この歌に深い意味は一切ないんです

──めちゃくちゃ言ってますが（笑）。「Mary Lou」の歌詞についても訊かせてください。思春期前の男の子と女の子が恋の逃避行。これも「シングル仕様」なんですか？

いや、そんなことないですよ。こういうタイプの歌詞──主人公がいて、ちょっとした物語になってる歌詞が半分以上ですから、僕は。「悲しい男」「すてきなモリー」「サンデーモーニング」。ポール・マッカートニーの得意としてる感じですよね。「ELEANOR RIGBY」とか「LADY MADONNA」とか。「ビューティフル」みたいな、志磨遼平の志磨遼平による志磨遼平のための歌は全体の3分の1くらいじゃないですか。

──ストーリーテラー的なスタイルの歌詞において、「少女」は重要なモチーフなんですか？

そうですね。ロリコンなんで。

──（笑）。

これ（ロリコン発言）で逃げてるんですよ、今回。この歌に深い意味は一切ないんです、ホントに思いつきなんで。「Mary Louは誰がモデルなんですか？」とか「イノセントな何かが？」とか訊かれるんですけど、そんなんじゃ全然ないっていう。なんていうか、ラブソングを書くときもね、セクシャルな表現が苦手なんですよ。古風な人間なので（笑）。例えば「夜のトワイライト」みたいな言葉を使ってしまったら、「もうすぐ朝が来る」とか、ピロートークのテンションになっていくじゃないですか。そうならないようにするには、設定は幼い子がいいやろうなっていう。「甘い口づけを大人は知らない」って歌えば、「あ、子供なんやな」ってことになるでしょ。だから、スキルで書いてる歌詞なんですよ、どっちかっていえば。あまり温度がないっていうか──あ、それで信藤さん（デザイナー・信藤三雄）とか川村さん（ビデオクリップ監督・川村ケンスケ）は「（Mary Louは）実在してない感じがする」って言ってたのか。なるほど、そういうことかもしれないですねえ。やっぱり鋭いですねえ、あの人たちは。

我々は自分の部屋で、1人で時代の夜明けを迎える世代

──2曲目の「コミック・ジェネレイション」はもっとリアルなメッセージが含まれてて。

うん、明らかに何か言おうとしてますね。

──我々は「コミック・ジェネレイション」（＝マンガ世代）である、と。ロックミュージックがその役割を担っていた時代もあったわけですが……。

そうすね。例えば1969年なんてすごいじゃないですか。THE BEATLESの「ABBEY ROAD」、LED ZEPPELINの「LED ZEPPELIN II」、KING CRIMSONのデビューも1969年でしょ？ ウッドストックもあったし、そりゃあ「ロックこそマイジェネレーション！」ってことになりますよ。で、僕らの世代の共通体験は何か？ って言ったら、やっぱりマンガやと思うんですよね。「SLAM DUNK」やったり「稲中」やったり、マンガじゃないですけど「ごっつええ感じ」とかね。

──なるほど。

実験的な作品もあるんですよね、そこには。例えば「SLAM DUNK」のクライマックスの回はフキダシが一切ないんですよ。そんなマンガ、見たことないじゃないですか。それって、1969年にたくさんの人が「今までに聴いたことのないロックだ！」って驚いたことと通じてると思うんですよね。ジャンルもすごく広くて、エッチなものだったり、ギャグマンガだったり、シュールとか哲学とか人間とは？とか。

──価値観の形成にも影響してる、と。

うん、僕らの世代はそうだと思います。ロックに関しては各々で発見する感じですよね。中1のとき、僕の人生にSEX PISTOLSが登場した、とか。そこで1人ひとりが衝撃を受けてるわけです。「ガビーン！ なんだこれは!?」って。ウッドストックの時代と違って、自分の部屋の中で、1人で時代の夜明けを迎えてるっていう。

──じゃあ今の10代は「YouTubeジェネレーション」かもしれないですね。

うん、ぜんぶ関連動画です。しかも無料だし。