き語りでは成り立たない気がして、バンドを組むことを意識し始めたんです。ただ、知り合いに音楽をやっている人がほとんどいなくて。音楽の専門学校に勝手に入り込んで、メンバーを探したこともありました。

──すごい行動力ですね。

吉田　どうしようか考えてるときに、友達とカラオケに行ったんですよ。その友達に「バンドやりたいんだよね」と話したら、「ベースやってるやつ知ってるよ。すごくいいやつだから紹介する」と言われて。

フジイ　あ、「いいやつ」って言ってた？

吉田　うん（笑）。信頼していた親友だったから、「ぜひ紹介して」とお願いして。最初に「Drama」のデモを送ったのかな？

フジイ　うん。弾き語り動画だったんですけど、すぐに「これはいいな」と思って。声も曲も詞もよくて、「ぜひお願いします」と伝えました。それまでやってた音楽とは全然違うけど、とにかくベースが弾きたかったんですよ。いい曲のもとで。

吉田　タクミと初めて会ったときに、前任のドラマーとギタリストも連れて来てくれて、そのメンバーで一旦始めて。それがマルシィの始まりですね。

──shujiさんはどういう経緯で加入したんですか？

shuji　正式に加入したのは2019年の1月です。もともと、右京とバイト先が同じだったんです。シフトが一緒になったときに、「ギターやってるんですよね？ よかったらバンドに入りませんか」と誘われて。

吉田　ちょうど前任のギターの人が抜けたタイミングだったんですよね。

shuji　僕も最初に「Drama」のデモを聴かせてもらって、まず声がいいなと思いました。演奏に関しては、「まあ、こんなもんか」という感じでしたけど（笑）。

フジイ　ハハハ（笑）。

shuji　僕は音楽の専門学校に行っていて、少しは楽器のことがわかっていたというのもあって（笑）。「Drama」のデモのギターはハードロック系だったんですけど、「この曲には合わないな」と思って、歪みすぎてない音色でフレーズを考えたら右京に満足してもらえたみたいで。

吉田　ギターの知識はまったくなかったんですけど、曲を作ってるときに「こういうギターの音が欲しい」という感覚が明確にあったんです。shujiのギターの音をスタジオで聴いたときに、まさに求めていた音というか、「自分の中で鳴ってる音が聞こえてきた」という感じがあって。「これはいいぞ」と。

──バンドが生まれた瞬間ですね、それは。

吉田　同級生で結成したわけではないし、たまたま巡り合ったんですけどね。僕は制作に関してかなり我が強くて、2人にも「こうしてほしい」みたいなことをよく言うんですけど、しっかりついてきてくれて。奇跡みたいな出会いだなと思ってます。

マルシィは今が一番いい状態

──起点となった「Drama」は、冒頭の「二人で見てたドラマ 今は最終回」という歌詞からすごく情景が浮かんできます。失恋を描いた曲ですが、2人のこれまでの関係や背景がしっかり伝わってきて。この曲はどんなテーマで制作されたんですか？

吉田　衝動的というか、「気付いたらできてた」みたいな感じなんです。そのときの感情をそのまま曲にしたので……。

──こういう状況が本当にあった？

吉田　そうですね、過去には（笑）。胸が痛くなるような悲しさを経験して、これを曲にしようと思って。そのときはつらかったけど、こうやって曲になったし、今では感謝してます。

──なるほど。2021年7月にリリースされた「プラネタリウム」は、好きな女の子とすごくいい雰囲気になっているのに、「お願い冷めないで飽きないで」と願ってしまう男子が主人公です。「Drama」もそうですが、切ない思いを言葉にされていることが多いのはどうしてでしょう？

吉田　性格かもしれないですね。かなりの心配性で、普段も「こうなったらどうしよう」と不安になることが多くて。「プラネタリウム」も、彼女とうまくいってるのに、「3日後はどうなっているかわからない」みたいなことを歌ってますからね。

フジイ　普通は「幸せなんだから、そんな心配しなくていい」と思いそうなところですよね（笑）。

shuji　言葉の選び方が右京らしいなと思います。僕は歌詞を1行ずつじっくり読むタイプではないんですけど。

吉田　歌詞はもちろん大事なんですけど、shujiは歌もサウンドの1つと捉えているところがあって。聴き心地もチェックしてくれるし、助かってます。

──メンバーそれぞれ、担っている役割があるんですね。

吉田　そうですね。事務的な連絡はタクミに任せていたし、僕は制作に集中させてもらっていて。マルシィを始めて2年くらいになるんですけど、今が一番いい状態だし、いい曲が生まれそうな雰囲気がすごくあるんですよ。それはたぶん、メンバーも感じてくれていると思います。

フジイ　右京から新しい曲が届くたびにいいなと感じてるし、今後も楽しみです。「こういう引き出しがあるんだったら、こんなこともできそう」と思うことも多いんですよ。

──プレイヤーとしても幅が広がりそうですよね。

フジイ　最近は自由にやらせてもらってますね。自分の演奏で楽曲の世界観を担うことはできないと思っていて。歌やギターを支えることに熱を注いでいます。それがこのバンドにおける自分の役割なのかなと。

shuji　アレンジやサウンドは、曲によってかなり違いますね。でも、基本的には自由にやらせてもらっているし、自分の手癖もだいぶ入ってます。

──ちなみにマルシィというバンド名の由来は？

shuji　バンド名は僕が決めました。もともとは英語の名前で、けっこう長かったんです。これじゃ覚えづらいなと思って、自分が加入するタイミングで「変えん？」と相談して。

吉田　クレームが入りました（笑）。

shuji　そこから全員で候補を出し合ったんですけど、みんなが一番覚えていたのが“マルシィ”だったんです。インスピレーションで思い付いた名前で、意味はないんですけど、覚えやすいほうがいいかなと。あと、“マル”ってかわいいなと。

吉田　親しみやすいバンド名だと思います。言葉自体に意味はないんだけど、これから楽曲を作り続けることで、色付けできるんじゃないかと思ってます。