結成20周年を迎えたthe band apartのトリビュートアルバム「tribute to the band apart」とベストアルバム「20 years」が、9月19日に同時リリースされる。

トリビュート盤にはcinema staff、KEYTALK、FRONTIER BACKYARD、LOW IQ 01、ストレイテナー、ゲスの極み乙女。、ASPARAGUS、坂本真綾、tricot、八十八ヶ所巡礼、吉田一郎不可触世界、HUSKING BEEの12組が参加。the band apartが20年の歩みの中で生み出してきた楽曲のカバーを通じて、バンドの持つ魅力に改めて触れることのできる1枚に仕上げられている。音楽ナタリーではthe band apartの荒井岳史（Vo, G）と、トリビュート盤に参加したストレイテナーのホリエアツシ（Vo, G, Piano）の対談を企画。お互いの関係性、バンド活動に対する意識の変化、今回のトリビュートアルバムについて語ってもらった。

取材・文 / 森朋之　撮影 / 吉場正和

あまりのカッコよさに腰を抜かした

──the band apart、ストレイテナーは両バンド共今年で結成20周年を迎えました。荒井さん、ホリエさんが知り合ったのはいつ頃ですか？

ホリエアツシ（ストレイテナー）　最初に会ったのは2002年頃のライブですね。ストレイテナーが2人体制だった頃なんですけど。

荒井岳史（the band apart）　新宿LOFTだよね？

ホリエ　そう。ストレイテナー、the band apartのほかにもいくつかバンドが出ていて（2002年4月6日に開催されたイベント「SHINJUKU LOFT 3rd Anniversary」）。でも僕はその前からバンアパのことを一方的に知ってたんですよ。テレビ東京の「HANG-OUT」という音楽番組で「FOOL PROOF」のミュージックビデオを観て。

荒井　1stシングルですね。

ホリエ　その時点で「すごいバンドだな」と思っていたから、対バンできるのが楽しみだったんです。それで初対面のライブのリハーサルで「Eric.W」（2002年発売の2ndシングルの表題曲）をやってて、あまりのカッコよさに腰を抜かしちゃって。

荒井　いやいやいや（笑）。挨拶したのはライブが終わったあとだったよね。

ホリエ　はい。お互いのCDを交換しました。

荒井　僕らは世間知らずだったから、同世代のバンドのことをほとんど知らなかったんです。でもストレイテナーのことは出会う前から日高央（THE STARBEMS、ex. BEAT CRUSADERS）さんから聞いていてたんですよね。「バンアパはテナーと合いそう」って。

ホリエ　そうなんだ。でも僕らって会ってすぐに仲良くなったわけじゃないんですよね。当時はバンド同士が絡むことが少なかったし。

荒井　うん。バンド同士が一緒に企画ライブをやるとか、そんなになかった。

ホリエ　当時はイベンターとか小屋（ライブハウス）主催のイベントが多かったし。でも僕はバンアパに近づきたきかったから（笑）、カメラマンの橋本塁くんや日高さんを通して、バンアパのライブによく行っていたんです。新宿のLIQUID ROOM（現在は恵比寿に移転）のワンマンも観てます。

荒井　そうそう、来てくれたよね。覚えてます。

シャレたことをやってる意識はなかった

──ホリエさんがそこまでthe band apartに惹かれていたのはどうしてですか？

ホリエ　ズバ抜けてオシャレだったし、誰もできないことをやってましたからね。その頃、僕らは試行錯誤をしていた時期だったんですよ。自分たちのルーツはイギリスのロックだったりするんだけど、それを日本のインディーズのロックシーン、パンクシーンでどう鳴らすか？ということをずっと考えていて。バンアパはそういうことを超越したところで音楽をやっていたから、正直憧れてましたね。

荒井　とんでもございません（笑）。

ホリエ　一直線なパンクバンドを聴いたり観たりするのは好きだったんだけど、自分たちがそれをやってもダサいだろうなと思ってて。誰もやってないことを探すしかないなと思ってたんですよね。

──それを具現化していたのがthe band apartだったと。バンアパもメロコアシーンで活動してましたよね？ AIR JAM世代の少しあとの時期というか。

荒井　そうですね。バンドブームが傾き始めた頃というか（笑）。言い方がよくないかもしれないけど、流行りに乗ってメロコアをやってたバンドがめちゃくちゃ多かったんですよ。対バンがメロコア系のバンドだったことも多かったし。もちろん僕もハイスタ（Hi-STANDARD）やSCAFULL KINGを聴いていたんですけど、自分たちが鳴らす音楽はちょっと違うものでした。

──ほかのメロコアバンドとは違うことをやりたい気持ちがあったんでしょうか？

荒井　あったんですかね……？ 実際にメンバー同士で「違うことをやろう」と声をかけ合ったことはないんですよ。自分の感覚で言えば、偏屈をこじらせた結果、こういう音楽になっているところもあって。初期の頃の曲を聴くと「無理なことやってるな」と自分で思うこともありますからね（笑）。「そこまで凝る必要あったか？」って。

ホリエ　AOR的なものとか、ファンク、フュージョンの要素は、あえて取り入れたというよりもともとルーツにあったんですか？

荒井　ベースの原（昌和）さんは、そういう音楽が好きなんだよね。特にフュージョンは原さんが持ち込んだじゃないかな。フュージョンってテレビのBGMとかで使われたりしてたでしょ？ それは自然に耳に入ってたし“ダサかっこいい”みたいな感覚は僕にもあったけど。

ホリエ　ブルースを取り入れたバンドは多かったけど、フュージョンの要素を持ってるバンドはいなかったからね。バンアパは渋谷系の人たちも聴いてたよね？

荒井　CHABE（松田岳二）さんとかは、CDをリリースする前からライブに来てくれてたんですよ。それも不思議だったんです。シャレたことをやってる意識はなかったし、当時は渋谷系の音楽もそこまで理解できてなかったし……the band apartのメンバーは東京の端っこ出身だし、音楽シーンのこととかを全然知らなかったんです。地方から東京に来た人のほうが情報の受け取り方がうまいと思うんですよ。ホリエくんもそう。長崎から東京に出て来てバンドを始めるっていう、そのバイタリティがまずすごいじゃないですか。

ホリエ　ハハハハ（笑）。

荒井　情報も柔軟に受け止めて、それをバンドのなかに取り入れる能力も高いだろうし。僕らは「いいです、いいです」って遠慮しちゃう感じだったんですよ、ずっと。

ホリエ　確かに、僕らは東京という都市を客観視して、いいところを選び取るようなところはあったかもしれないですね。

荒井　そうでしょ？ 僕らは板橋、練馬出身なんだけど、高校くらいまで渋谷で遊ぶなんてこともなくて、せいぜい池袋くらいまで。それはバンドにも影響していると思いますね。西東京、北東京出身の偏屈モノ集団みたいになっちゃったから（笑）。