オケ録りの段階からレコーディングに

──有安さんが作曲した以外の曲だと、「Drive Drive」は[Alexandros]の川上洋平さん、「愛されたくて」と「遠吠え」は風味堂の渡和久さん、「TRAVEL FANTASISTA」はOfficial髭男dismの藤原聡さん提供と、とても豪華なアーティストが制作に参加しています。こういった方々に作曲を依頼しよう、というアイデアは有安さん発信なんですか？

はい！ 「書いてくれるかなー」と思いながらダメもとでプロデューサーにオファーをお願いして。どの方も普段聴いてるアーティストさんなんですけど、「裸」を書いてくださった小谷（美紗子）さんだけは母が持っているCDを聴いて知りました。

──オファーするときは、「こういう曲にしたい」という思いを有安さんからアーティストの方に伝えるんですか？

ほとんどの方とは曲を書いてもらうことが決まった時点で直接お会いして、どういう曲にするかを打ち合わせをさせてもらってます。私がソロで歌ってる音源を渡したり、「好きな言葉は何？」とか「普段どんな音楽を聴いてるの？」とか聞かれたり。あと、イメージを伝えるために曲のテーマや、その方の楽曲の中で「こういう曲が好きで、間奏はこの曲みたいにしてほしいです」という考えを共有しながら打ち合わせします。

──なるほど。初回限定盤A付属のBlu-rayに収められるアルバムの制作ドキュメンタリーを観て、レコーディングでスタッフに遠慮なく意見を伝えていたのが印象的でした。

オケ録りにはほぼ全部行って、ミックスも行けるときはスタジオに行かせてもらったんです。とは言えこういう現場に携わらせてもらうようになってまだ1年ちょっとなので、アレンジャーさんやエンジニアさんが言ってることが全然わからないこともあるんですけど。音を聴いたときに「ここはもうちょっとこうしたいな」と思うことがあったら素直に伝えたりします。

──ももクロのレコーディングとは全然違います？

はい。グループのときは完成された状態の音源があって、歌を録るだけなので。ハモを録るときもデモを聴いて覚えてからレコーディングしますし、ミックスもお任せしちゃいます。たまに仮音源に歌を入れることもあって、振り付けレッスンのときに完成した曲を聴いて「えっ、すごい変わってるんだけど（笑）」ってなることもあります（笑）。

──オケの段階から関わるという点で大きく異なるんですね。

ソロだと、どの楽器を生で入れるかということもアレンジャーさんと打ち合わせします。「遠吠え」は最近レコーディングしたんですけど、ギリギリまでバンドさんのオケが完成しなくて、デモに合わせて歌を録ったんですよ。でもそのあとに運よくオケ録りに行けて、「歌をもう1回録りたいです」って言って歌も含めてバンドとレコーディングしたんです。それをプレイバックで聴いたら歌に臨場感があるし、バンドとの呼吸も合ってて。結局もともと録ってたやつはお蔵入りにしました。

私がみんなの光になりたい

──今年の6月から行われた東名阪ツアーでは「遠吠え」や「TRAVEL FANTASISTA」のほかに、「色えんぴつ」と「ヒカリの声」が初披露されました。国際フォーラムでのファイナルでは「昔からネガティブな自分がいるけど、こうして応援してくれてるみんながいると、もしかしたら自分にも何かできることがあるかもしれないなと思って」と「色えんぴつ」に込めた思いを話していましたね（参照：ももクロ有安杏果、歌と楽器で“ココロノセンリツ”届けた東名阪ツアーファイナル）。

心の片隅にある声をさらけ出して、思い切って歌詞を書きました。もともと作詞ノートに「色鉛筆は大事なものからなくなる」みたいなことを書いてて、そのことがずっと自分の中に残ってたんです。今年に入って曲を作るときに作詞ノートを見返して、「色鉛筆」というテーマで曲を作りたいなと思って曲にしました。

──アルバムの最後を飾る「ヒカリの声」については、MCで「みんなの希望の光や目印になったらいいなと思って書きました」と語っていました。

「ヒカリの声」は横アリに向けて作曲していたときに、AメロとBメロだけ作ってボイスレコーダーに残してた曲なんです。そのメロディをもとにサビを新たに作って、歌詞を書きました。

──そうだったんですね。

去年の横アリと大分でのソロコンは自分の中でとても大きな出来事で、あの大きなステージに立つ瞬間ほど幸せなことってそうはないんです。でも、あそこに立つまでしんどかったり苦しかったりしたこともあって、それがこの曲の歌詞で言う「トンネル」や「暗闇」なんですけど、そのトンネルを抜けた先の光が自分にとってはステージで。絶対行き止まりのトンネルはないし、どんなに長いトンネルでも光は待ってくれてて、今はアルバムの発売や仙台と武道館でのライブという光に向かって「どんなにしんどくてもがんばるぞ」と思って走ってます。「ヒカリの声」は「みんなが自分に光を当ててくれてるけど、私もみんなの光になりたいし、みんなのがんばる目印になれたらいいな」という思いを込めて作って。去年1人でステージに立って、スポットライトを浴びたときの感覚がきっかけでできあがった気がします。

──「ヒカリの声」のミュージックビデオの内容も有安さんが考えて、監督の番場秀一さんに伝えたんですか？

番場さんとは横アリのDVDで初めて一緒にお仕事させていただいて。番場さんの手掛けた映像が好きで、ぜひMVの監督をお願いしたいと前から思ってたんです。「ここの部分はこうしたい」という私のざっくりとしたイメージをもとに監督が演出をしてくださって、一緒にMVを作っていきました。

──がんばっている人の背中を押すような内容に仕上がっていますね。

ライブだとステージにいて光を浴びているのは私ですけど、普段はみんなそれぞれに輝けるステージがあると思っていて。自分がメインの、自分しか映らないMVにはしたくなかったんです。みんなに光を送るけど、自分も光を送ってもらってるというメッセージを伝えたくて、こういった内容のMVにしました。

──撮影は緊張しましたか？

めっちゃ緊張しました！ 「ロケバスに私しかいない！」みたいな（笑）。朝もらった香盤表に「有安杏果『ヒカリの声』MV撮影」って書いてあるのを見て、「うわー」って鳥肌立ちましたね。その香盤表は記念に持って帰りました（笑）。