アメリカは日常生活の延長線上にクリエイションがある

──ニューアルバムからは、また新たなサウンドの変化が感じられますね。

そうですね。そこはデヴィッド・ボウイしかりベックしかり自分しかり、ソロアーティストとしての強みだと思っています。制約のない表現こそが、ソロでやっている1つのだいご味というか。これまでも変化の繰り返しだったし、これからも死ぬまで変わり続けていく気はしているけれど。

──その変化の話に入る前に、まずは2015年リリースの前作「The Others」から今作までの期間について、ざっと振り返っておきたいのですが。

映画（「不屈の男 アンブロークン」）に出演して、前作（「The Others」）をナッシュビルで作って……今になって振り返ると、ぶっちゃけあの頃は何も見えていなかったなあと。アメリカに移住したかと思ったら、身ぐるみ剥がされたようにギターも持たずにレッドカーペットとか放り込まれたりして。いずれも自分で選んだ道だったとはいえ、言葉も文化も生活環境もステージも、すべてが今までと異なる環境に飛び込んで、正直言うといっぱいいっぱいだった。

──ロサンゼルスに移住して、どれくらい経ちましたか？

今年の8月で約2年ですね。2年前の6月にワールドツアーを終えて、その足でほぼそのまま向こうへ飛んだので。

──MIYAVIはこれまでもツアーで世界のさまざまな都市を巡ってきた。でも異邦人として短期間だけ訪れるのとそこに住んで生活するのとでは、やはりまったく違うのでしょうね。

うん、何もかもが違った。その中で、自分なりに物事の断片が見え始めた状態で作ったのが「The Others」だった。今は生活にもある程度慣れてきたし、向こうでの仲間も増えてきた。音楽仲間に限らず、ファッションや映画関係の人もいる。そうしたコミュニティをようやく築き始められた中で、ようやく俺自身、MIYAVIというアーティスト像を俯瞰して見られる余裕も生まれてきたのかなと。改めて「MIYAVIとは？」という命題にフォーカスすることは、自分の音楽性やギタリストとしてのアイデンティティがどう在りたいのかを自問自答し続ける作業だった。正直しんどかったし、決して楽しい行為ではなかったです。でもそれを経たことで、アウトプットに対する意欲もかなり湧いてきた。ここまでが、前作から今作までに費やした時間の中身だったかと思います。

──その自問自答の中で、何か具体的な答えは得られましたか？

うーん……まず端的にいうと、やっぱアメリカってデカい（笑）。

──本当に端的だ（笑）。でも重みのある言葉ですね。

本当にデカい。そして強い。人も国土もマーケットもね。身を置いて生活して初めて実感することも多かったし、いかに日本で守られていたのかも痛感した。あとはクリエイティビティの質が高い。日本が劣っているとかそういう話ではなく、ただただ高い。

──それについては個人的にも、「フジロック」のようなフェスの場で多々感じることがあります。

アイドル的なシンガーにしたって歌がうまいし、音1音を発する際における筋肉の使い方もまったく違う。日本で探したらひと苦労というレベルのプレーヤーが、そこらへんのレストランで働いていたりするしね（笑）。あとは何より気負いがない。友達がビョークやMassive AttackのVR作品に関わっているんだけど、彼らはクリエイトする姿勢がすごくナチュラル。「よし、スタジオ入るぞ！」じゃなく、飯食って歯磨いてセックスして酒飲んで寝て起きて何か創ってる、みたいな。日常生活の延長線上のフラットな行為としてクリエイションがある。そうした姿勢からの学びは大きかったですね。そういう部分は自分も見習いつつ、その上で、緻密な計算による“日本人だからこそ”であり“MIYAVIだからこそ”という、あいつらとは違う音を出すことにも集中していました。