「喝采」の存在感

──「喝采」の歌入れはいかがでしたか？

山本　歌詞にすごく共感できたこともあって、歌っててすごく気持ちがよかったですね。ただサビで急にファルセットを入れるところはけっこう難しくて……。

阿部　あー、すいません。

山本　いえいえ！ 阿部さんのデモを聴くとすごく簡単そうに歌っていて聴いている分には心地いいんですが、自分が歌うとなると難しいなと思いました。きっと歌い込んでいくとまた変わってくると思うので、ライブで披露するのが楽しみですね。

阿部　「喝采」はライブをかなり意識して作ってるんですよ。Bメロとかサビで、ファンの方に「オイ！ オイ！」ってコールを入れてほしいなと思って。と言うのも山本さんを応援しているファンの皆さん、アイドルのライブに足を運ぶ方々って会場での一体感を作り出す天才だと思っているんです。1stアルバム「Rainbow」にはコールが入りそうな曲がなかったから、これはちょっとライブで盛り上がる要素も入れたいなと思って。ファンの皆さん、「オイ！ オイ！」をよろしくお願いします。

山本　「喝采」があるおかげでセットリストの中で1つ新しいブロックが作れるくらいです。それほど存在感のある曲なのでライブでやるのがすごく楽しみなんですよ。ギター1本で荒々しく弾いて歌ってもいいし、バンドメンバーみんなで轟音を出しても面白そうですし。今、すごくいいヒントをいただいたので、ライブでメッチャ盛り上がれると思います。

──「喝采」のレコーディングには阿部さんも参加したんですよね？

阿部　はい。歌入れのときには参加できなかったんですけど、オケ録りを観に行ったんですよ。私は見学だけの予定だったんですけど、ドラムのカースケ（河村"カースケ"智康）さんが「え、真央ちゃん弾かないの？ 弾けばいいじゃん」って言い始めて。大人たちがシーンとなる中、「いろいろ許可取りとかは後回しにして、とりあえず録っちゃおう」ってことになって参加させてもらったんです。プロデューサーの亀田（誠治）さんが一番アタフタしてました（笑）。

山本　イントロの阿部さんのギター、めちゃくちゃカッコいいです。早くライブで弾きたいですね。

曲にすることで浄化される

──そもそも「identity」というアルバムは、どういう作品にしようと考えていたんですか？

山本　前作「Rainbow」は初めて作ったアルバムだったこともあって、様子を見ながらと言うか、探り探り作った感覚があったんです。それに比べて今作は迷いなく作れた作品でした。「Rainbow」という作品ももちろん自分自身を表現した作品だったんですけど、「identity」は「Rainbow」を出してから現在までの山本彩が感じること、発したいことをそのまま楽曲に落とし込んだ感覚があって。1stアルバムよりも自分自身を込めた作品にしようと思ったから「identity」ってタイトルにしたんです。

阿部　NMB48のキャプテンとして活動しながら、「identity」には7曲も山本さん自身が作詞作曲したものが入っているわけですよね。本当にすごいと思う。

山本　ソロでやるからと言って、NMB48での活動で気を抜くわけにはいかないですし、ソロ活動は自分のやりたいことだから本気で取り組みたい。どちらもやるからには全力で向かって、さらに結果も出さないといけないという自分の中でのケジメみたいなものがあるので、甘えずに自分でも曲は作るようにしています。

阿部　やっぱり実直ですね。偉い。でもどちらも手を抜かないのは辛くない？

山本　自分で自分の首を絞めてるなって思うことはあるんですけど、だからこそ生まれてくる気持ちがあって、それが曲作りにつながることも多いんですよね。曲にすることで自分が浄化される感覚もあります。

阿部　その感覚、ちょっとわかるかも。曲にすることで自分の中で折り合いが付くと言うか、ストンと落ちる瞬間があると言うか。ただ浄化されてもゼロにはならない。

山本　そうですよね。ゼロにはならない。でもゼロになっちゃったら曲が書けなくなってしまうかもしれないから、それでいいのかもしれません。