ライブエンタテインメントを突き詰めたい

──2作目ができあがるのが早くてびっくりしました。

上田浩平（Vo, G）　畳み掛けたい気持ちがあって、なるべく短いスパンで次を出したかったんですよ。1stミニアルバム「alpha」のレコーディングが佳境に入ってきた頃には、「次、どうする？」みたいな話をもうしてたんだよね？

師崎洋平（G）　うん、1stを出したあとのツアー中に曲作りはずっとしてたしね。

──ツアーを回って、どんな感触が得られましたか？

上田　ライブに対する期待感が大きいんだなと思いました。そもそも1stを作ったときって、バンドを結成して間もなかったし、ライブもほとんどやってない状態で、どこに向けて自分たちの表現をするかがわからなかった。結局、向ける相手がいなくて、内向きだったんですよ。でも、ツアーでその相手（お客さん）が見えて、「alpha」を聴いて来てくれた人が何を期待してるのかがすごく伝わってきたんです。

師崎　そこからライブで空間を共有することにこだわるようになりました。それが一番やりたいことだってわかったので。

上田　ツアーが後半になるにつれて、どういうふうにしたらもっと楽しんでもらえるのかを考えるようになったんです。ライブでのアレンジも大胆に変えて、いきなりサビから入るとか、よりアッパーなものにしたりして。

──対象が見えたことで、アプローチが変わっていったんですね。

上田　バンドがどうあるべきかを今はよく考えてます。「alpha」のときの僕らは言うなればアーティストらしさが強くて、表現することを第一に置いてたんですよ。もちろん、それは大前提にあるべきなんですけど、エンタテイナーとしての志向も大事だなって思うんです。こっちがしっかりとしたホスピタリティを持って、ライブに来てくれたお客さんに楽しんでもらいたいっていう。

師崎　その点をもっと突き詰められるんじゃないかって思ったんですよね。とはいえ、「そうしなきゃ！」って無理して決めた感じはなくて、「そうしたほうが絶対楽しい！」という自然な変化なんですけど。

ムキになって練習してバンドが変わった

──バンドとしてのアプローチをうまく切り替えられたのはどうしてなんですかね？

上田　メンバー間でわりと自分たちを客観視できてるのかもしれないですね。

師崎　自分たちがいいと思うものだけやるっていう、芯の部分は大事にしてますから。その代わり、やると決めたからにはものすごくムキになって取り組みますよ（笑）。「いや、そんなんじゃダメだ！」とか言って、練習するようになりました。

上田　全員が同じ行き先を見てるから、揉め方も建設的ですよ。

師崎　あとは、ツアーで得た高揚感を取りこぼさなかったのが大きかったかな。ライブの手応えがそのまま曲を作りたいという欲求につながったんです。

──ツアーが終わっても、休むどころかより精力的なモードになれたと。

師崎　そうですね。そのあと、別のバンドのツアーに誘ってもらうことも多くなって、そこでも大きく変われたと思います。

上田　すごくいい流れで、ツアーで得たものをさらに広げるチャンスをたくさんもらえたんじゃないかな。その中で課題を見つけてはクリアしてというのを続けていきました。