モブや霊幻の、歩いてきた道のりに対する成長を感じられるような楽曲に

──第5話のエンディングを飾った「目蓋の裏」は渡辺さんが作詞・作曲を担当されています。オンエアではハミングバージョンでしたが、歌詞には「最上編」（アニメでは第4・5話にあたる）への思いを込められたとTwitterでお話されていました。

渡辺　「最上編」でも描かれていたような、心の中の暗い部分って誰しも持っているものだと思うんです。「目蓋の裏」では精神世界のことを書きたいなと思って、特に誰とは指定せず、誰とでも取れるように歌詞を書き始めました。オープニングは超能力をフィーチャーしたような音で作ってますが、一方でエンディングはどれも人間っぽさを意識した楽曲で。第5話はモブの心の中に入っていくエピソードというのもあり、よりそういった部分を強く出せたらと思って作りましたね。

──CDでは歌詞入りのバージョンを聴けるので、歌詞カードを見ながら聴いてほしいですよね。全体のエンディング曲となった「メモセピア」も渡辺さんが作詞と作曲を務めています。

渡辺　一番多く流れるということだったので、“人とのつながり”や“ぬくもり”を強く意識して書きました。“成長”もイメージしていた要素の1つだったんですけど、成長をテーマにするとなると、「ここから未来への成長」というテーマになることが多いと思うんです。ですが、「メモセピア」では「過去から今への成長」というように、モブにしても霊幻にしても、歩いてきた道のりに対する成長を感じられるような曲にできたらなと思いました。

立川　「メモセピア」はもともと「ぬくもり」っていうタイトルでしたよね？

渡辺　そうなんですよ。仮タイトルが「ぬくもり」だったので、最初の頃はその名前で浸透していましたね。

立川　定型のエンディングに「メモセピア」を選んだのは、第2期はシリアスなエピソードが多かったり、キャラクターの心情に関しても暗い部分を描いたりしたので、エンディングでは人のぬくもりや人との関わり合いを感じられるような、ちょっとほっこりした印象になる楽曲がいいなと思ったからです。

松田　今回は本編の中でエンディング曲が流れる、劇中エンディング演出がどの話数になるかあらかじめ決まっていたので、話数ごとの雰囲気に演出も寄り添えたらいいなと思い、楽曲もそれぞれ発注させてもらいました。

──「モブサイコ100 Ⅱ」に寄り添って作られた楽曲がこんなにたくさん聴けるというのも贅沢な感じがします。

キタニ　「モブサイコ100 Ⅱ」のために描いたとはいえ、作品で起きている人間ドラマからインスピレーションを受けて、僕たちはsajou no hanaの曲を作れたわけで。それがいい曲ばかりできたから、僕たちもありがたく思ってます。

渡辺　キャラクターたちには感謝してるよね。本当に素敵な作品に関わらせてもらったなと。

──ちなみにsanaさんは「99.9」ではMOB CHOIRとしての歌い方を意識したとお話されていましたが、sajou no hanaとしてではまた違ってくるものなんでしょうか。

sana　全然違いますね。エンディングではsajou no hanaとして、というところもあるんですが、ストーリーの流れからしてもやっぱり優しさや温かさみたいなものを表現したいと思ったので、MOB CHOIRではとにかくパワフルだったところを、エンディングではナチュラルに歌い上げられるよう心がけました。

立川　本人としてはパワフルに歌うのと、しっとりした楽曲を歌うのと、どっちが好みとかあるんですか？

sana　好み……どうだろう……。

立川　「メモセピア」や「グレイ」の歌い方を聴くと、こっちがsanaさんの自然体なのかなと思うこともあったんですよ。

sana　最近はそういう歌い方が多かったので、そっちが自然体になってきた感じがします。

渡辺　sajou no hanaを始めたときもそうだったけど、もともとはパワフルな歌い方のほうが自然で、そっちが強みだったよね。

sana　そうですね……。第1期の「99」を歌ったときは高校生だったのもあって、特に深くは考えてなくて、とにかく「よっしゃいくぞ！」っていう気合いを大事に歌ってました。

立川　カラオケに行くときはどういう感じの歌を歌うんですか？ よっしゃいくぞ系？

sana　はい、パワフルな楽曲は盛り上がるので、AKINOさんなどの女性シンガーの曲を歌ったりします。

キタニ　そこにいるオーディエンスのことを考えた選曲を（笑）。

立川　一緒に行ってみたいですね。

sana　カラオケ好きなので、ぜひ（笑）。

立川　「モブサイコ100」のキャラクターデザインをやってる亀田（祥倫）くんもカラオケが好きで。歌、上手いんですよ。

渡辺　ぜひ「モブサイコ100」の曲が入ったら行きましょう（笑）。

モブは道徳の先生みたい

──改めてsajou no hanaの皆さんは「モブサイコ100」という作品をどう見ていますか？

渡辺　僕は楽しみながら観ているのにプラスして、特に第2期はキャラクターの心情を描くことが多いので、自分自身の心情ともダブるなと思いながら観ています。大小はあると思うんですけど、モブの感情は誰しもが持っているんじゃないかなと。だから観終わるたびに「ふう……ふう……」みたいな感じになりますね。

立川　ふう、ふう？（笑）

渡辺　（笑）。なんか好きなんですよね。そういうふうに作品に浸ると言うか、作品が体から抜けきらないあの感じが心地よくて。

──第2期は「最上編」とか、胸にずっしりと来るものがありますもんね。

sana　ああ……。「最上編」はマンガで一度読んでから、もう読み返せなくなっちゃったんですよ。

立川　つらい話ですからね。

sana　アニメはもちろん観たんですが、やっぱりなかなか傷つきました。でも「最上編」の最後のモブくんのセリフが好きで。「人は変われる」っていう、あの言葉がすごく自分の励みになったんです。本当にモブくんって道徳の先生みたいだなって。人との関り方とか、生き方を学ばせてくれる存在というか。私も周りの人に対して、モブくんみたいな気持ちでいたいなって。だから毎回「モブ先生……！」ってなっちゃうんです。

キタニ　モブが先生なんだ。

sana　パッと見は素朴な少年なのに、ちゃんと少年マンガの主人公じゃないですか。いざというときは、めっちゃカッコいい！

──実際に第5話でイケメンにもなりましたしね（笑）。

キタニ　「モブサイコ100」ってシリアスなシーンで笑わせてくるからなあ（笑）。でも、確かに「モブサイコ100」って人との関わりを描いている作品で。他者を拒否する人がいれば他者とともに歩もうともがく人もいて、他者を羨む人もいて、他人は他人、自分は自分と思う人もいて。拒否するにせよ受け入れるにせよ、他者との関わりについてみんなもがいていて、それって僕たちもみんなそうなんですよね。そういう学びがある作品だから、僕たちもそういう学びがある曲を作りたかったというか。「そっか、そういうことを歌えばいいんだ」っていうヒントも得られたし、実際に「モブ」の曲作りが終わって、全然関係ないところで作る曲にもその影響が残っていたりして。影響力の強い作品だなと思いましたね。