おじさんがそんなにしょっちゅう恋するわけがない

──対する詞はどの曲も「ハッピーエンド」以上にシリアスだし、自己言及的ですよね。「ハッピーエンド」の場合、それこそ原発のことを歌った収録曲「エンドロール」にすら状況や社会に対する優しい眼差しを感じたんですけど、今作の詞はどれも死の匂いがするというか……。

鈴木　そうですね。たぶんそれには年齢的なものが決定的に関係してるのかなあ。まあ人間は誰でも生まれたときから、いずれ死ぬことは決まってる。生まれたときから死が射程に入ってるんだけど、40代の真ん中になっていよいよ射程距離に近付いてきたなってリアルに感じる機会が増えてきたから、こういう詞になったっていう面があるんだと思いますよ。

──これまでも鈴木さんは詞の大きなテーマの1つに「生きることと死ぬこと」を据えていましたけど、今回のように本当に正面切って歌いきるのは……。

鈴木　初めてかもしれないですね。

──ただ、あえて歌おうと思ったわけではない、と。

鈴木　死は日常にくっついてるわけだから。日々ぼんやりそういうことを考えてはいるから、特別「死のことを考えました」「死を歌うための言葉を探しました」っていうわけではないし、これを歌うことに対して特別何か覚悟や勇気がいったっていうわけでもないですね。

マエカワ　ホントにリアルな感じなんですよね。自分たちにとってもそうだし、親の世代もそういう年齢だし。

鈴木　バンドで集まると話題がたいがい健康の話になりますからね（笑）。

マエカワ　それにミュージシャンや俳優さんなどでも「この人亡くなったんだ！」っていうことが増えてきたというか、ね。子供の頃から観ていた人が亡くなったりっていうことが。そういうことがあるとより身近にはなりますよね。

鈴木　だから自然かなあ。僕にとっては「甘いラブソングを書いてくれ」って言われるほうが勇気がいりますね。

竹安　恋愛が一番大事なことじゃなくなってる（笑）。

鈴木　うん。おじさんがそんなにしょっちゅう恋してるわけないじゃないですか（笑）。

軽いですよ、僕らは

──しかも今作が面白いのが、だからといって深刻にはなりすぎない。最初に皆さんがおっしゃっていた通り、ライブ的。聴いていてすごく高揚するんですよね。この“死”と”高揚”ってどうすれば共存させられるんだろう？っていうのがすごく不思議なんですよ。

鈴木　曲調が明るいのが多いからかなあ。こういう歌詞でドヨーンっていう感じの暗い曲を当てちゃったら、ちょっと身もフタもないじゃないですか。でもこのアルバムは曲調がバラエティに富んでるし、今までのアルバムの中でも一番アップテンポな曲が多い。それが大きいのかなあ。

マエカワ　昔から「歌詞が暗いですね」って言われることが多かったんだけど、結局歌ってる人間の声とバンドサウンドがこれだから、そうは聞こえない。歌詞を読んだだけのときと曲として聴いたときの印象が全然違うんですよね。

鈴木　みんな、ニヤニヤしながら「暗い」って言いますもん（笑）。（トーンを下げて）「……暗いですね」っていう感じじゃない。そういうキャラには見られてないし、実際にそういうキャラじゃない。逆にこれくらいシリアスなことを歌っておかないと浮ついちゃうんですよ。軽めのキャラだから。

──それこそ結成25周年。キャリア十分の皆さんなのに今も軽く見られます？

マエカワ　軽いですよ、僕らは（笑）。

──あはははは（笑）。

マエカワ　若手からはもちろん先輩として見てもらえてるけど、たぶん僕らくらいのキャリアのバンドの中では、かなり敷居の低いほうだと思います。自分らもそれでいいと思ってるし。若い人たちとも知り合いたいし、上の世代の人たちからもかわいがってもらいたいし。だから「年とったから威厳を持たなきゃ」みたいなことは考えてないですね。

小西　もともとの人間性の問題なんですよ。先輩として年下と話すのも楽しいですけど、年上の人といるほうがどっかで気が楽だったり。全員、むしろ威厳を保つほうが大変なタイプなんですよね（笑）。

竹安　それは音についてもそうで、昔から「The Clashみたいなバンドが理想で、そういうものを目指して」みたいなシリアスな雰囲気がバンドの中になかったから。最初から「フラカンみたいなもの」っていうなんとなく共有しているイメージに対して、それぞれのメンバーがどういう工夫ができるかっていうことを繰り返してきたというか。もちろんそれぞれ理想のプレイヤー像みたいなものを持ってはいるんだけど、それとは別に「フラカンとして曲を作るとしたらどうすればいいのか？」っていうことを、ああじゃない、こうじゃないってやり続けてきただけだから。