「CDを買ってよかった」という気持ちはどうやったら作れるか

──そしてこの作品はリリースのタイミングにひと工夫あって、フィジカルのCDが9月27日にまず発売されて、テレビアニメの放送が10月2日からで、配信は日付が変わった3日から。その順番にも意図があると聞いてます。

田淵　それはずっとやりたかったことですね。今はCDの発売の前に、先行配信はあるわ、ミュージックビデオが出るわで、「発売日って何？」という、そこに誰も疑問を持っていないのが不思議だったので。せっかく心を込めて作ってるんだから、「買ってよかった」という気持ちをどうやったら作れるだろう？という考えで、CDを先に出すことはいつかやれたらいいなと思っていたんですよね。でもそれを実現できるのはアニメ側の協力もあってのことなので、感謝でしかないです。

──そうですよね。

田淵　これがどれだけ喜ばれるかはわからないですけど、せっかく心を込めて作ったものを、せっかくお金を出して買ってくれる人たちがいるんだから、それをイベントとしてもっと楽しみたいなと思うんですよ。「先に聴ける」って、いい言葉じゃないですか。「どこよりも早く」とか、音楽業界だけじゃなくてもよくあるし、それができればどういう印象になるのかな？と。

──というような話し合いを、いつもしているわけですね。メンバー間でも。

斎藤　いや、あんまりしてないです（笑）。

田淵　僕が勝手に考えてます（笑）。自分たちで言うのもなんですけど、ずっとCDを買う人のことを考えてきたというか、買う人が一番いい思いをしてもらいたいんです。ちょっと値段の高い商品を作るときも「買ってよかった」さえあれば誰も文句は言わないだろうし。前に僕らの作品を買ったことがある人に「前回がすげえよかったから今回も買うわ」って思ってもらうには、商品のよさとバンドの力があればできるのではないかと思ってて。それは、ライブの動員でも作品の売り上げに対しても、ずっと感じてきたことなんです。あと、CDの発売日にカップリングも楽しんでもらうためにも、CDを先に出すのはいいんじゃないかと思います。

「リフとかAメロぐらいなら作るからいつでも言って」

──今回のシングルのカップリング曲「あまりに写実的な」はリード曲とはがらりと変わって、3人の音で作るダイレクトなバンドサウンドが印象的な曲です。これは書き下ろしですか？

田淵　そうです。

斎藤　制作が始まったのはアルバムができた直後だったので、田淵が曲を作る大変さを軽減できるならと思って「リフとかAメロぐらいなら作るからいつでも言って」と言ったら、「頼む！」って（笑）。4つぐらいリフを投げたのかな？ その中から（鈴木）貴雄（Dr）が「これがいい」と言ったのがイントロのリフで、それにドラムを付けて、田淵に曲にしてもらったという流れです。けっこうすぐできたよね？

田淵　2週間で作りました。バンドとして史上初めての作り方で、それを面白がりたかったというのが最初の動機です。カップリングは自分だけでも作れたと思うし、ストックもあったんですけど、どれもあんまりしっくりこないと思ってるときに「リフなら作るよ」と言われて、面白そうだなと思って。なんなら鈴木くんも作曲に参加して3人で作りましたというのが、“カップリング大喜利”としてはめちゃくちゃ強いかもと思ったんですよ。「これはファンのみんなが喜びそうだぞ」と思って作り始めたら、すごく面白いリフが届いて。それをパズルのように組み合わせて作っていったという、僕らとしてはめちゃめちゃ新鮮な制作でしたね。ユニゾンの最近のカップリング曲はCDを買った人だけが聴けるので、そこにいつもの僕らっぽい曲を入れるというのは、前作（シングル「カオスが極まる」）のカップリング「放課後マリアージュ」で完璧な黄金パターンをやりきったので。あれ以上いい曲はないなと思ったときに、斜め上の「なんじゃこりゃ！」という曲のほうが、「ユニゾンのカップリングシリーズは飽きないね」となれるかなと、作っててワクワクしました。

──いい曲です。3人のセンスが均等に詰まっていて。

田淵　Aメロも鈴木くんのドラムリフありきで、整えていったので。2人が作った大枠のイメージがある中で制作が進んでいったので、僕がやることはあまりないというか。レコーディングの日は本当にやることがなくて楽しかった（笑）。ただ見てるだけ。

斎藤　プリプロをやらなかったのも初めてかもね。

田淵　確かに。

──このやり方、今後もありですね。

斎藤　僕的には全然ありです。リフならいくつでもポンポン渡せるので。

田淵　素晴らしい。

──この「あまりに写実的な」って、歌詞はどんなイメージだったんですか？ 2番の「きっと恋とは違ったよ」「知らない気持ちに名前はつかないまま」といったあたりに、甘酸っぱい青春の何かを感じたりもしますが。

田淵　2番で突如、日常感が出るという。

──そうなんですよね。そこの切なさとはかなさがとても好きです。

田淵　これはストーリーというよりも作詞の技法的な話で。基本は抽象的な言葉で構成しているから、2番の1行目に急にリアルな文章が出てくると意味深になるという、そういう技法ですね。そうすると、ほかの抽象的な言葉の解像度が上がるというか。みんなによくわかるシーンが1つ入るだけで、そのほかの抽象的な言葉が「もしかしたらこういうことを歌っているのかも」って、想像がしやすくなるかもしれないという感じです。あくまで技法です（笑）。

──そうですか？ 感情もだいぶ入ってると思いますけどね。

田淵　これはもう、「写実的な」と言いたかっただけの曲ですね。