──今作「ALL THE LIGHT」の特徴は、プロデューサーにホッピー神山さんを招いて制作された点だと思います。ここ数年のアルバム作品では「プロデューサーを付けたかったけど、結局セルフプロデュースに」という流れが多かったですよね。

ポニーキャニオンからリリースした最後の作品（2013年4月発売の「愚かな者の語ること」）からもう6年近くセルフプロデュースでアルバムを作ってきてるんですね。僕らとしてはバンドの空気の入れ替えだったり、刺激をもらう意味でもプロデューサーを招いて作品を作りたいと思っているのですが、前作（「ROADSIDE PROPHET」2017年9月発売のアルバム）はデビュー20周年という節目のタイミングでもあったので「セルフプロデュースでやったほうが落ち着きがいいのではないか」という話になった。今回のアルバムを作り始めるにあたってメンバーやスタッフと話し合った結果、バンドの初期作品でも一緒に作業したことのあるホッピー神山さんにお願いすることになったんです。

──これまでバインに関わってきたプロデューサーは数多くいるわけですが、その中からホッピーさんを選んだのはなぜなんでしょうか？

バンドの体質とか性分なんですが、「音楽的にこういうことがしたい」とか「次のアルバムはこういう作品にしたい」みたいな具体的な欲求がないんですよ。それゆえ「今回のアルバムはこういう作品になりそうだから、〇〇さんにプロデュースしてもらおう」みたいな計算もできない。これまで数々のプロデューサーと一緒に曲を作ってきましたが、ホッピーさんはその中でも“ストレンジな方”という印象です。「退屈の花」（1998年5月発売のアルバム）や「Everyman, everywhere」（2004年11月発売のミニアルバム）で一緒に作業したときよりは我々もスキルアップしてるはずなので、そこに“ストレンジなプロデューサー”が加わったら面白くなるんじゃないか、ということですね。

──「Everyman, everywhere」以来となると、およそ15年ぶりですよね？ ひさびさに会ってみていかがでしたか？

相変わらずでしたね。一見、よくしゃべる気のいいおじさんですが、才気走った空気感があって。今回はひさしぶりにプロデューサーを招いたこともあって、作品作りの舵取りは完全にホッピーさんにお任せしました。

──バンドのメンバーだけでは描けない作品の青写真を、ホッピーさんに描いてもらったわけですね。

そうですね。すごくカラフルなアルバムになったと思います。ホッピーさんは「いい曲は1、2曲でいい。それより、もっと個性的な面構えの曲がたくさんあったほうがアルバムとして面白い」とおっしゃっていて。僕らはもともとそういうマインドのバンドだったんですが、もっとエグくてもいいんじゃないかと。

──アルバムの収録曲の中には、作曲のクレジットにホッピーさんの名前が入っている曲もあります。

ホッピーさんが参加してジャムセッションした曲ですね。「ミチバシリ」とか「Asteroids」とか。ちなみに「ミチバシリ」は金戸（覚 / B）さんがいない日にセッションして作った曲で。そのときはホッピーさんがシンセベースで低音のフレーズを弾いてくれたから、レコーディングにも金戸さんは参加してない。だからクレジットには我々3人とホッピーさんの4人の名前が入っているんです。