メジャーデビューは「へ～、そんなこともあるんだね」

──メジャーデビューアルバム「東京初期衝動」を完成させた東京初期衝動の皆さん、まずはおめでとうございます！

一同　ありがとうございます！

──メジャーデビューを目前にして、現在の心境はいかがですか？（※取材は8月末に実施）

しーな（Vo, G）　無事デビューできるのか、ドキドキしています！

──メジャーデビュー前に何かあったら困りますからね（笑）。インディーズで活動を続ける選択肢もあったと思うんですが、メジャーで勝負してみたいという気持ちや、メジャーへの憧れはあったんですか？

しーな　憧れはなかったんですが、ここで自分たちの“初期衝動”は1回終了ということで。初期衝動が終わったあとに何があるのかは、まだ全然わかってないです。

──初期衝動、終了宣言!? では、メジャーデビューをひとつの節目と考えてるんですね。初期衝動を終えて、メジャーで活動する自分たちをイメージできますか？

しーな　いや、できないですよ。だって、「高円寺ブス集合」とか歌ってるんですよ？（笑） だから「メジャーでやりましょう」とレコード会社の人に言われても、「へ～、そんなこともあるんだね」って思うくらい、どこか他人事で。「そう言うんだったら一度、自分たちの集大成を作品にして出してみようかな？」くらいの気持ちです。

──ほかのメンバーの皆さんは、メジャーデビューを目前にしての心境はいかがですか？

あさか（B）　私はこういった取材とか、メディアの露出が多くなることが楽しみです。それでメンバーと会う機会が増えるのもうれしくって、ワクワクしてます。

なお（Dr）　確かにメディアの露出が増えて、環境も変わってきて「メジャーっぽいな！」と思ってます。ミュージックビデオの撮影で初めてロケバスに乗ったり、豪華なお弁当を出してもらったりして、すごく感動した（笑）。そういうわかりやすい変化は感じてるんですけど、メジャーデビューの実感はまだ湧かないですね。

まれ（G）　レコーディングをキングレコードの大きなスタジオでやらせてもらったんですけど、すごく広いし、人がたくさんいて。今までのレコーディングは、ギリ2人入れるくらいの狭いスタジオだったんで（笑）。緊張してドキドキしたし、びっくりすることばかりでした。

──環境の変化を楽しめていると。今作では既存曲を8曲再録したんですよね？

まれ　はい。でも、既存曲は今までのギリ2人のスタジオで録って、新曲の「さよならランデヴー」を大きいスタジオで録らせてもらいました。

しーな　既存曲のうち「中央線」だけは大きいスタジオで歌ったんですけど、「小さいスタジオで歌ってたときと全然違うなあ！」と実感しました。「あれからすごい月日が流れたんだなあ……」と泣けてきちゃって。今回の「中央線」は泣きながら歌ってます（笑）。

前作アルバムからのターニングポイントは

──前回、音楽ナタリーで皆さんにインタビューしたのが、2ndアルバム「えんど・おぶ・ざ・わーるど」のリリース時（参照：何かと話題のガールズロックバンド・東京初期衝動、多彩な16曲入りの2ndアルバム「えんど・おぶ・ざ・わーるど」完成）。そのときからメジャーデビューに至るまで東京初期衝動にどんなことがあって、この3年半はどんな期間だったのか、話を聞かせてください。

しーな　もうすべてが行き当たりばったりで、止まることなく泳ぎ続けるマグロみたいな状態でした。その先の活動については、考えることすらできていなかったです。ずっと。

──ミニアルバム「らぶ・あげいん」、EP「pink」「pink II」とリリースも多数ありましたが、楽曲制作はどうだったんですか？

しーな　インプットもできない中で、その都度「作らなくてはいけない！」って感じで、必死で制作していました。楽曲制作はいつも苦しかったです。

──しーなさんは自分のルーツや好きなものが根底にありながらも、日々の経験や感じたことを鋭い感受性で受け止めて、それを素直に楽曲で表現できているなと思っていて。意識せずとも日々の経験から自然とインプットしているし、それを上手にアウトプットもできていると感じていたのですが、いかがですか？

