ツアーメンバーもアルバム制作段階から時間を共有

──一部の楽曲では、松江潤さんがサウンドプロデュース的な形で参加されているんですよね。

「ブライトン」と「Love & C」で。ほかの曲でもギターは弾いてもらってるんです。「if」では泣き泣きの味のあるギターを弾いてくれて。アレンジを含めたデモが僕のほうでできあがっちゃってるので、「ブライトン」と「Love & C」の2曲については、演奏メンバーも含めて考えてもらっています。

──それはあえて客観性を入れるためにという判断で？

はい。ちょうどレコーディングセッションの中間ぐらいにやってもらったんですけど、やっぱりセルフプロデュースで自分だけで考えてると、全体像が見えにくくなるんですよ。だからちょっと俯瞰して見たかったというか。あとは単純に自分だけが忙しいのはヤだなと（笑）。何もしなくていい曲があるように。

──中でも松江さんにお願いしたというのは、やはり長い付き合いから？

そうですね。あと、アルバムを出したあと「じゃあツアーをやりましょう」となったときに、やっぱりレコーディングに関わったメンバーじゃないと、さびしさがあるかなと思って。いつもライブに参加してもらっている松江さんと、アルバム制作段階から時間を共有しながらやったほうが自然だよなあっていう。特にこの2曲はバンド的な曲なので、松江さんなら間違いないかなと。

「スネオヘアー」の看板を捨てた宅録盤を

──10周年を経て、この作品で音楽家としての11年目がスタートしたわけですけど、これからのスネオヘアーの音楽をどう考えていますか？

自分で長く聴いていたいものというのが大前提ですね。日常の風景を自分なりに切り取って音楽にするんですけど……僕が日常の中から切り取るものは、外国に行っていい風景を写真に撮るような素敵なアングルではないんですよ、明らかに。「ああ、俺も昨日見た」「俺もさっきやった」ぐらいの視点にフォーカスして、それを音楽として形にしたいんです。スタンダードのように長く聴かれるものを目指してますね、今は。

──その一方で、宅録用の音楽はどういうバランスで考えてるんですか？ 「8 エイト」も十分にスネオさん自身の“個”の濃度が高いアルバムだと思うんですけど、これともまた違ったものを？

実は今年の秋頃にはひとつ出したいと思ってるんです。スネオヘアーという名前で11年、インディーズの頃を合わせると14年ぐらいやってきて、今ではスネオも渡辺健二（本名）もほとんど同軸のようになってはきましたけど、それでも自分の中に「スネオヘアー」のイメージってのがあるんですよ。それをわざわざ打ち壊してまで新しいことをやるもんじゃないなと最近は思っていて。スネオヘアーはスネオヘアーで「あの人は変わらずにやってるね」と言われるような活動を続けたいんです。宅録盤はすごく乱暴に、「あとで後悔するかもしれないけど、今やりたいんだから先のことは知らねえ」ぐらいのものをやりたいと考えていて。無責任だけど全部自分に返ってくる、より個人的な音楽ですね。

──やっぱり「スネオヘアー」という看板は大きいでしょうし、あるときはそれが邪魔になることもある？

そうですね。宅録は無名のところからのスタートなので「何言われても知らねえ！」っていう（笑）。無名の新人として。

──無名の新人と14年選手を同時進行でやるというのは面白そうですね。

今回のアルバムがどう聴かれるのかも楽しみですし、そのあとは宅録をどうにかして形にするというのが目下の目標ですね。