90年代に敬意を持ちつつ新しい音楽に向かいたい

──上田さんの歌メロにしろ、師崎さんのギターフレーズにしろ、このアルバムができたことでJAWEYEらしさというものがより鮮明になりましたよね。

上田　そうですね。1stで確立された“らしさ”をよりビルドアップできたと思います。

師崎　それぞれに“○○節”みたいな個性ができてきてますよね。前作で指標ができたから、曲の幅も広がってるんじゃないかなと。

──ちなみに「90'S GHOST」で「指標」という言葉が出てきますが、この曲はどんなことを歌ってるんですか？

上田　自分の中に音楽のバックグラウンドってあるじゃないですか。僕だったらそれはメロコアやブリットポップ、グランジ、オルタナっていう90年代のブームなんです。ある日なにげなくCD屋に行ったときに、昔持ってたNIRVANAの「IN UTERO」をまた買ってる自分がいて、過去の亡霊から逃れられてないことに気付いたんですよ。「こいつらがいるから今の音楽が売れないんじゃないか」とまで思ったりして。「90'S GHOST」ではそういう偉大な人たちに対して敬意を表しながらも、自分たちは新しい音楽をやりたいという意思表明をしてるんです。

──上田さんの歌詞は独特のカラーがありますよね。理論派というか。

師崎　そう、感覚で生きてそうで意外と理論的。結構排他的なことを言ったり、毒を盛り込んだりするんだけど、救いが見える歌詞だからいいですよね。

今は“第2次初期衝動”みたいな状態なんです

──2011年はJAWEYEにとって激動の1年だったと思うんですけど、今年の展望は何かありますか？

上田　「Binary Monolith」はライブを見据えて作ったアルバムだから、それをいかに体現できるかに取り組む年にしたいですね。共有するというコンセプトをこれからのツアーで成し遂げたいです。共有した結果、できるものがなんなのかを早く見てみたい。そうすれば、また次のステップに行ける気がします。

師崎　「ヤバイな、こいつら」って思われる自信があるから、今年はもっといろんなところでライブをやりたいですね。結成当初はライブバンドなのかどうかわからなかったけど、今はライブがやりたくて仕方ないんですよ。とにかくバンドの熱量がハンパじゃなくて、初期衝動のようなものがずっとあるんです。

上田　ヘンな言い方ですけど、“第2次初期衝動”みたいな状態なんですよ。1stアルバム＝名盤ってよく言われるように、初期衝動が生きた作品っていいものが多いじゃないですか。バンドがやれる喜びをおもいっきり感じて作ったのが1stだったから、これを超えるのは無理かなって思ったこともあったんです。でも、変わらないどころか前作以上の熱量が今のJAWEYEにはある。それはすごく幸せなことですね。