しーな　恋愛を通してそういうことはできていた気はします。常に恋愛して、思ったことや感じたことを「曲にしなきゃ！」という感じで必死に書いて。むしろ、曲を作るために私生活をがんばっていた感じでした。

──あと楽器隊の演奏、サウンド面はこの3年半でものすごく成長しましたよね。

しーな　それは私も思います！ 私は何もしてないけど、楽器隊の3人は出す音も技術も変わったなって。今作の「ロックンロール」とかを聴いてもらうとわかると思うんですけど、ものすごくカッコよくなってる。全曲、聴きやすいサウンドになりました。

まれ　私はギターに苦手意識があったので、とにかくコツコツと毎日練習することを今も続けています。「成長した」と言ってもらえるのが、すごくうれしいです。

しーな　希ちゃん、すごいんですよ。私が一緒に遊びたくて「土日何してんの？」って聞いたら、「ギター弾いてる」って言われて。「そっか、遊んでる暇もないのか」って。

まれ　外に出れなくなっちゃったんですよ。「これで外に出ちゃったら、今日はギター触れないかも……」と思うと、怖くなって外出できない。やらなきゃいけない使命感というか。

しーな　（明るい口調で）早くなくなればいいね、その使命感。

──なんでそんなこと言うんですか（笑）。なおさんはこの3年半で、印象に残ってる出来事はありますか？

なお　海外でのライブを経験したのが大きかったですね。2023年に初めて台湾でライブしたのがきっかけで、何度か海外のステージに立たせてもらって。

──これまで台湾で3回、アメリカの「SXSW」で2回ライブを行ってますね。

なお　私、日本ではなんか縮こまっちゃってる気がしていたんですけど、初めて台湾でライブをやったとき、初見の人たちが多いのにもかかわらず、すごく受け入れられて。そのときに「飾らずに演奏していいんだ」「もっと等身大でいいんだ」と思ったんです。それが私の中ですごく大きくて。2024年に初めてアメリカに行ったときも、「心が解放された！」って感じました。

──日本に戻ってきてから、ライブのスタイルや心構えは変わりました？

なお　はい。私だけじゃなくて、みんな雰囲気が変わった気がしました。やっぱり海外で感じた解放感や、「等身大でいいんだ」という気持ちが影響したのかなと。海外でのライブはターニングポイントになったと思います。

しーな　台湾はまだアジアだから気持ちが楽だったんだけど、アメリカでライブをやるのは怖くて。すごい日和って、ライブ前に泣きそうになっちゃったんですよ。でも、それを乗り越えたことで自信が付いて、「私は『SXSW』も乗り越えたから大丈夫」って思えるようになりました。

あさか　あと、2024年に出演した「FUJI ROCK FESTIVAL」も大きかったよね？ フェスが好きなので、いろんなフェスに出させてもらえたことがうれしかったし、いい経験になったんですけど、「フジロック」は特別で。しーなちゃんもすごく緊張していました。私たち、それまであまり手をつないだことがなかったんですけど、ステージに行くまで手をつないだりして。しーなちゃんの緊張感が伝わってきたし、気合いが入ってるのがわかってうれしかった。「あ、私バンドやってるな」と思った。みんなの夢が1つ叶ってうれしかったです。

しーな　私、小心者なんで、「フジロック」はMC、全部棒読みだったんです（笑）。「今、何が起きてるんだろう？」と思いながらライブやってたし、「苗場食堂にこんな人集まるんだ！」って驚いた。出番前なんて緊張しすぎて熱出してぶっ倒れそうでしたもん！ 「フジロック」も「SXSW」も全部が自分のターニングポイントで、全部が成長につながりました。