新たな名刺としての1枚

──1stフルアルバム「真空ホロウ」はインディーズ時代からの集大成的な意味合いもありつつ、「MAGIC」のような新しい試みの新曲もある、非常に濃密な作品ですね。

松本明人（Vo, G）　真空ホロウの新たな名刺として、どうやったらより広くたくさんの人たちへプレゼンテーションできるかを考えながら作った作品です。今は、メジャーデビューした頃からこれまでの時期はこのアルバムのためにあったんじゃないかと思っています。

村田智史（B）　デビュー当時に録った曲もあるので、自分やバンド全体としてのプレイを見つめ直す時間が十分にあったんですよね。今は、いかに自分たちの曲をリスナーに届けるか、もっと真空ホロウが知られるためにはどうしたらいいのかっていうことを考えています。

──そういう意味でも、まさに「真空ホロウ」というセルフタイトルがふさわしい作品だと思います。

松本　アルバムタイトルは「真空ホロウ」以外に考えつかなかったです。ボリューム的にもっとコンパクトにするか、逆に2枚組にするかということも考えたんですけど、最終的にはこの選曲と曲順がベストだという結論になって。CDではありますけど、もしレコードだったとしたら盤が歪むくらい、カセットテープだったらテープが伸びるくらい、何回も何回も繰り返し聴いてほしいです。

大貫朋也（Dr）　以前からライブで演奏してきた楽曲も多いですし、2年半という時間をかけてやっと完成させることができた作品なので思い入れがありますね。

──収録曲の中で一番古いのはどの曲ですか？

松本　僕個人として作った一番古い曲は「開戦前夜」ですけど、バンドとしては「被害妄想と自己暗示による不快感」です。

──「被害妄想と自己暗示による不快感」は「“N”ew take ver.」として収録されていますよね。インディーズ時代の音源とはまた違って、今の3人だからこそ生まれる音の厚みやライブ感があると感じました。

松本　単なる再録にはしたくなかったし、昔の自分を超えたいという思いはあるので。1音1音、昔の自分と向き合いながら、集中してレコーディングしました。

──「昔の自分を超える」を、もう少し具体的に表現していただけますか？

松本　昔の自分は、誰に対しても劣等感の塊でしかなくて。でも今回再録するにあたって、そんな自分を認めてあげたんです。他人は他人だし、昔の自分にもいいところはあったって。そうすることで、今の自分に自信を持つことができるようになったんです。そうやって自信が持てると、出なかったキーが出るようになったり、ロングトーンがすごく伸びるようになったり。気持ちの持ち方で、歌い方の技術が進化したんですよね。それが“昔の自分を超える”ということです。あのときがあったから今があるわけだから、過去の自分には感謝しています。

──インディーズ時代にこの曲をレコーディングしたときは、大貫さんはまだバンドに加入していないですよね。

大貫　そうですね。今回、自分らしさをとにかく出そうと思って、以前の音源はあえてちゃんと聴き込まないようにしたんです。そのうえで最終的には2人の意見も聞きながら、さらに上を目指してドラムを叩きました。

村田　ミックスでは大貫くんのドラムがより耳に残るように意識しています。僕のベースに関して言うと、根本的には変わってないですね。特別に意識せずに、自然に弾いてる今の自分を表現したくて。でも、以前と同じプレイをしたつもりでも、自然と変化をしていて、全然違う仕上がりになっていると思うんです。それが成長だと思うので、その変化を感じてもらえたらうれしいですね。