「そっか、こいつオルガのこと好きだったんだ」（長井）

──群像劇ということもあり「オルフェンズ」には数多くの登場人物が出てきますが、どの子も個性的なキャラクターばかりで魅力を感じます。

長井　最初は単純に多様性だけを考えて配置していったんですけど、物語が進むうちにそれぞれに個性が出てきて。収まるべき場所に収まっていったなと思います。ユージンも、当初はもう少しフワッとしたポジションにいて。オルガに対する形で生まれたキャラクターではあったんですけど、反発しながらも結果的に“オルガ大好き”な人になっていったりとか。それも声を聴いていくうちに、「ああ、ユージンはこっちのほうだね」って。「そっか、こいつオルガのこと好きだったんだ」って気付いていったんです。

岡田　長井監督は、最初に設定したキャラクターの性格に振れ幅があることを、基本的にはよしとしないんです。口頭で「こうしてみたいんだけど」と言うと、だいたい駄目出しされる（笑）。だから「あ、このままだとこのキャラクターはフワッとしたまま進んじゃうな」って思ったときは、そのキャラに対して、毛色の違う強めのセリフを1つ入れておくんです。それを読んだ長井監督に「なんか変だね」って言われなかったら、「あ、このキャラはこっちのラインにいけるんだな」ってわかるんですよ。

──岡田さんのほうでも方向性を探ってみるんですね。

岡田　例えば、長井監督ってキャラクターを成長させるのがあんまり好きじゃないんです。わかりやすい成長を見せたがらないタイプで。

長井　急に「成長」とか言われると、「なんでだよ」ってちょっと引いちゃう部分があるんです。

岡田　こういった群像劇って、成長物語と食い合わせがよすぎて難しい部分もあると思うんです。なので脚本を書くときに「このぐらいの成長描写だったらいいのか？」「こういうセリフを言ってもいいのか？」っていう、チャレンジみたいなものはします。とは言え、完成した映像を観ると、監督は成長を成長としてしっかり描くんですよね。通してくれたところは全力を持ってやってくれる。

長井　コンテを描いてるときに「ああ、こういうことだったんだ」ってシナリオに対して理解し直すところがあって。シナリオだけ読んでいるときは、自分の理屈で考えるので納得いかない部分もあったりするんですけど、コンテにしてみるとなんとなく見えてくるものもあるんです。他人事というか、キャラクターを俯瞰で見られるようになるんですよね。「そっか、こいつ成長するんだ」「まあでも、ここで成長するよな」って、納得できるんです。

彼らにとってはそうするしか方法がない（長井）

──「オルフェンズ」は鉄華団たち少年兵の姿を中心に描いていますが、少年兵やテロなどといった現実世界にもある問題を、物語を作るうえではどう意識されているのでしょうか。

長井　企画の段階では、そういった部分も考慮して物語の要素として入れたんですけど、そこに対する答えは決めないで始めたんです。もちろん「よい」「悪い」で言えばよくない問題だっていうのはわかっているんですけど、でも本人たちはそれを悪いことだと思ってないよね、というところがこの物語の出発点で。やってる行為がいいことでも悪いことでも、彼らにとってはそうするしか方法がないので。

──少年たちは「間違ってる」とか「正しい」とかではないところで動いている。ただ、そんな鉄華団を前にしたメリビットさんが、第24話で「こんなの間違ってる」と顔を覆うシーンは、ハッとさせられましたし、胸が苦しくなりました。

長井　そう感じていただけたならよかったです。俺らもあそこはメリビットさんがいてくれてよかったと思いました。

岡田　どう考えても鉄華団は間違ってることしかしていない。でもオルガたちは自分を信じているから、シナリオとしては間違ってることを正しいことのように言わせなくちゃいけなくて。だけど彼らの行為を否定してくれる人がいないと、鉄華団側からの視点しか映し出せない……と模索していたんですけど、メリビットさんがいてくれて助かりました。

──メリビットさんのあの言葉があったおかげで、現実に戻された感覚がありました。オルガたちは幼い命を犠牲にしてでも戦うことしか知らないから、それが正義かのように見えてしまうけど、それが本当に正しいことなのか、と。

岡田　アニメの恐ろしいところは、映っていることだけが正しいかのように、作ってる人たちもそれを信じてるかのように見えてしまうんですよね。セリフだけに注目すると、鉄華団もそこまで聞こえの悪いことを言っていないので。

長井　とは言えどちらが正解というわけでもないので、そのあたりの話は提示するだけなんですけど。

岡田　メリビットさんが「こんなの間違ってる」って言ったから変わる話でもないというのが、この「オルフェンズ」なのかなと思います。