「左ききのエレン」は、広告代理店に勤務するデザイナーの朝倉光一と、類まれなる絵の才能を持つ山岸エレンを軸に描くクリエイターたちの群像劇。広告代理店での勤務経験を持ち、「フェイスブックポリス」「おしゃ家ソムリエ おしゃ子！」など多数のヒットを生み出したかっぴーが2016年3月よりcakesにて発表した本作は、9月に完結を迎え10月より少年ジャンプ＋にてリメイク版の連載がスタートした。

コミックナタリーはリメイク版1巻の発売を記念し、かっぴーとリメイク版の作画を手がけるnifuniの対談をセッティング。リメイクの経緯から、マンガを執筆するのは本作が初めてだというnifuniが抜擢された決め手、「左ききのエレン」が生まれるまでのエピソードなどをたっぷりと語ってもらった。

取材・文 / 宮津友徳　撮影 / 小坂茂雄

“意識高い系”と言われている子を笑えないです

──まずはジャンプ＋で「左ききのエレン」がリメイクされることになった経緯からお伺いできますか。

かっぴー　最初から話すと……リメイク版「エレン」の編集担当をしているジャンプスクエア編集部の林さんから、「スクエア用にマンガを描いてほしい」ってメールをもらったんです。それで作ったのが「アントレース」という読み切りで。

──「アントレース」ではかっぴーさんは原作を担当していて、ジャンプSQ.CROWNに作品が掲載されるにあたり、作画担当を決める公開コンペが行われましたよね（参照：かっぴーの読切がSQ.CROWNに、ネーム全ページ公開し作画担当を募集）。

かっぴー　ええ。「アントレース」は春瀬隼さんという方に描いてもらうことになったんですが、そこにnifuniさんも応募してきてくれていたんです。

nifuni　私はもともと絵を描くのが好きだったんですけど、しっかりとマンガとして描くのは今回が初めてで。ただかっぴーさんのことは学生時代から知っていたんです。

かっぴー　僕のほうは、今回「エレン」の件で連絡を取ってから、nifuniさんと過去に会ったことがあるのに気づいたんですけど。

nifuni　私は地方の美術系の大学、かっぴーさんは東京の美大に通っていて、同学年だったんです。地方の大学に通っていると、美術館に行ったり美大生同士で交流したりするために東京に足を運ぶ機会があって。東京の大学に進学していた高校の友人に「いろいろやっていて、面白い人がいるから会わせたい」って紹介されたんです。

かっぴー　その紹介の仕方、やばいよね。めちゃくちゃ胡散臭い（笑）。

nifuni　かっぴーさんは光一と同じように大学時代にファッションショーのアートディレクションをされたりしていたので、「エレン」を読んだときは「光一はかっぴーさんだ」って思いましたよ。

かっぴー　ファッションショー以外にも、学生団体を作ったり、フリーマガジンを発行したりしていたんです。名刺も3種類持ってクリエイティブディレクターって名乗ってましたしね。僕と同じような活動をしている学生の子たちが最近“意識高い系”って揶揄されたりしますけど、「僕は笑えないな」って思っちゃいます。

nifuni　（笑）。学生時代から面識があったということもあり、Webマンガを描かれるようになってからもかっぴーさんを応援したいなっていう気持ちはずっと持っていたんです。「アントレース」の作画コンペはTwitterからも応募ができて、みんなで盛り上がれるお祭り感があったので、「これを機にマンガ家になるぞ」というよりは「応募することでコンペを盛り上げられたら」と思って応募しました。

かっぴー　そう言ってもらえるとうれしいっすね。ただ「アントレース」のコンペで「エレン」の作画担当も決めようとまでは思っていなかったんですよ。もともとコンペの前には、ジャンプ＋で「エレン」の連載をすることが決まっていたんですが、当時は誰にお願いしようか悩んでいたところでした。かなりの人数見せていただいたんですが、なかなか決められなくて。

nifuni　そうだったんですね。

かっぴー　「アントレース」の作画は隼さんが応募してくるまで、ほぼnifuniさんで決まりだと思っていたんです。最終的に隼さんとnifuniさんでめちゃくちゃ悩んでいたときに、ふと「そっか、nifuniさんに『エレン』をお願いすればいいじゃん」と思って。

リメイク版は「エレン」と一緒に変化してく絵がいい

──「左ききのエレン」の作画にnifuniさんを抜擢した決め手はなんだったんですか？

かっぴー　「アントレース」の作画候補を絞ったときに改めて何人かの方にカットを描いてもらったんですけど、nifuniさんは最初に投稿してもらったものからすごく絵が進化していたんですよ。「左ききのエレン」って大きな流れで言えば、夢を追った主人公の朝倉光一が、何度も叩きのめされながらそれに抗って成長していく物語なんです。それを描くには、現時点で完成された絵の方より、絵がどんどん変化していく人がいいなと思って。もちろんその時点でnifuniさんの絵は魅力的だったんですけど、「ここから『エレン』を描くことでさらに覚醒してくれるだろうな」という期待が持てたんです。

nifuni　原作版の「エレン」もどんどん絵が変化していきますよね。

かっぴー　描きたいことがどんどん明確になると、やっぱり絵って変わっていくんですよね。光一のセリフじゃないですけど、「下手だけど本気で描いてるんだ」っていうのを、僕自身やらなきゃと思っていたんです。あとnifuniさんの絵を見たときに「僕が描きたい方向性の絵だ」って感じたのも決め手のひとつですね。

──方向性というのは？

かっぴー　喜怒哀楽だけじゃない、中間の表情が描ける人だってことです。マンガが上手い人って、喜怒哀楽を記号的に描くことが多いと思っていて。マンガの表現としてそれは正しいと思うんですけど、そうじゃなくて見たときに「これってどういう顔だよ？」みたいな中間の表情を描ける方がいいなと。

nifuni　私が最初に描いた「エレン」のキャラデザイン表も、マンガ的な絵ではなかったですね。

かっぴー　nifuniさんは「エレン」の連載までマンガをしっかり描いた経験がゼロっていうのもあって、技術的なことは全部手探りでやってますよね。「集中線ってどうやって描けばいいのかな」とか。それが面白くもあるし、僕としても勉強になるんですけど。

nifuni　すみません（笑）。本当に走りながら勉強している感じです。