復活ライブは「会場を1年前よりも狭く感じた」

──昨年末の復活ライブを観ていて思ったのは、皆さんとても感情をむき出しにしてライブに臨んでいるなってことで。その感情がライブ終盤にピークに達して、涙を流したりしたことにつながったのかなと思いました（参照：SuG、1年ぶりワンマンで高らかに復活宣言「楽勝でした！」 ）。ライブからすでに2カ月近く経ちましたが、皆さんにとってあのライブはどういうものでしたか？

武瑠（Vo）　1年ぶりに同じ場所でライブをやってみて、すごく安心感がありましたね。実際、あのライブ自体も今まで到達したことのないところまで行った感がありましたし。

yuji（G）　やる前から予想してたんですけど、やっぱりライブ中は全然余裕がなくて（笑）。そういうこともあって、感情をむき出しにしていくしかなくて……結果、追い込まれてガムシャラになるしかないという（笑）。そういうライブだった気がしますね。でも逆に開き直ったことがよかったのかもしれない。

──客席の雰囲気は1年前と違いましたか？

武瑠　お客さんの温かさは以前にも増して感じました。あと会場を1年前よりも狭く感じたかも。

──お客さんとの信頼関係の部分で、観客との距離感をより身近に感じた？

武瑠　ですね。こういうバンドって新しいファンが付いたり離れたりするサイクルがものすごく速いし、1年活動してなかったらファンはかなり減ってるはずなんですけどね。だからこそうれしかったです。

──ライブ自体も1年前と比べたら、よりいろんなことにチャレンジしていた印象もありましたし。

武瑠　前はできることが少なかったから「これしかない」みたいな感じだったけど、今は演出とかやれることの選択肢が増えたぶん、迷いも感じるようになったし。でもそれって贅沢な悩みですよね。

V系に興味ない男子にもファンになってもらえるバンド

──さて、いよいよ再始動後初のシングル「MISSING」がリリースされます。この曲は代々木のライブでも演奏されましたが、初めて聴いたときはすごく驚いたんです。ああ、これが今の5人のモードなんだなって。カップリングの「Rolling!!」も攻めの曲となっていますが、この方向性は再始動するにあたって話し合いで決めたんでしょうか？

武瑠　音楽関係者とかヴィジュアル系に興味がない男の子とかにも普通にファンになってもらえるようなバンドにならないと、これから勝負できないだろうという話はしました。その思いが「MISSING」や「Rolling!!」に出てるんでしょうね。正直、ファンのために過去のイメージをなぞった曲で復活するような媚びたことはしたくなかったし。「MISSING」は制作の最後に上がってきた曲だったんですけど、ほかの候補曲に比べて今の俺たちを表現できてると思ったし、曲を聴いてすぐに絵が浮かんできたんです。

yuji　「MISSING」は去年の夏ぐらいに作った曲で。ライブのことは意識してたけど、まさかシングルで出すとは思ってなくて。

──今までのシングルってキャッチーさを前面に打ち出していて、万人向けの要素が色濃く出ていたものばかりでしたよね。でも今回もキャッチーさを残しつつも、以前とは違ったヘビーな側面を打ち出してきたという印象が強くて。

yuji　そうですね。去年曲作りをしてるとき、復活したときにタイアップが取れるような曲をたくさんストックしておこうと思ってたんですが、この「MISSING」はそういうところとは別の視点で作って。武瑠がすごく気に入ってくれたんです。

──武瑠くんはなぜこの曲をチョイスしたんですか？

武瑠　うーん……例えばみんなで歌えるような、ライブの最後に歌うような曲で復活することも考えてたんです。でも「MISSING」のほうが単純に今の自分のテンションに合ってたというか。あとサビもよかったので、どうとでもなるというか。復活タイミングでのリリースだから内容についてめちゃくちゃ考えたんですけど、最終的にビビってきたからここで選んだ感じです。

先が予想できるような展開にはしたくない

──今回の「MISSING」と「Rolling!!」はどちらも3分あるかないかで、今までのシングル曲と比べても短いほうですよね。

yuji　「Rolling!!」なんて2分半くらいですからね。

──そうですね。なのに「MISSING」は曲の短さに反して、たくさんの要素が詰め込まれている。メタリックなファストチューンにクラブミュージックのテイストが加えられていて、でもサビのメロディはすごくキャッチー。この目まぐるしく変化していくアレンジは、「これぞSuG」だなと思いました。

yuji　実はこの曲、最初のデモの段階では1コーラスだけで終わる構成で、シングルで出すことになってから尺を延ばしたんです（笑）。で、制作しながら曲の中間にはやっぱりギミック的な要素を入れたくなって、いろいろ要素を加えていったんですけど。やっぱり先が予想できるような展開にはしたくなくて、そこは聴き手をいい意味でどんどん裏切っていきたいなって意識が働いたんだと思います。

武瑠　これだけ展開が激しいので、歌うときにも感情の入れ方を考えてます。曲自体が短いしスピード感もあるので、そのまま普通に歌ってしまったら自分自身感動する暇がないというか。だからいいフレーズのあとに間奏を入れたり、最後のギターだけちょっと残したりして余韻に浸れるように、短いなりにいろんな工夫があるんです。

──1曲の中にジャンルの異なるいろいろな要素を詰め込むことの難しさ、大変さってあると思うんです。特に「MISSING」は3分に満たない短い曲ですし。

yuji　大変でしたけど、前作「sweeToxic」のほうがもっと大変でしたね。それに比べたら今回は演奏もデモの状態に近いですし。

武瑠　その展開が曲の世界観に対して必要であればいくらでも入れていけるし自然に聴けるんですけど、ただ奇をてらってるだけのアレンジは好きじゃなくて。展開がいっぱいある曲が好きと思われてるのかもしれないけど、意味のない展開は聴いていてつらいなと思うんです。