90年生まれの丸本莉子と、93年に解散したユニコーン

手島いさむ（ユニコーン、電大）　今日はもう飛び道具として来ましたよ、僕は。

丸本莉子　いやいや（笑）。

──お2人はライブで何度も共演されていますが、どのような縁でつながったんですか？

手島　知り合いの方に「こんなシンガーソングライターの子がいるんだけど」って教えていただいたのがそもそものきっかけで。同じ音楽家としてまずは素直に興味を持ったんだけど、いろいろ話を聞いてるとどうもね、僕がユニコーンを組む前にやってたバンドで一緒だったヤツの世話になってたらしく。

丸本　そうそう。私がボイトレを受けてた先生が手島さんと一緒にバンドをやられてたんですよね。

手島　当時、あいつはボーカルじゃなかったんだけど、俺が配置転換をしたんだよ。彫りが深いからフロントマンになれと。そんなことを言ったくせに俺はパッとそのバンドを辞めてユニコーンを組んじゃったというね（笑）。でも、その人はその後もボーカル人生を歩んでて、莉子ちゃんを教えてたと。そんな縁があったから、実際にお会いして「何か一緒にやれたらいいよね」っていう話をするようになったんです。それが2年くらい前かな。で、僕がやってたアコースティックライブにゲストとして出てもらったりするようになって。

丸本　そうですね。最初に手島さんにお会いするときはめっちゃ緊張しましたよ。私は1990年生まれなので、93年に解散しているユニコーンさんをリアルタイムでは聴いてなかったんですけど、お父さんはまさにユニコーン世代ですからね。当然その存在は知っているじゃないですか。しかも復活されるときはもう広島がすごい騒ぎになってましたから。そんな雲の上の存在の方とお会いできるんだ！と思って。

手島　薄ーい雲やったろ？ すぐ地上に降りてくる（笑）。

丸本　いやいや（笑）。でも、すごく優しく、気さくにお話ししてくださったので安心しました。私にとってはもうお兄さんみたいな存在というか。

手島　お兄さんっていうかお父さんでしょ。でも実際のお父さんは俺より若いらしいっていうね（笑）。莉子ちゃんは最初に会ったときと比べるとだいぶ垢抜けたかな。今を10とするならば、当時は4くらいの田舎な感じだった。最近はやっと広島から静岡あたりまで来たなっていう。

丸本　あははは（笑）。まだ東京までは来れてないんですね。

手島　でもそこが逆にいいんですよ。素朴さというかね。それは大事にしてほしいなって。伸び代もまだまだあるし。俺らはもうね、伸び代どころか人生もあんまないから。「どうするよ？」っていう（笑）。

丸本　いやいや、まだ半分じゃないですか。人生折り返したばっかり。

手島　半分はとっくに過ぎてるでしょ！ ここから折り返しっていったら、104歳まで生きなきゃいけないよ（笑）。

10年後にも歌える曲

──お2人で音楽の話をすることも多いんですか？

丸本　そうですね。いろいろ教えていただいてます。

手島　音楽をやっていく上での姿勢についてはいろいろ話すかな。長く続けるためにはどうしたらいいか、こうしたらダメになるよね、みたいな。俺らの後ろには消えていった人たちがたくさんいて死屍累々ですからね。だからまずは生き残っていくことが大事やぞっていう。

丸本　10年後にも歌える曲を作りなさいとはよく言われますね。手島さんと初めてお会いした当初は、そこを考えずに作っていた曲が多かったので。

手島　曲の中身もそうだし、キーとかも大事だからね。レコーディングではなんとでもなるけど、ライブで歌えなかったらどうしようもないわけだから。

丸本　キーのことは特に言われました。当時はけっこう高めのキーで歌う曲が多かったんですよ。

手島　奥田民生なんかは昔から人気のある曲、「大迷惑」にしても「Maybe Blue」にしても、50歳超えた今もキー下げてないからね。それはやっぱり本人が考えて、責任を持ってやってるからなわけで。莉子ちゃんにもそこはちゃんと考えてほしいなって思うんだよね。まあでも現状、ずっと歌い続けられるであろう曲をちゃんと作ってるから、そこはすごくいいなって思ってますけどね、僕は。

丸本　ありがとうございます。今年メジャーデビューしてすごく感じたんですけど、ここからが本当の始まりだなって思うんですよ。高校2年生のときに音楽を志した当時は、メジャーデビューというものにものすごく華やかなイメージを持っていて。でも実際はそのイメージとはまったく違ったというか。音楽でずっと食べていくことは本当に大変だっていうことを実感したし、手島さんにもそういったことを常に教えていただいているので、力を抜かずここからもっとがんばらなきゃなってすごく思うようになりましたね。