“降ってくる”たかはし、太宰治の言葉を借りる牛丸

──ここからはリーガルリリーの新譜「the Radio」についてお話を聞かせてください。たかはしさん、「the Radio」はどんな作品になったと思いますか？

たかはし　長年演奏できるような音楽を入れることができたと思います。今後、違うような音楽もやったら楽しそうだと思いました。次につながる作品になりました。

──リード曲「はしるこども」ができた背景を教えてもらえますか？

たかはし　オケだけ去年にはできていて、そこから1年くらいかけて、ちまちまとメロディと歌詞を付けていきました。

──「はしるこども」というタイトルが印象的でした。

たかはし　「子供の頃の記憶と大人になる境界の記憶が入り混じっている今の心を大切にしたい」と思ったんです。子供は先に何もないのに走り出す生き物じゃないですか。走って走って、生き急いで、何回も転ぶし何回も泣くし。何年かそれを繰り返し、徐々に減速し、先へ先へ、歩くようになってしまえば、それはもう大人になってしまったということで。私は今、19歳と6カ月を迎え、減速している途中だと自分では思います。他人から見たらもう、歩いているのかもしれない。だから自身の体感速度を「はしるこども」に込めました。

──レコーディング期間を振り返ってみていかがですか？

たかはし　私はだいたい1人で曲を作っていて、家でパソコンとにらめっこしながら、ドラムの音源を打ち込んだりギターを入れたりしているので、スタジオで人が紡ぎ出す音のぬくもりに触れると笑いがこみ上げてくることもあるんです。レコーディングは人間味にあふれていて、居心地がよくて、非常に幸せでした。ライブでも思うのですが、レコーディングは、1人で音楽はできないと気付かせてくれる大切な場所……私の楽園です。

──今、曲作りの話が出ましたが、お二人はどういうときに曲ができるんですか？

たかはし　私は頭が真っ白になるときがあって、そういうときにできます。悲しいことがあったり、ハッピーになったりするときには逆に音楽が生まれなくて。なんかクズみたいな生活をしてればしてるほど音楽が生まれます。例えば3日ずっとゴロゴロしてる日の3日目に曲が生まれるんですよね、“降ってくる”みたいな。

牛丸　ああ、私も考えれば考えるほど出てこなくなるなあ。まさに今、3日後にレコーディングなんですけどまだ曲ができてなくて……「やべー」って思ってたけど、今日電車乗ってたらポンッて浮かんで。

たかはし　よかった！ 電車すごい！ 私は自分が曲を作ってるっていうより、誰かに作らされてるみたいな感覚なんです。むしろ自分で“作っちゃった”曲はあんまりよくないんですよ。だから10分以上曲作りができない。

──お二人は詞と曲、どちらから作るんですか？

たかはし　私は一緒。メロディと一緒に歌詞も。

牛丸　同時のときもあるけど、メロディのほうが多いかな。同時にできたときはいい曲になります。いずれにしてもメロディがないと歌詞が乗っけられないですね。最近、嫌なことがあったから、詞だけビャっと書いて、そこにメロディを付けてみようって思ったんですけど、結局何もいいメロディが思い付かなかった。

たかはし　私もそう。歌詞からメロディは絶対に付けられないです。だいたいサビの歌詞とメロディが一緒にできて、そのサビから思ったことをAメロ、Bメロに書いていく感じで。SEKAI NO OWARIと出会った中学生の頃、「自分も歌詞を書けるんじゃないか」って思って、歌詞を書き始めたノートがあるんですけど、まだそれに書いてるぐらい。普段はあまり歌詞だけ書くってことはしないから。メロディがあってこその言葉なんで、言葉だけで選べない。

牛丸　私は基本的に嫌なことがあったら全部を歌詞に書いて、それでも何か足りないと思ったら太宰治の言葉を足します。初めて「人間失格」を読んだときに「これ私のことや」と思って。そこから太宰治のことがめっちゃ大好きになったんです。私の心の奥にしまっている、しまってることすら気付かないくらいの些細な気持ちを太宰は言ってくれてて。それを詞に書いちゃいます。太宰を好きな人は気付いてると思うんですが、「あのこのゆくえ」とか「バイマイサイ」とかは太宰治の言葉を借りてますね。

たかはし　カッコいい……。

いつまでもバンドが逃げ道であってほしい

牛丸　yonigeを始めたときって、「こんな曲じゃ売れないだろ」っていうようなヒドい歌詞を書いてたんです。「女の子の日」（1stデモCD「女の子の逆襲」収録）みたいな、そういうちょっと恥ずかしい歌詞。それを大勢の人の前で演奏するっていうことが気持ちよかったんですよね。ライブ観てる人が明らかに「え……」って顔をしてるのを見てるのが気持ちよかった。「女だってこういうことを言えるんだぞ」「女だって強いんだぞ」って思いで。私がもともと好きだったバンドって、チャットモンチー以外はホルモンも、ラッド（RADWIMPS）も、バンプ（BUMP OF CHICKEN）も全部男性がやってるバンドなんです。だから中学生の頃は自分が女であることが本当に嫌だったんですよ。バンドを組むときも「絶対男と組みたい」って思ってて。でもクビになって、結果的にガールズバンドになっちゃって。最初は変な曲ばっかり書いて女らしくしないようにしてたんですけど、ここ1、2年くらいでバンドが認められて少しずつ世に出てからは自分が女でよかったんだなって思えるようになった。女だからこそ、こんな曲を書けてここまでこれたんだなってやっとわかりました。

たかはし　私は逃げ道としてバンドを始めたんです。本当は他人としゃべりたくないんですよ。「笑わなきゃいけない」って思うのも嫌だったし。でもライブだと無理にしゃべらなくていいし、無理に笑わなくていいから、自分を解放できる場所で。だからライブをするためにも、降ってくる感覚を頼りに、曲を書いていくしかないなと思っています。これからもバンドは逃げ道であってほしいなと思ってます。

──聴く人にとっても、リーガルリリーの音楽が逃げ道になればという思いも？

たかはし　ああ、考えてなかったですけどそうなっても悪くはないですね。