夏の切なさみたいなものを凝縮できるような曲にしたい（米津）

──曲を作るにあたっては、まずどういうところから出発したんでしょうか。

米津　最初に曲だけの依頼を受けて、どういうものをするかを自分なりに考えてはいたんですけれど、その後に川村さんとDAOKOちゃんを含めて話をして。そこからですね。川村さんが思い描いていたものと自分がイメージしていたものが、そんなに違わなかったんです。バラードであって、エモーショナルな、そのうえで自分としては、夏の切なさみたいなものを凝縮できるような曲にしたい。そういう話になったんですけど。まあでも、すごい大変でした。

──なるほど。単に米津さんが曲を作ってDAOKOさんが歌ったというだけじゃなくて、曲作りの最初の段階から、お二人と川村さんがいた。

DAOKO　そうですね。

──DAOKOさんはそのときのことは覚えていますか？

DAOKO　覚えてますね。私も川村さんのイメージを聞いて「なるほど」と思ったんです。でも、それを受けて米津さんの曲がどういうふうになるのかすごく未知数と言うか。確か、いろんなリファレンスの曲があったんですよ。それを受けて米津さんがどんな曲を作るのか、楽しみにしておりました。

──米津さん、大変だったと言われてましたけど、それはどんなところが？

米津　実際、Vocaloidを抜きにすると、自分が人に歌ってもらうための曲を作ること自体あまりやったことがないので。今まではただひたすら自分のために音楽を作っていればそれでよかったので、すごく楽だったんです。でも今回は、自分とは違う声や視点を持った人間が自分の曲を歌うわけで。そこにどう折り合いを付ければいいのか、まずはそれを探していくのがすごく難しかったです。当然声の高さも違うから、自分の気持ちいいキーで曲を作ってもいけないし。声質も違うから、ああいう声に映えるためには一体どうしたらいいのかとか、ぐるぐる考えて。

今回の曲は「ナツい！ 入道雲！」（DAOKO）

──曲のテーマのようなところではどうでしょう？

米津　映画の主題歌は映画館でたくさんの人に聴かれるもので、そのためにはそのための強度を持った音楽にする必要がある。だから独りよがりなもの、限定的なものにはしたくなかったんです。そこから「普遍的なものってなんだろう？」「夏の切なさの正体って一体なんだろう？」と考えて。DAOKOちゃんの曲を何度も聴いたりしながら、いろんな要素がある中の一番奥はどこなんだろうって考えて。「なんか違う」ってスクラップにするのを何回も繰り返しながら、ようやく辿り着いた感じですね。めちゃくちゃ時間かかりました。

──DAOKOさんは、米津さんが作った楽曲を最初に聴いたときの印象はどうでしたか？

DAOKO　いろんなリファレンスがあったけど、ちゃんと米津さんの曲になってるし、かつ、どの曲よりもいいなと思いました。あとは「ナツい！」って（笑）。

──夏の感じはすごくありますよね。

DAOKO　すごい夏ですよね！（笑） 「入道雲！」って感じ。

米津　夏ですよね。ポップなものになったと思います。

──DAOKOさんはどんなことを心がけて歌いましたか？

DAOKO　私は作品に寄り添おうと思って。（劇中の登場人物の）なずなさんの気持ちになって、なずなさんが見てる情景を思い浮かべながら歌いました。今回、“歌”という要素で自分を伝えるので、曲をどう伝えるかとかは逆に考えないほうが作品にとっていいと思ったんです。

米津　それがすごくよかったと思いますね。いい意味でまっさらな声が乗っかることによって、より切ない感じになった。青春って、中にいる人が気付かないから青春だと思うんですよね。傍から見るとキラキラしてるけど、中にいる人たちは自分たちがキラキラしてるなんて思ってない。だから、この曲が作られた意図とかを100％理解して歌うより、そういうのを全然考えずに歌ったほうが切ないものになる。叙情的じゃないほうが叙情的になるというか。そういう感じがある曲だなと思っていて、それを説明したらちゃんとやってくれたな、と。

DAOKO　私もデモ段階ではわりと情緒的に歌ってたんですけど、「淡々と歌ったほうがいいんじゃないか」ということになって。その中にも押し寄せる波みたいなものを表現しなきゃいけないので、そこは難しかったんですけど。歌い上げるというより、淡々とした凪みたいな感じで歌ったことによって、すごく切ない曲になったんじゃないかなと思います。