舞台化の強みは熱量

──橋本さんや杉江さんを囲むキャストには、折原臨也役の和田雅成さんや平和島静雄役の伊万里有さんをはじめ、お二人と同世代のそうそうたる方々がそろいました。

杉江　もうね、これは素晴らしいキャスティングだと思います。

橋本　面白い人しかいないですもん！

杉江　男性陣は特にクセが強いですよー。

──特にどなたが？

杉江　君沢ユウキさんとか、しゅんりーさん（髙木俊）とかね（笑）。

橋本　ははは！

杉江　出てくるキャラクターの個性が強いから、このキャスティングになるのも納得だなって。辻（圭介）プロデューサー、さすがの手腕です。

──トライフルエンターテインメント作品に参加している方々の、それぞれが個性的でありながらも結束している感じが、毎回作品を通してすごく伝わってきます。

橋本　舞台が多く上演されている中、よくこのメンバーが集まりましたよね。それだけ「デュラララ‼︎」という作品が偉大なんだなって感じました。

杉江　人気作品を背負うのは大変ですが、楽しみにしてくださっている皆さんの期待に応えたいなって思います。

──出演が決まった際、杉江さんはTwitterで「彼（正臣）の背負っているもの、彼と共に背負えるよう精一杯向き合います」とおっしゃっていました。

杉江　そうですね。正臣はいろいろなものを背負っている子だから、その思いを一緒に背負えたらなっていうのと、ヘイヘイ（橋本）には座組を背負ってもらって、僕らはみんなでヘイヘイを支えていけたらなって。

──杉江さんはこれまでにも橋本さんが座長を務める作品に出演されています。杉江さんから見て、橋本さんはどんなタイプの座長ですか？

杉江　ヘイヘイは器用だから、現場によって居方を変えられる人だと思うんです。今回はヘイヘイが気を遣いすぎないように、楽な気持ちでいられるようなカンパニーを作っていけたらいいなって。そうしたら作品全体が素敵なものになるんじゃないかなって思います。

橋本　今の大志くんの言葉だけで泣きそうですよ。正臣は帝人と杏里の3人におけるバランサー的な役どころだから、実は大志くんが一番大変なんじゃないかなって思うんですけど、このポジションに大志くんがいてくれるのは本当に心強いです。

──橋本さんは毛利亘宏さんの演出作品に出演されたことがありますが、杉江さんは今回が初めてですね。

橋本　毛利さんの現場は平和ですよー（笑）。

杉江　そうなんだ！ めっちゃ楽しみ！

──橋本さんの事務所の先輩である松田凌さんが、以前「毛利さんは、少年のときに抱いていた夢を今でも瞳の中に宿して演出する」とおっしゃっていました（参照：少年社中20周年 毛利亘宏×生駒里奈×松田凌 座談会 / 毛利亘宏×細川展裕 対談）。

橋本　本当にその通りですね。キャストの皆さんと毛利さんとトライフルさんが組むことで化学変化が起きて、すごい作品になるんじゃないかなっていう予感がしてます。

──原作者の成田良悟さんが元演劇部ということもあり、舞台化をとても楽しみにされていらっしゃるそうです。

杉江　うれしい！ 確かに「デュラララ‼︎」の舞台化に際して全面協力感をすごく感じます。原作チーム、アニメチーム、舞台チーム、全部のセクションが同じ方向を見て走っている感じ。

橋本　本当にありがたいことです。まだ2020年の上半期ですけど、今年が終わる頃に「『デュラララ‼︎』が一番よかった！」と言ってもらえるような作品にできたらいいですよね。

──小説には小説の、アニメにはアニメの、マンガにはマンガのよさがあると思うのですが、原作ものの作品に多く出演されてきたお二人は、舞台だからこそ表現できる強みはどのようなところにあると考えていらっしゃいますか？

橋本　僕が一番大切にしているのは、やっぱり熱量ですね。本来のキャラクターから多少外れていても、熱量が伝わればきっとお客さんも感動してくれると思うので。

杉江　僕は、お客さんの想像力にいい意味で頼るっていうのが一番素敵なことだと思ってて。いち観客として舞台を観たときに、作り手の努力を感じられたら、受け手も一緒に想像力を膨らませることができるというか。逆に、作り手に「この表現を実際に舞台で表現するのは難しいから、このくらいで勘弁してください」みたいに諦められると、突き放されたような悲しい気持ちになる。なので、自分もそこを意識して舞台に立ってますね。

橋本　うんうん。すごくよくわかります。

杉江　あとはヘイヘイが言ったように熱量ですね。例えば表情がしっかり見えなくても、俳優の演技に思いが乗っていればお客さんに伝わると思うんです。同じふうに舞台上に立っているように見えても、背負っているものの大きさで伝わるものの大きさも変わるはずから。そこが舞台の強みなのかなって思います。