PUFFY

吉村由美　そもそもユニコーンとやったこと……。

大貫亜美　ない。2人そろってPUFFYの曲でっていうのは初めてな気がします。今日は「エッサフォッサ」を一緒にやってて「贅沢だな」と思いました。楽曲をいただいて、しかもユニコーンが演奏してくれるんだって客観的に思うと、やっぱり贅沢ですよ。レコーディングのときもそう思ってたけど、今日は実際に演奏を目の当たりにして、「すごいことしてるなー」って改めて思いました。　

由美　ABEDONさんの楽曲で、それをまるまるユニコーンに演奏してもらって。

亜美　この曲は、アニバーサリーアルバム「THE PUFFY」にユニコーンとのコラボ曲を入れたいよねって思ってて、それを見越して前から制作をお願いしてました。

由美　曲自体はだいぶ前に上がってたんですけど、レコーディングはユニコーンのアルバムのレコーディングと同じ時期に合わせて。

亜美　最初に曲をもらったときは「これこれ！ ありがとうございます！」って思いましたね。ABEDONさんの曲っていろんなパターンあるじゃないですか。その中でも曲にストーリー性があってメロディが美しくて、壮大な感じもするし、イントロからワクワク感が止まらないみたいな。「これです！」って思いました。

由美　PUFFYっぽいけど新しい、でもみんなが思ってるPUFFYのイメージは絶対壊さない楽曲だなって。

亜美　25周年のご祝儀としてこの曲をもらえて、歌詞が私たちのことを歌っているのかなとも思えるし。

由美　そうだったらうれしいよね。

亜美　でも、歌詞の説明は絶対にしてくれないんですけどね。

由美　今日、念願叶って「ユニコーンに入れたな」っていう気もするんですけど、実はこの曲をレコーディングしたときに、ギャグセンスとか演奏のクオリティが高すぎてついていけなかった。だから今まで「ユニコーンのメンバーになりたい」って言ってたのをもうやめようと思ってます（笑）。あのメンバーでしか無理だなと思いましたよ。

斎藤宏介（UNISON SQUARE GARDEN、XIIX）

やー、楽しかったですね。ずっとユニコーンさんと一緒にやりたいと思っていたので幸せでした。正直なことを言うと僕はユニコーンフォロワーではなかったんですけど、2011年のツアー「ユニコーンがやって来る zzz...」の日本武道館公演を観させてもらって、先輩方の音楽への姿勢に「これはすごい」と思ったんですよ。メンバーが宙吊りになりながら演奏しているのを見て「めちゃくちゃカッコいい！」と思って。無邪気に遊んでるんだけど、演奏はエグい！ もう頭下げるしかないくらいのライブを見せられちゃったんで大好きになって。なので、再始動したあとにようやく魅力に気付けました。以前、UNISON SQUARE GARDENとしてカバーアルバム「ユニコーン・カバーズ」（2013年）に参加したときも、再始動後の曲の「デジタルスープ」をやらせてもらいました。今回はその「デジタルスープ」を一緒にやろうって言っていただけてうれしかったです。僕は声が高いんで、キーをカラオケでいうプラス5。2音半上げてます。男性キーと女性キーくらい違うかもしれませんね。そこに高いハモを付けるABEDONさんには申し訳なかったです（笑）。

ユニコーンさんを見ていると、バンド自身が楽しんでるっていうことが一番重要なんだなって思います。本当に楽しそうなんですよ。今回、初めて一緒にスタジオに入らせてもらったときも、みんなでドラムを叩いたり、ワチャワチャしてて楽しそうだなあと思って（笑）。それがありきでファンの方々がついてくるのが、バンドとして一番いい形だなって。理想を体現できてるユニコーンさんはすごいですよね。今日、実際に一緒にやってみて、音圧がすごく心地よかった。メンバーの皆さんの演奏を肌で感じながら歌えたのが楽しかったし、グルーヴが1曲の中ですごく揺れてた。今のバンドはクリックを聴きながら演奏することが多いので、その全部が音楽的で楽しかったですね。楽しそうなムードがバンドをうまく回していくんだと感じるので、僕らもそうありたいなって思ってます。

古舘伊知郎

トークはものすごく心地よかったですね。ユニコーンの1人ひとりが語る道筋が楽しいから、話の主導権については考えてなくていいし、そこから外れることも楽しくて。僕はそういうのが好み。ちゃんとしたインタビューも好きだし、音楽の骨格を聞くことも大事なんだけど、同時にフワッとあんまり限定しない聞き方をして、予想外の話に行ってしまうっていうのが面白い。ユニコーンは脱力感もあるし、気負ってないし、しゃにむに笑いを取りに行くというのでもない。みんながそれぞれ同じところにいますよね。交通標識が見えないバンドなんですよ。「一時停止しなさい」とか、「この先 シアトル」とかがない。普通のバンドは目標が定まっていて、「ここに向かって何号線を走ってる」っていうのが明確でそれはそれで気持ちいいんですが、ユニコーンはそういう標識が見えない。でもなんの標識もない道路を走ってる感じが気持ちいいですね。

メンバーについて言えば、手島さんはすごくとぼけてて、真剣な顔で話してるときに、よく聞くとふざけてるんですよ。で、ふざけた言い回しのときに本当のことを言ってる。この人はいい意味で二重構造でしゃべるんだというのが印象に残りました。川西さんは一番年上でニコニコ笑って自由な感じでそこにいるくせに、実はみんなの話を回してるんですよ。「それは奥田くんが」とか「だってEBIちゃん」って。僕が司会者だからわかることなのかもしれないけど、あれはちゃんと進行役をしてる。僕が自分の定位置を見失ってズレた会話を楽しむことができたのは、そのフォローを川西さんがやってくれてたから。最大の功労者はあの人です。心の中で手を合わせてました。EBIさんは顔がちっちゃくて理知的で、しゃべることもきちっとしてて。公務員っぽいと言われたことがあるって言ってたけど、あの人の律儀さを感じましたね。ミュージシャンっぽくない感じが面白かった。ABEDONさんは、「ユニコーンがユニコーンであるためには、自分が嫌われ役になって周囲と交渉しないといけない。嫌な闘いも引き受ける」って言ってた。闘いの中に自由や遊びがあるんだと。闘わずして自由や遊びは獲得できないってね。一瞬、フランス革命入ってましたよ。民生さんはいつも通りで。でも今日は自分のペースだけじゃなくて、ユニコーンの一員としてけっこうしゃべってくれた。1人だともっとボソボソ話すじゃないですか。これはすごいなと。この5人がしゃべって雰囲気を作ってくれてたから、僕はナビゲーターという役職を放棄した感じで今日はやれましたね。

変な言い方ですけど、今日はユニコーンのメンバーが通う“プロフェッショナル高校”の文化祭にお邪魔したような気分になりました。高校だからアマチュアバンドがやってるんですよ。彼らはビジョンが見えなかったり、ぐちゃぐちゃにシャッフルしちゃうから、新鮮なんです。「あー、楽しかった」と思って出たら、「彼らはプロの高校生じゃん」っていうことに気付いた感じがするんですよね。楽しかったです。