紅白にいつ呼ばれてもいいように

──まずはこのアルバムのコンセプトから聞かせてもらえますか？

最初からとにかく明るいアルバムにしようって、それだけは決めてましたね。「GO」（2011年9月発売）が暗かったからってわけでもないけど、震災を経てあのアルバム作って。次はみんなを盛り上げるようなものがいいなって思ったんですよ。自分も盛り上がりたいと思ったし。

──じゃあ意識して明るい方向に？

はい。自分が曲を作るときって、切ない感じのコード感、胸がキューッとなるような感じを選びがちなんです。だけど今回はもっと明るさとか気持ちよさを意識してトラックを作っていったというか。

──KREVAさんが作る切ない曲も好きですけどね。

俺も好きだけど（笑）。でもそういうのは今までもいっぱいやってきたし、切ない曲で盛り上がるよりも、みんなで笑顔になれるような曲がやりたかったんです。

──確かにシングルの「OH YEAH」も「Na Na Na」も、明るくて広がりのある楽曲です。

「OH YEAH」「Na Na Na」のときは紅白出場を狙ってて。高齢の人や子供も歌えるものっていうのを考えていました。サウンドもデカく広く、みたいな。

──昨年春の東京国際フォーラムのライブでは「ヒットアルバムを作って紅白に出たい」みたいなことを、リップサービスも込みかもしれませんが、言ってましたよね。その自分の発言は意識してました？

いや、まあヒットさせたいっていうより、やったことないことにチャレンジしていくのが好きなんで。

──じゃあ売れたいっていう気持ちは……。

いや、そこはめっちゃありますよ（笑）。紅白も出たいし！

──あはは（笑）。

でもね、出たいって言ってすぐ出れるもんじゃないっていうことはわかりました。そんなに甘くないと思ったし。だからどっちかっていうと常に準備しておこうかなと思って。変に狙っていくより、いつ呼ばれても「あ、いいっすよ」って言って出ていけるような曲を作っていく。妥協なく常に100％自分のやりたいことをやって、それで呼ばれるのが一番いいじゃないですか。それをやろうって決めました。

ブレイクビーツ＋EDM的シンセサウンド

──紅白の話はともかくとしても、この「SPACE」というアルバムはすごく幅広い層に伝わる内容だと思うんです。

ありがとうございます。

──前作の「GO」はもっと緊張感のあるアルバムでしたよね。

確かに、シリアスっていうか。

──その前の「OASYS」（2010年9月発売）もちょっと実験的な面があって。

そうですね。

──どれもすごくいいアルバムでしたけど、確かにみんなが笑顔で盛り上がれるのはこの「SPACE」だという気がします。

最初言ってた明るいアルバムっていう狙いが、作ってくうちにどんどん明確になってきて。「OH YEAH」のサウンドが評判よかったんですよ。レコードからサンプリングしたブレイクビーツのドラムに、EDMで鳴ってるような流行りのシンセがあわさるっていうのが。この感じあんまりほかにないし突き詰めていこうと思って。今のヒップホップは全体的に808みたいなサウンドがほとんどだけど、やっぱりブレイクビーツの説得力みたいなのはあるんですよ。だからサンプリング用のレコードをまた新たに買ったりして、そこからちゃんと1個1個サンプリングしてサウンド組み立てていくっていうのをやっていました。それが今回ちゃんとうまくいったと思ってます。

──なるほど。

あとやりたかったのは、超ミニマルなループから一気に広がる曲展開。「俺は Do It Like This」も「調理場」もそうだし、「Link」もそう。自分の中で流行っていて、今回はそういう構成が多くなってます。