常に技術の向上を意識しているバンド

──この中で、tacicaと最も古い付き合いなのは、どなたですか？

高橋史律　僕ですね。まだお互い、札幌に居る時に知り合ったので。僕は札幌のベッシーホールで働いていたんですけど、そこに結成してすぐのtacicaが出ていたんです。

──その頃の彼らの印象はいかがでしたか？

高橋　いきなりビガーンってインパクトを受ける感じではなかったですね。でも、メロディや個々のフレーズは、ライブが終わった後も頭に残っていたりして。他のバンドとは何かちょっと違うのかな？っていうのは、何回か続けて観て思うようになりましたね。

──そこから交流が始まったんですか？

高橋　そうですね。ピッチ高くしようかとか、ギターの音こうしようかとか、そういう話はしていました。他のバンドと同じような感じでしたけど。

──それから、東京やほかの地方のライブでもタッグを組むようになっていったんですね。

高橋　僕は十何年ベッシーにいたんですけど、東京に出ていこうとした頃に、tacicaと同じ時期にサカナクションも上京して、その2つと一緒に動き始めたのが最初だと思います。自然な感じでしたね。その頃（石川）大さんと知り合って、一緒にツアーを回ろうぜっていう話になって。

石川大　彼らのホームであるベッシーホールでライブを見たときに、単純に出音が良かったから。それで高橋さんに「東京にいつ出てくるの？」って訊いたら引っ越しの日にちがtacicaのにとって初めての東京ワンマンライブの2週間後だったんですよ。それで「時期ずらせない？」って言って、早く出てきてもらいました（笑）。

──そんな逸話が（笑）。でも、それだけ昔から観ていると、今の成長もより感じられるのでは？

高橋　技術的にも楽曲も、厚くなったりうまくなったり、止まらないで来てるかな。メンバーが常に技術の向上を意識して、貪欲に続けてきた結果が、少しずつ形になっている気がしますね。

──コツコツ型なんですね。

高橋　俊くん（坂井俊彦 / Dr）とかはめっちゃわかりやすいけど、疲れているときでも、機材車でずっと練習していたりしていますね。やり方はそれぞれ違うけど、みんな同じ意識だと思います。

音が良かったからとしか言いようがない

──高橋さんの次にバンドと出会ったのは、石川さんですか？

石川　そうですね。初めて出会ったのは2005年の12月。それこそベッシーホールのライブで、お客さんは10人くらいしかいませんでしたね。うちの会社の新人発掘グループが見つけてきて、会議でデモテープを聴いて、「おっ！」って思って。そこでライブを見に行ったんです。そうしたら、客は全然いないし、下手くそだったけど、すごくカッコよかったんですよね、最初から。客がいないのに良いライブって、一番グッとくるんですよ（笑）。

──そこで、すぐに一緒にやっていこうと決めた、と。

石川　はい。当時僕がいたのはインディーズ部門で、メジャーと契約できなくても、才能があって有機的にやっていけば可能性を感じるバンドと、より多く関わろうっていう部署だったんです。なので、すぐに「一緒にやろうよ」って話に行きましたよ。

──インディーズの時点から話題になるスピードが速かった印象があるんですが、当時はどんな状況だったんでしょうか？

石川　それこそ5年前に出した「Human Orchestra」は、お店に対して送る新譜案内っていう資料について、当時の流通の担当者と話して「tacicaは音で勝負だから、プロフィールも書かずに写真も載っていない受注案内を作ろう」と決めて。抽象的な言葉だけを書いた1ページだけの資料を作ったんです。そうしたら、タワーレコードの7店が反応してくれて、そこからスタートしたんですね。だから、一番理想的でしたね。誰かが作為的に何かやったわけではなく、音だけが勝手に伝わっていったっていう。なぜこんなスピードで伝わったかと言われたら、音が良かったからとしか言いようがない。伝わる自信は最初からあったけど、まさかここまでとは思わなかったので、すごくうれしかったですね。

──そんな状況で、何かバンドに変化は生まれましたか？

石川　いや、そのときも今も、tacicaって最初からやってることが変わらないんですよ。書いている曲のテーマから、物事に対する向き合い方まで、ずーっと一緒なんです。それが不器用に映ったりする部分もありますけど、こんなに誠実に音楽と向き合って、音楽だけやってこれたバンドは、日本にはいないんじゃないかなって思います。当時は特にプロモーションをしたわけでもないし、担当もインディーズで僕しかいなかったですし、出会う人が限りなく少なかったんです。だから、刺激も外から入ってこなかったし、生活も変わらなかった。急にブランド物の服を着始めたりとかも全くなかったです（笑）。