映画「爪先の宇宙」で主演を演じて

──桐嶋さんはこのタイミングで音楽表現と芝居の表現にさまざまな違いを感じたと思います。

桐嶋　違いましたね。素人考えでは、役者さんが歌を歌ったり、その逆で歌を歌っている人が役者さんをやったりするのって不思議なことではないと思っていました。私自身、歌を歌うことに関して歌詞を自分のものにしていく過程は、役者さんと遠からずの部分があるんだろうなって。でも実際は遠かったですね（笑）。すごく難しかったです。想像以上にコミュニケーションの世界だったし、相手の役者さんがどういうトーンでどんなセリフを言うかによって自分のスタンスが決まっていくところもあって。例えば原作では亜紀ちゃんが泣いてしまうシーンでも、映画では相手がそんなに強いトーンでセリフを言ってなかったら、そこで泣いても不自然だろうし。コミュニケーションのバランスはすごく難しかったし、私がやっている音楽ではあまりない現象だなと思いましたね。例えばジャズだったら、もっと会話の世界だと思うんですけど。

──ああ、インプロビゼーションの要素が強くて。

桐嶋　そうそう。インプロに近いと思うんですよね。でも、私がやっている音楽ではそういう要素は高くないので。その違いを感じられたことが自分の中で新しい経験だったし、すごく面白かったです。

共鳴し合う3人のこれから

──最後に、このプロジェクトは今後も継続していくと考えていいんですか？

小林　この2人でやっていったらいいじゃん！

ryo　他人ごとじゃないですか（笑）。

小林　でも、ほんとにこれで終わるのはもったいないから。

ryo　それは自分も思います。桐嶋さんと一緒にやっていてすごく楽しいから。

桐嶋　うん、楽しいですよね。

ryo　そういう現場ってなかなかないので、このまま続けたいなって。

小林　ノドカが新しく表現者としてつかみかけているものがあると思うから。それは芝居を経験したことも影響しているのかもしれない。

桐嶋　そうですね。

小林　それはノドカの表現者としての弾力だと言っていいと思う。キャパシティはもっとある気がするんだよね。客観的に見てもryoくんとノドカがこれだけ入れ込んで曲を作って、最終的には一筆書きのような勢いを伴った曲になっているのが面白いし、これからもっとこの2人が組むポップスの可能性をいろんなやり方で示していけばいいと思うんだよね。俺はポップスっていろんな要素を闇鍋のように吸収できるものだと思っているから。とにかく、これだけ音楽に対する熱量のあるポップスが生まれることはとてもいいことだと思う。

桐嶋　今年はほんとに新しい経験をたくさんしました。「Reborn-Art Festival」でオオヤユウスケ（Polaris / SPENCER）さん、Salyuさん、佐藤千亜妃（きのこ帝国）さんと「post rock opera」（「四次元の賢治 -第1幕-」）という舞台にチャレンジしたり。このシングルも映画もそうだし、私の中で表現することの意味を新たに発見したと言うか……歌が私の命の燃料になることはわかっていたけど、「なんなんだ、これは!?」と思って。ホントの意味で「表現をしながら息をする」ってどういうことなのかが、わかりかけている感覚があるんです。ryoさんとももっといろいろやっていきたいですね。