ピュアで真摯に音楽と向き合っているOLDCODEXに感銘を受けた

ヒロト　OLDCODEXは楽曲制作をするとき、お二人で話し合ってから始めるんですか？

YORKE.　最近はTa_2がデモを作ってきて、そこに歌詞を加える作り方が多いんですけど、今回の「Heading to Over」（2018年7月発売の最新シングル）は作家の人を入れて。ひさしぶりに全曲違う作曲陣で作りました。

Ta_2　いろんな人たちが俺らを見たらどう思うのか、あえて誰が作ったのか情報を見ずにコンペ方式で曲だけを選びました。あれは面白かったよね。

YORKE.　そうだね。一歩離れたところからサウンドを見つめ直せたし。

Ta_2　「新しい風を感じながら、今までと違う方法はなんだろう？」みたいな。自分が一番大事にしていることはなんだろうと立ち返って音を研究できた作品でしたね。

YORKE.　Ta_2は音作りに対して人一倍こだわっていて。今作もそうだけど、最近はエンジニアさんっぽくもなってきたよね。

Ta_2　考えるのが好きなんだよ。そういえば去年、Hoobastankとツアー「ONE THOUSAND MILES TOUR」を回ったときに、曲作りの一端を見れたことがあって面白かった。彼らの音作りはどこかざっくりしているんだけど、まとまりもあるんだよね。

YORKE.　それこそA9の曲を聴いて感じたのが、Of Mice & Menみたいな出音があったらカッコいいんだろうなってこと。去年、彼らのライブを観たときに爆音なのに心地よくて鳥肌が立ったんです。A9の曲は歌詞がバーンと入ってくるじゃないですか。だからライブで爆音なのに歌詞が入ってくるようなアレンジをしたら、すごい映えるだろうなって。

ヒロト　それはすごくありがたいアドバイスです。

Ta_2　Of Mice & Menはけっこうキャッチーだよね。メタルの王道をやったり、シャウトも多かったりするのに音がすごくよくて。

将　Hoobastankも音がいいイメージです。

Ta_2　あそこはライブの空気感を作るのがうまくて。ギターを一発鳴らすとか、ベーシストがフレーズを弾き始めるだけで、自分たちの世界観に観客を持っていっちゃう。あの空気感は面白い。生活の中に音楽がちゃんとある感じと言うか。あとライブ後、一緒に飲んでいたら「やっと波に乗ってきたから、このまま帰るんじゃなくて、この足でライブツアーに行きたいんだよな」って話してて。それを見て、この人たちはずっと音楽が好きなピュア人なんだなと思って。音楽を続けていると、どうしても背伸びしたくなるじゃないですか。そんなことしなくてもカッコいいんだな、と気付かされましたね。

将　わかります、本当にそうなんですよね……なんか、今日お話を聞きながら僕らも高校生の頃はそのくらいの熱量で音楽の話をできていたけど、バンドを十数年やってきて、ここまで熱くメンバーと話せていたのかな？って思いました。もちろん、考えたり悩んだりしているんですけど、お二人はもっと音に対してピュアで真摯に向き合っているというのがわかって、すごい感銘を受けてます。

ヒロト　OLDCODEXの音源を聴いて、いつもワクワクする感じがあったんですよ。やっぱり普段から、そういう考えをしっかり持っているから音にも表れているんだなと思いました。

Ta_2　いやいや、うれしいです。

「A9のライブでナレーションをやってください」

将　ライブの話をすると、僕らは8月25日に結成14周年を記念したアニバーサリーライブ（「『ALICE IN CASTLE』-星の王子と月の城-」）をやるんですけど、今日はお話ししたいことがありまして……僕は「ファイナルファンタジーXV」（作中でTa_2はノクティス・ルシス・チェラムの声を務めた）をやってたんですよ。

Ta_2　あはははは！（笑） ありがとうございます。

将　もともと、映画を観てたんです。作品に登場するノクティスは、最初はやんちゃで「社会経験ありません」という感じから、だんだん1人の男に成長していくじゃないですか。「この声優さんすげえな！」と思って調べたらTa_2さんだったんですよ。それで、バンドだけじゃなくて声優さんとしてもファンになって。

