思うままに作ってもらえば大丈夫

──だから「ちいさな手と観覧車」と「Wonderland Love」を聴いて「三森さんは遊園地にイヤな思い出があるのかな？」って思ったんですよ（笑）。「『ハーモニア』で告白に成功したなら、そのままハッピーエンドでいいじゃん」って。

あはははは（笑）。もちろんハッピーエンドも大好きなんですけど、最後の最後に「あれっ!? じゃああのときのあれはなんだったんだ？」みたいな余韻があったり、ゾクっとしたりする小説や映画も好きなんです。今回は「ファンタジー」をコンセプトにしたかったっていうのもあって、特にミステリアスでちょっと思わせぶりなエンディングにしてみたかったんですよね。

──そのストーリーラインやアルバム全体のコンセプトについて、渡辺翔さんやkzさん、それから畑亜貴さん、太田雅友さん、ふわりPさん、俊龍さんといったクリエイター陣とはどういう打ち合わせを？

kzさんにざっくりとお願いしたように、皆さんには楽曲のテイストや方向性、あとはイメージしているアトラクションについてある程度お話させてはもらいましたけど「○○な状態にいる△△な女の子の××な気持ちを書いてください」みたいな、細かいお願いはしてないですね。

──それはなぜ？

作家さんごとに作風が違うので。細かく設定を固めた1つの大きなストーリーを場面ごとに11個に分割して、皆さんに「それぞれの場面についての楽曲を書いてください」ってお願いすると、逆に作風の違いが気になっちゃうと思ったんです。細かく設定まで決められた1つのストーリーが進んでるはずなのに、場面ごとに色合いがズレると、聴いている人はそのズレが気になって移動式遊園地の世界に入り込めなくなっちゃうというか。だから作家さんたちには「遊園地デートで乗るローラーコースター」とか「2人で撮るスナップ写真」とか「2人で入るお化け屋敷」みたいな感じで、ふんわりとしたモチーフだけお伝えすることにしました。

──でもそういう作り方だとコンセプトアルバムと銘打っておきながら、まったくコンセプトから外れた曲が集まる恐れもありますよね。

そこは作家さんたちへの信頼がありますから。例えば以前kzさんとコラボさせていただいた曲（livetune adding 三森すずこ「High And Loud」）ってちょっと影の部分があると思ったんです。どこかに闇を抱えていそうな詞と曲だったから、「これはまたご一緒できれば一筋縄ではいかない曲を作ってくださるに違いない」っていう予感があって今回も作詞・作曲・編曲をお願いさせていただいたら……。

──本当に一筋縄ではいかない「Wonderland Love」が上がってきた（笑）。

だから皆さんに思うままに作っていただければ大丈夫。ちゃんと私の好きな曲ができあがると思っていたし、「ファンタジー」「移動式遊園地」っていうコンセプトを一番わかっている私が歌えばちゃんと1つのストーリーにまとめ上げられる。どの曲にもちゃんと移動遊園地やデートする2人に対する私の思いを乗せられると思っていたし、実際そうできたなって思っています。

変わったリズムと戦いたい

──あとこのアルバムって収録曲それぞれのアレンジも気になっていて。三森さん、今回、明らかにビートにこだわりましたよね。

選曲の時点では実は完全に無自覚だったんですけど（笑）、ホントにバラエティに富んでますよね。

──ええ。まず先行シングルの「せいいいっぱい、つたえたい！」がBメロになったら3拍子にリズムチェンジするし……。

Aメロのリズムもちょっと変わってるんですよね（笑）。

──リムショットを連打したり、突然4ビートというかシャッフルっぽくなったりしますしね。で、カップリングだった「純情Da DanDan」は……。

スカパンク、大好きなんです（笑）。

──だから去年の夏の時点で、三森さんってビートで音楽を聴く人なのかな？っていう気はしていたんですけど……。

完全に無自覚でした（笑）。でも確かに「なんだこれ？」っていうビート感をもっている曲のほうが耳に引っかかるし、好きですね。たぶん小さい頃からダンスをやっていたから「この曲どうやって踊ってやろう？」って想像力が働く曲が好きなんだと思います。あと、作曲家さんやアレンジャーさんの中にも私のライブやステージングを意識して制作している方がいる気がします。

──だから変わったリズムパターンの曲が集まってくる、と（笑）。実際アルバム用の新曲にしてもタイトルトラックは超高速2ビートだし、マーチングドラムから始まる「ときめいてDream」はキックの置き位置がちょっと変わってるし。で「Spinning Stars」はさっき話した通りEDMで。

「Spinning Stars」はK-POP的というか、ガンガン、ダンスするイメージの曲だからということで選んでみました（笑）。

──確かに東方神起やBIGBANGの楽曲なんかにも通底する、バキンバキンに踊れる曲でありつつも、聴き心地やサウンドデザインはどこかエロティックですよね。

照れちゃうくらいセクシーだしカッコいいですよね（笑）。この曲とか「純情 Da DanDan」なんかはホントに早くライブでダンサーさんと一緒に踊りたいですね。

──三森さんにとって踊りたくなる曲っていうのは「Heart Collection」のサビのようなリズムをとりやすい四つ打ちではなくて、ベースがワブルしまくる「Spinning Stars」や、スカのリズム、つまりシャッフルで裏拍を打つ「純情 Da DanDan」みたいな曲なんですか？

確かに変わったリズムであればあるほどダンスで戦ってみたくなっちゃうかも（笑）。タップをやっていた影響もあるのかもしれないんですけど、リズムパターンから外れたところに音や振りを入れていくのがすごく好きだし、だからそもそもリズムパターンが変わった曲も好きなんです。あと私、踊ってるほうが歌いやすいから踊りたいっていうのもありますね。

──踊ってるほうが歌いやすい？

自己分析でしかないし、科学的に根拠があるわけではない。あくまでマイセオリーなんですけど、筋肉を意識しながら歌うほうがいい声が飛んでいく気がするし、実際飛んでいくんですよ。例えば、声出し練習のときによくやるんですけど、高音を出す瞬間、床に固定されてるテーブルの天板の底に手を添えて上に引っ張り上げるようにしていて。そうすると声が出るんです（笑）。それと同じ話だと思うんですけど、踊ったり身体を使ったりしたほうがいい声が出るんですよね。