今はこのスピード感が大切

──だから、声を大にして訂正させてもらうと、オーサムの戦略は音楽性においてではなくて、新しいアイデアとシステムで音楽を届けていく体制を作るための戦略だったということに今作で気付かされました。「Awesome City Tracks」「Awesome City Tracks 2」っていうこの素っ気ないタイトルも、まるでラッパーがアンダーグラウンドで流通させるミックステープみたいだけど、それをオーサムはメジャーでやってるってことですよね。

atagi　そうなんですよね（笑）。ライブで曲を育てていくとか、そういうことはまだできてないかもしれないけど、今はこのスピード感が大切だと思っていて。

──ライブに関しては、まだ課題を感じている？

atagi　前作を出してから、自分たちでも驚くくらいオーディエンスが盛り上がってくれるようになって。そういう意味では、やっててすごく楽しいんですけど、自分たちが本当にやりたいことをライブでやるためにはもっと規模感とかが必要で。でも、いきなりそこに行けないこともわかってる。それもあって、今、活動のスピード感をひたすら上げている感じですね。

──まるで昔のマイブラ（My Bloody Valentine）みたいな1曲目の「GOLD」とかは、ライブの場数を踏んだことで出てきた曲なんじゃないかと思ったんですけど。

atagi　ああ。この曲は超ストレートな8ビートですしね。僕はつい手癖で跳ねたビートだとかシャッフルビートを使っちゃうんですけど、この曲は去年フジロックから帰ってきたモリシー（G, Syn）がその足で「こういうのやりたい！」って持ってきた曲なんですよ。それを今回、本腰を入れて仕上げてみて。やっぱり8ビートってパワーがありますよね。基本的にオーディエンスがゆらゆら揺れてくれるのが気持ちいいし、そういうのが自分は好きなんですけど、こういう曲があると、より遠くまでグルーヴを飛ばせる感じがする。

──うん。バンドの持つバリエーションがさらに広がったと思いました。PORINさんは、今年の夏にフェスとかイベントに出てみて、何か思うところはありました？

PORIN　場数を踏んできて、ようやく自分の中にあるものをステージの上でアウトプットできるようになったって実感はありますね。これまではただガムシャラにやってたけど、ちゃんとお客さんの顔も見れるようになったし、ステージ上の動き1つひとつも、お客さんからどう見えているかを意識して動けるようになりましたね。

──ワンマンだと、今のお客さんの男女比って……。

atagi　明らかに女性メンバー2人のファンの方たちがいらっしゃいますね（笑）。

──そこはオーサムの武器でもあるけど、どこかで乗り越えたいところでもありますよね。

atagi　本当に（笑）。この問題に関しては非常に重要な議題だと自分も思うので、今後も継続的に考えていきたいと思います。