3年間で68曲

──花澤さんの個人名義でのデビューシングル「星空☆ディスティネーション」が発売されたのは2012年の4月なので、ちょうど丸3年が経つんですよね。3年間でアルバム3枚、しかもアルバム未収録のシングルカップリング曲も多くて……数えてみたら個人名義のオリジナル楽曲はすでに68曲あるんですよね。

えー！ すごい！

──2ndアルバム「25」（参照：花澤香菜「25」特集）が25曲入りだったことも大きいですが、すでに通常のフルアルバム5枚分ぐらいの作品を発表している。キャラソンなどを含めるともっとすごい数になるし、短期間でこんなにレコーディングを行ったアーティストは稀なんじゃないかと。

なんかうれしいですね。ギネス申請できるなあ（笑）。作品を重ねるごとに、それまで経験したことなかった新しい音楽に挑戦できていて。「こんな歌い方ができたんだ」みたいな幅の広がりを自分でも感じられて、充実感もあるし、どんどん鍛えられていますね。今「星空☆ディスティネーション」を聴くと、たった3年前なのに自分でもすごく初々しく感じます。

──バリエーションが拡張されればされるほど、同時に確固たる個性も浮き彫りになってきていると思うんですね。いろんなジャンルの上に乗っかっているからこそ見えてくる個性というか。

ありがとうございます。積み重ねということで言うと、自分で歌詞を書いたりとか、ライブでの経験などを通して自分と向き合う時間がすごく増えて。それはすごく、歌うことだけでなく生活する上でも自分のためになっていると思います。「PSYCHO-PASS サイコパス」的に言うと、色相がずっと安定している感じ（笑）。自分についてよく考えることで、ずっとクリアカラーが保てている感じがします。

──声優という職業はある意味逆で、自分ではない想像上のキャラクターについて深く考える職業ですよね。

そうですね。音楽活動をしているとすごくバランスがいいのかもしれない。

生活と音楽が密接したニューヨークの街

──今作のテーマは「ニューヨーク」とのことですが、なぜこのテーマを？

ニューヨークはわりと後付けなんです。アコースティックライブの「かなまつり」（参照：花澤香菜、初の女子会「かなまつり」で新曲しっとり披露）みたいな少人数でのライブを何度か経験して、少ない音と声で作り上げる空気感っていいなと思っていて。3rdアルバムの方向性を考えているときに、「あの自由に音楽を楽しむ感じを生かすなら、ジャズをやってみるのもいいんじゃない？」って意見が上がったんです。その中でニューヨークというキーワードが浮かび上がって。ジャズの街でもあるし、ほかの新しい音楽に挑戦するのにも「ニューヨーク」をテーマにすれば統一感のある作品になるんじゃない？って。

──ジャズやフュージョン、AORなどの要素が盛り込まれた楽曲はまさに「ニューヨーク」というテーマにぴったりな新機軸ですよね。グルーヴ感のあるゆったりとした横ノリでもソウルフルに歌い上げるわけじゃなく、あくまで花澤さんの声や歌い方に合った表現になっているのがいいなと思いました。さまざまなタイプの音楽をどう取り入れて“花澤香菜の音楽”に仕上げるのかが、制作陣にとって課題であり面白味だったのかなと。

あー確かに。難しいでしょうね、そう考えると。私は作ってもらった曲を自分なりにすんなり受け入れて歌っていただけなので、もしかしたら裏ではみんな苦労しているのかも。

──ちなみに花澤さん自身は、ニューヨークという街にどんな印象を持っていましたか？

なんかもう、ポリス！って感じ（笑）。街のいたるところにポリスがいる！ 怖い！みたいなイメージでした。実際はそんなことなかったんですけどね。

──ジャケット撮影や何曲かのオケのレコーディングはニューヨークで行ったんですよね。実際に目にしたニューヨークはポリス！ではなかったと。

実際はすごく安全な街でしたし（笑）、こんなに音楽と密接した場所なんだな、というのは行ってみて初めて実感しました。いたるところにジャズバーがあって、みんなTシャツに短パンで気軽に遊びに行くような雰囲気で。ポテト食べながら演奏を聴いて、ミュージシャンに話しかけて楽しむという時間が自然にあって、根付いてるんですよね。

──生活に密着した音楽がそこかしこにある。鳴ってる音楽に身を委ねるアコースティックライブでの経験を膨らますテーマとして、確かに「ニューヨーク」というテーマはぴったりかもしれませんね。

はい。街中に音楽があふれていたし、住んでいる人たちみんなが音楽を身近に感じてるんだなあって実感しました。