よっちゃんとやからいろんな音楽ができる

──それぞれ、アレンジのアプローチが興味深かったです。

例えば「Move On Up」だったらホーンとベースのグルーヴ感を生かしたし、「Inbetweenies」に関してはイアン・デューリーのメロディってセクシーだと思っていて、これを女性が歌ったらどうなるんだろうと。彼はパンクにカテゴライズされていると思うんですけど、曲的には都会的でスタイリッシュなんですよね。そういうアレンジと女性ボーカルの組み合わせ。気に入っていますね。あとは「さよなら人類」のカバ－、楽しかったですね。

──中納さんは、「今回たまを再発見した」って言っていました。

たまの「電車かもしれない」のMVを観て、ええなあって。MVは近藤聡乃さんのイラストが使われていてめっちゃかわいいんです。それまでは「さよなら人類」しか知らなかったんですけどね。それがきっかけで「さよなら人類」のカバーをしたいって思って。リズムボックスを使って、南国な感じで。「エキゾチックなたま」みたいなイメージでカバーしました。

──カバー盤はいつから作り始めていたんですか？

2月ですね。スタジオで作りながら録っていきました。

──バラバラのタイプの曲が集まりましたけど、全部エゴらしさがあって。選曲やアレンジのサウンドアプローチから、エゴの音楽性の広さも表現されていたと思います。あと、ベスト盤に収録された新曲2曲だけ聴いても極端で。

同じ人の曲じゃないみたいですよね（笑）。

──音楽性の幅広さもエゴの魅力ですからね。

まあ僕の趣味は偏っていますけど、よっちゃんとやっているからいろんな音楽をやりたいって思えるというか。いろんな音楽に挑戦できるし、可能性が広がる。男同士でやっていたら、たぶん「スカバンドやろう、ガレージやろう」みたいなことを言っていたかもしれないです。

──加えて、お二人の音楽が纏っている雰囲気も大きな魅力だと思います。

僕自身ムードで音楽を聴くほうなんで。やっぱ1950年代とか60年代のレコードのムード、いいですやん。ほんま好きなんですよ。もうタイムスリップしたいくらいのときがある。音楽って酒とのマッチングが大事でしょ？ 僕はやっぱり、1杯やりながら聴くのが好きやから。そういう意味でもムードは重要です。それについては20年間考えてきたかもしれませんね。