Ta_2　いやいや、ありがとうございます。うれしいです。

将　僕らが総合芸術としてのライブを目指すうえで、演出の1つに「ナレーションが欲しいよね」という希望があって。今日はTa_2さん、YORKE.さんにお会いして交流を深めたい、というのはもちろんですけど……僕らのライブでナレーションをお願いさせていただきたくて直談判を……。

一同　あはははは（笑）。

Ta_2　そうなんですね！ 俺らそういうのはラフに動きますよ！

将　ありがとうございます！ では、8月25日に新木場STUDIO COASTでライブをするので、改めてオファーさせてください。

Ta_2　マネージャーもそこにいるので、ぜひ（笑）。ちなみにどんなライブなんですか？

将　A9が過ごした14年のストーリーを演奏するだけじゃなくて、舞台チックな方向でも演出できたらと思ってます。一時はロックバンドとして自我があったので、MCなしの演奏だけでライブをすることに意固地になっていた部分もあったんですけど……。

Ta_2　俺はそのイメージでしたもん！ すげえ尖ってるバンドっていう見方をしてて。だけど楽曲は叙情的というか、どの曲にも物語があるようなうねりがたくさんある。それをしっかりと楽器やボーカルで体現して、アウトロまで持っていく印象だったので「舞台チック」という言葉を聞いて、俺の中でしっくりきて。

ヒロト　確かに、曲には意識して物語性を入れてたんですけど、ライブで物語を表現するようなことは意外としてなくて。14年経って、名前を変えて、いろんなストーリーが生まれてきたからこそ、観てくれているお客さんをライブを通して1本の物語に巻き込んでいく演出を今回は目指しているんです。

将　結成当時は何もわかってなかった小僧5人が、気付いたら応援してくれる方に背中を押されていて。今は胸を張って「俺らはいいバンドだよ」って言えるんですけど、当時はまったくそうは言えないようなバンドで。

ヒロト　そのときはね、5人が勢いと憧れだけで「とにかくやろうぜ」って始めたから。

将　バックボーンが甘いところから始めたんですけど、だからこそ伸びしろに対して僕らだけじゃなくて、お客さん1人ひとりの思いを乗せて成長してこれたようなバンドだと思うので。15周年に向けてみんなを背中に乗っけているんだぞ、という表現をもっと突き詰めていきたいです。「ヴィジュアル系ってなんぞや」というところから、演奏だけじゃなくてバンドという鎧を脱ぎ捨てて、さらに先を魅せていきたい。

Ta_2　なるほど。

将　今までは「俺らの演奏する音だけでわかってくれよ」というエゴがあったんですけど、その鎧が脱げて伝える努力をしようという段階にようやくいけました。その1つとして「僕らはなんでメイクをしているんだっけ？」と改めて考えたら、それは伝えるための表現じゃないのか、というところに行き着いて。

ヒロト　特に来年は15周年という区切りの年でもあるので、今後は何のために自分たちは音を鳴らしているのか、何でA9というバンドをやっているのか、どんな道を歩んできたのか、そういうことを音だけじゃなくてライブでも示していきたいんです。

将　だからこそ、まずは14周年をちゃんと成功させるため、今までになかった試みとして「ナレーションとかストーリーテラーが必要だよね」という話になって。今日、思い切って直談判をさせていただきました。

Ta_2　ぜひぜひ、面白いことをやりたいですよね。

将　あと、今日は音ではなくて、机を囲んでお話しさせていただいたじゃないですか。だからこそ今度は音でやりたいなって。

YORKE.　いいですね！

Ta_2　俺、ライブをするのは格闘技と一緒だなと思ってて。開始のベルが鳴ったらお互いに好きなようにやりあって、終わったときに「ありがとう」「ごめんなさい」を交わして帰っていく。対バンやフェスなんて特にそういうものだと思うんです。ボクシングも初めは睨みあって、ゴングが鳴ったら思いっきり殴り合う。それで終了のゴングが鳴ったら抱きあって。端から見てると「変だよな」と思いつつ、そういうことだよなって。だから、今日はこういう対談でお会いして、今度は違う形でやりあって、自分たちの違う要素が見えてくる。それが楽しいよなって思いますね。

将　今日は尊敬してるOLDCODEXと音楽の話ができてすごくうれしかったです。お二人の熱量に触発されて、今すぐ家に帰って練習したくなってます！

Ta_2　あはははは！（笑） 俺らもいい刺激をもらいました。