初期のガツガツ感を思い出してみたらどうかな？

──そうした「Orb」での挑戦を経て、今回のシングル「隣に座る太陽」にたどり着いたわけですね。このシングルを聴いたとき、過去のシングル曲と比べてとてもストレートな楽曲だなという印象を受けました。

苑　「隣に座る太陽」はアルバムの流れの中でも、特にシングルを意識して作ったんです。今度のアルバム「AVALON」には展開がコロコロ変わる曲が多いんですけど、それと比べると「隣に座る太陽」はすごくシンプルで。でもアルバムの方向性から逸れてないと思いますよ。

──そうなんですね。これまでもシングル用と意識して曲を書くことはありましたか？

苑　今までも何度かありました。今回の場合はアルバムを制作してる途中で「もっとガツガツ感のある曲があってもいいよね」という話をディレクターとして。ちょうどシングル曲を書こうと思ったときに「初期の頃にあったガツガツ感をちょっと思い出してみたらどうかな？」というアイデアが上がって、それがうまく「隣に座る太陽」に表現できたのかな。

──そんなストレートな「隣に座る太陽」ですが、非常にインパクトのあるタイトルだと思うんです。歌詞からも強い主張を感じますし。

苑　これはアルバムのコンセプトにもつながってくるんですけど、日々生きている中での不安や不満を歌詞にガンガン書いていったんですよ。で、書いていくうちに「こんなに不満ばっかり言っててどうすんだろう？」と感じるようになって、そこからだんだん「ちょっと考え方を変えれば、そんなに悪い世界じゃないぞ」と僕の中で考え方が変わってきて。自分自身が見方を変えたら、嫌だと思ってたことでも全然よく見えたりするものですし、そういうものの見方をリスナーとも共有できたらいいなと。イライラすることがちょっと減るかもしれないじゃないですか。そういう思いを込めて、この歌詞を書きました。「隣に座る太陽」というタイトルも、実は自分の見方を変えればすぐ近くに希望があるんだよ、いつも希望は隣に寄り添ってくれてるんだよ、ということをちょっと皮肉っぽく表現したものなんです。

──隣に「座る」っていう表現が面白いと思うんです。隣に「ある」ではなくて。

苑　なるほど。僕は「座る」という表現に身近なものっていう印象を感じていて。例えば家族や大事なものって、ときには当たり前すぎてちょっと見えなくなるときもあったりするじゃないですか。そういうニュアンスを「座る」という表現に込めてみました。

コーラスパートも自然と叫んでもらえたら面白くなる

──2曲目の「メインキャストは考える」というタイトルも興味深くて。「隣に座る太陽」もそうですけど、タイトルは曲や歌詞からインスパイアされて決めるんですか？

苑　そうですね。タイトルは歌詞を書き終えたあとに付けてます。逆にタイトルを先に決めて作ったのって、「GLORIA」ぐらいかな。「GLORIA」のときはタイトルから歌詞を膨らませていきました。

──「隣に座る太陽」や「メインキャストは考える」というタイトルは、とてもイマジネーションをかき立てられるフレーズだと思いました。

苑　「メインキャストは考える」にはBメロにコーラスパートがあるんですけど、コーラスって通常英語のフレーズを使いがちだと思うんですけど、「生まれてから死ぬまで100年」というフレーズを思い付いたときに「おっ、これはいける」と。すごく印象的なパートになったなと思います。

──このコーラスパートも、ライブでお客さんが一緒に叫ぶと面白そうですね。以前の合唱とはまた違って。

苑　そうですね。むしろ一緒に叫んでくれたほうがうれしいかも。摩天楼オペラのライブではいつも「オーイェイ！」とかわかりやすいフレーズを一緒に叫んでもらうことが多いんですけど、こういったコーラスパートも自然と叫んでもらえたら面白くなると思います。

──「メインキャストは考える」は彩雨さんが作曲していますが、この曲は次のアルバムのために用意された曲だったんですか？

彩雨　僕は曲ができたらすぐ形にしてみんなに聴かせるタイプなんですけど、この曲自体は2012年にはもう作っていて、2013年の頭にみんなに聴かせていたんです。ニューアルバム用というよりは次の方向性の話し合いをする前からストックしていたものなんです。

──あ、そうだったんですね。

彩雨　僕はミドルテンポの曲をたまに作って、年に1曲ぐらいの割合で発表させてもらってるんですけど、これもその流れで生まれたもので。「次にミドルテンポの曲を発表するときは、この曲で行こう」と思って温めてたんです。