フレンチ昭和感

──曲ごとにいろんな変化がありますよね。「進水式」のオリジナルは厚いコーラスの重なりが印象的で、MVの6人並んで歌っているシーンがKIRINJIの変化を如実に伝える内容になっていましたけど、今回のバージョンは堀込さんのギター弾き語りから始まるしコーラスも抜かれていて。骨ごと変わったような印象を受けました。

堀込　この曲はね、そんなに変えようがなかったんですよ（笑）。リズムを変えると別モノになっちゃうし、コードを変えるとよさが損なわれる。だったら今回は1人で歌ってあとでバンドが付いてくるような構成にしようと思って、思い切ってコーラスを外すというアプローチにしてみたんです。

──コトリンゴさんがメインボーカルの「fugitive」は先ほども少しお話に挙がりましたが、アレンジだけでなくボーカルの雰囲気も変わりましたね。

コトリンゴ　オリジナルはシングル（ボーカルトラック1本）だったけど、今回はダブルにしていて、それがこの曲のふんわり感をよりいっそう出しているような気がします。あとアコーディオンを弾いているので、ちょっと昭和感も出ています。

堀込　昭和感（笑）。

コトリンゴ　フレンチ昭和感というか、不思議な感じですごく好きです。どうしてもマイナーコードをアコーディオンで弾くと、自然と自分の中の昭和があふれてきてしまうみたいで（笑）。

堀込　「青い部屋」（推理作家、シャンソン歌手の戸川昌子が1967年にオープンさせた東京・渋谷区のサロン。2010年の閉店後は戸川の長男・NEROがそのスピリッツを継承し、全国各地でイベントを行っている）みたいなイメージ？

──なるほど。歌がなんとなく明るく聞こえるのはなぜなんでしょう？

堀込　アコーディオンを弾きながら歌うと、なんか笑ってしまうんでしょ？

コトリンゴ　そうなんです。立って弾いてると体がノッてきて、足踏みしながら歌ってるとどんどん楽しくなっちゃうんです。ピアノだとそうはならないので。「fugitive」はわりと暗い内容なのに、ニヤニヤ笑ってる……。

堀込　そうそう、今回の歌はニヤニヤしてる。それはきっとライブだから起こった変化だと思うので、面白いですね。その違いをちゃんと残したいと思ったときに、ライブテイクそのままだと音質的なところとかいろいろ惜しいところが出てくるので、きちんとした形で残したいというのがあったんですよね。

新しい男性ボーカリスト

──「だれかさんとだれかさんが」は複雑なのに軽やかな元のテイストを残しつつも、演奏の雰囲気はけっこう変わっているように感じます。

堀込　元のアレンジから大きくは変わってないけど、ベースがエレキからウッドベースになったのと、ピアノがグイグイ引っ張っていく感じがあって。後半はコトリンゴショーみたくなっちゃったけど（笑）。

コトリンゴ　オリジナルはエレピを弾いてたんですよ。今回はピアノだったので、楠さんと……。

堀込　そうだね。この曲は楠さんとコトリさんが派手に暴れてる。

コトリンゴ　暴れたいけどコケるみたいな……（笑）。

──楠さんと言えば、KIRINJIでは楠さんがメインボーカルを担当することもあるというのが、最初の大きな驚きでした。どうですか、ボーカリスト楠さんは。

堀込　今まで元気がいいボーカルがKIRINJIにはなかったから、やっぱりいいですね、ああいうパリッとした歌い方の人がいると。僕が「ONNA DARAKE!」みたいな曲を歌っても「ああ、いつもの感じね」で終わってたかもしれないけど、楠さんが歌うと……男前が歌ってるような（笑）。「ONNA DARAKE!」はもともと打ち込みっぽい曲でしたけど、今回はカントリースウィングというか。けっこう変わりました。この曲では楠さんと田村さんがフィーチャーされてますね。