コラボしたことで自分らしさが見えてきた

──アルバムのラストを飾るのはやっぱり「ONE」でしたね。

「ONE」は作ったときから、アルバムの最後に来る曲だなって思ってました。「THERAPY」みたいな曲で終わるのもありだけど、やっぱりMiChiのアルバムは最後絶対アゲて、大切なメッセージを残して終わりたいっていうのがあるので。

──「ONE」は昨年の3月11日の後、すぐにご自分でPVを作ってWEBに上げた曲でしたね。今作は震災を受けて作ったわけではないにしろ、リリースもちょうど震災から1年後ということで、何か感じることはありますか？

タイミングとしていいか悪いかはわからないけど、この時期って多分、みんなが改めていろいろ感じることはある思う。だからその思いをより深くするというか、このアルバムが「感じるだけじゃなく動こう」っていうきっかけになったらうれしいですね。

──今回の制作全体を振り返って、新たな発見はありましたか？

1stアルバムより確実に日本語の歌詞が増えましたね。震災を受けて思ったことでもあるんだけど、もっと心に響くものを歌いたい、そして伝えたいっていう気持ちが強くなったから、自然と日本語が多くなったのかも。あと今回はいろんな方とコラボレーションさせていただいて、そこから学ぶものもたくさんありました。例えばほかのみなさんの詞を見て勉強するところがあったり、逆にそこから自分らしさが見えてきたり。

──1枚通して聴くと前回と同じくポジティブさはすごく感じるのですが、その中でも今回より成長できたと思う部分は？

単純に、一歩深くなったっていうのはあるかもしれない。1stからメッセージ性はすごく大切にしてきたけど、この2年半の時間がさらにMiChiを深いところに連れていってくれた気はします。

自分の気持ちと素直に向き合っていきたい

──ひと言で2年半といっても、結構長い時間ですよね。

うん、すごく長い。その中で音楽に対する葛藤や悩んだ時期もあったし、迷いも何度もありましたね。「自分はなんで歌ってるんだろう？」とか、「何を伝えたかったんだっけ？」って考えたり。

──その苦悩は以前のインタビューでもお話していただきましたが、今回のアルバムはそういった期間の集大成といったような感触もあるんじゃないですか？

はい、本当にそのとおりで。最初は探り探りで作っていって、完成したことでやっと最終的な答えが出たって感じです。葛藤や悩みも含めた、2年半作ってきたものがそのままアルバムに入っています。それはそれで人間らしくていいのかなって。

──今作を作り終えて、音楽に対するモチベーションも変わりましたか？

とにかくいろんなことに挑戦したい、していいんだなっていう気持ちは強くなりました。多分MiChiはすごいポジティブな歌を歌う人っていうイメージがあるんだろうけど、例えばもっと暗いところや、自分の中のネガティブな面を出していきたい気持ちもあるし。サウンド面でも、今回挑戦したアンビエントやアコースティックが意外にしっくりきてて、そういう曲をもっと増やしたいとも思ってます。「あのエレクトロ歌ってるコね」っていうのもありがたいんだけど、それよりももっと「あのコの歌すごい伝わるよね」っていうものをやっていきたいです。

──デビュー当初のイメージを打破していきたい？

多少はね。もちろん、その時々でやりたいことをやってきたわけだから全然いいんだけど、当然人間だから好みも気持ちも変わっていくじゃないですか。それを音楽に素直に出していきたいだけなのかも。

──そのタイミングごとの感情を包み隠さず出していきたい、と。

はい。というか、それしかできないんですよね（笑）。例えば今、「ラブソングを書いて」って言われても、そういうノリじゃなかったら絶対書けない。これからも、その時々のタイミングで自分が思ってる気持ちと素直に向き合っていきたいですね。やっぱり、音楽に嘘はつけないから。