野外フェス「夏の魔物2017 in KAWASAKI」が、9月10日に神奈川・川崎市東扇島東公園で開催される。2006年から青森で行われてきた「夏の魔物」が関東に上陸するのはこれが初めて。ジャンルを超えた独自のラインナップで支持を集める同フェスが、開催地を変えて新たな一歩を踏み出すことになる。

これを受けて音楽ナタリーでは、同フェスの主催者であり、“ペンライトが振れるロックンロールバンド” THE 夏の魔物を率いて活動する成田大致と、同じくフェスに長年深く関わるTHE 夏の魔物のメンバー、アントーニオ本多と大内雷電の計3名にインタビューを行った。初の関東開催に至る経緯や、今年のフェスに向けた意気込みなど、熱意あふれる発言をぜひチェックしてもらいたい。

取材・文 / 大山卓也　撮影 / 草場雄介

日本一行きづらいフェスが関東に

──これまで11年にわたって青森で行われてきた「夏の魔物」が、今年初めて関東で開催されます。まずはその理由から教えてもらえますか？

成田大致　「夏の魔物」は、もともと青森に住んでた俺が、ライブハウスで定期的に行なっていたイベントの拡大版みたいな感覚で始めたフェスだったんですけど、運営的な部分は自分の家族とか身内だけの少人数でやっていて。でも、続けていくうちにフェスがどんどん大きくなって、身内だけでは全く回らなくなってきたんですよ。だから、俺が2012年に上京してからは、東京のスタッフに手伝ってもらって一緒に準備や運営をするようになっていて。自分1人じゃジャッジできないことも増えたし、単純にスタッフみんなで青森に行く新幹線代とかもすごくかかるし、そういう状況の中、青森で続けていくのが難しくなってしまったんですよね。

大内雷電　例えばフジロックだって第1回は富士山でやって、そのあと豊洲でやって、今は苗場で定着してる。コミケも昔は幕張や晴海でやってたこともあるわけで。イベントがそうやって形を変えていくことは悪いことじゃないと思ってるんです。

──アントンさんは初の関東開催についてどういう印象を持っていますか？

アントーニオ本多　はい、やっぱり「夏の魔物」っていうフェスは日本一行きづらいフェスだったと思うんです（笑）。

──宿泊や交通の便を考えると、確かに参加のハードルは高いですよね。

本多　単純にお金も時間もかかりますし、特に私はフェスの次の日にプロレスの試合がある場合が多くて。だから申し訳ないですけど今回川崎でやることになったおかげで、その日のうちに自分の家に帰れるのはありがたいです（笑）。

クロスカルチャーが普通になった

──「夏の魔物」は独特の空気感を持ったフェスとして音楽ファンや出演アーティストに支持されてきました。青森を離れることによって、これまで培ってきた「夏の魔物」らしさがなくなってしまう心配はないですか？

成田　むしろ「夏の魔物」とはこういうものですっていうのを関東で見せたいんです。関東だからできることもたくさんあると思ってるので。

──関東だからできることというのは？

成田　青森開催のときはスケジュール的にも厳しいって言われることも多くて。例えば、上坂すみれさんとかもずっとオファーしていたり、あちらも出たいとは言ってくれていたんですけど、なかなか予定が合わなくて。あとは、やっぱり今年、町田康さんとか戸川純さんや有頂天が初めて出てくれることになったのはデカいですね。

──青森開催のときに出られなかった人がけっこういたんですね。

成田　はい。レギュラーの皆さんの濃さに隠れていますが、実は今年は半分以上初出演の方が出てくれたり、（遠藤）ミチロウさんやスチャダラパーや大森靖子さんとかひさしぶりに出ていただく方が多いんですよ。

大内　この出演者のラインナップだけ見れば「あ、『夏の魔物』だ」ってわかりますからね。そういうフェスもなかなかないと思うので。

──ラインナップに「夏の魔物」の独自性が出ているということですね。

大内　すごくわかりやすく言うなら、例えばロックバンドもアイドルも出てるとか、今はそういうイベントも珍しくないですけど、5年前は「夏の魔物」以外ほとんど誰もやってなかったので。今や「ROCK IN JAPAN FESTIVAL」にもアイドルが出たりしてるけど、それだってここ数年の話ですからね。

成田　「夏の魔物」みたいなクロスカルチャーフェスが普通になったんだなっていうのは感じますね。

大内　でも単にいろんなジャンルの出演者が出るっていうことだけじゃないんです。それはあくまで表面的な部分で。

成田　うん、あの空間と出演者が作り出す流れみたいなものがあって。うまく言葉にできないですけど、それが1日に凝縮されてることによって「夏の魔物」らしさが生まれてるのかなっていうのは思いますね。