タツノコプロを支えた脚本家・酒井あきよし インタビュー

スタジオの熱気が作品の質を上げていた

──竜の子プロダクション（現・タツノコプロ）に入った経緯を教えてください。

大学を卒業してから日活でヤクザ映画の原案や原作を書くアルバイトをしていたんです。そんなとき日活の企画部にいて、その後「（科学忍者隊）ガッチャマン」を手がけられる陶山（智）さんが「タツノコに来ないか？」と誘ってくださったんです。当時「あしたのジョー」のアニメーションが放送されていて、この作品に勝るようなものを書いてやりたい！って意気込んでいましたね。

──入社当初はどのようなことをされていたんですか？

初めは鳥海尽三さんのもとで「（昆虫物語）みなしごハッチ」で脚本執筆の練習をしたり、「樫の木モック」や「いなかっぺ大将」の本を手がけたりしていました。自分の脚本が使用されるようになってからは、脚本と絵コンテを比べて演出家の人に文句を言いに行ったこともありました（笑）。「ガッチャマン」のときは鳥海永行さんに抗議をしに行ったりね。スタッフ同士の距離も近くて、ディスカッションできたから作品の質が上がった部分もあるんじゃないかな。

──意見を言い合えるということはスタジオの雰囲気がよかったんでしょうね。

みんなで旅行に行ったりする家族的な会社でしたし、スタジオはすごく熱気がありました。僕は企画部にいたんですが、新しい作品が始まる前は、当時部長だった尽三さんたちと一緒に旅館に缶詰になって企画を構想しました。皆で役割を分担しながら一晩で70～80ページぐらいの企画書を仕上げるんです。

──新しい企画というのは、そういう合宿によって生み出していったんですか？

そうですね。あと当時の社長の吉田竜夫さんが「次の作品はこれでどうだ？」とか言いながら新しいキャラクターの絵を持って来て、その絵をもとに企画を考えることもありました。逆に僕らの企画書を読んだ竜夫さんが、それをもとにキャラクターのイラストを描くこともあって。そう考えるとタツノコのカラーはやっぱり竜夫さんが作っていったんだと思います。

鳥海尽三さんが考えた前口上をカッコよく見せたい

──1974年放送の「破裏拳ポリマー」は企画から参加されていますね。

「破裏拳ポリマー」に関しては、スタッフたちも楽しんでやろうという空気でしたね。ポリマースーツの変形などをこだわりつつもロボットをカッコよく描くことや、悲壮感のあるドラマティックな物語を作ることより、キャラクターの内面を掘り下げることを重視していました。

──「ガッチャマン」や「（新造人間）キャシャーン」と同じようなシリアスな部分もありつつ、笑えるシーンも多い作品になっています。

当時子供たちが憧れていたブルース・リーを参考にしながら鎧武士を作っていきました。あとキャラクターの名前も役柄に合うように設定していて、南波テルだったら電話番だから「ナンバー」と「TEL」で今の名前になっていたり。あと実写映画のセリフにも出てきますが車錠だったら探偵なので「シャー」「ロック」って語呂を合わせてね（笑）。みんな面白がって考えていましたね。それと笑い合って作るだけでなく、SF作家の小隅黎（本名・柴野拓美）さんにSF考証をお願いしたりしてリアリティを持たせる工夫もしました。

──実写版でも引き継がれている武士の決めゼリフは酒井さんが考えられたんですか？

たしか尽三さんだったと思います。尽三さんは前口上が好きだったんです。「ガッチャマン」や「キャシャーン」の決めゼリフもあの人が考えたはずです。そこが山場になるので、そのシーンがよりカッコよくなるように毎回脚本を組み立てていました。子供たちが前口上を真似しているのを見るのはうれしかったですね。

かつての子供たちが僕らの意志を継いでくれてるのがうれしい

──実写版を手がけた坂本浩一監督は、子供の頃に原作のアニメを「憧れを持って観ていた」と言っています。実写版「ポリマー」はいかがでした？

テレビで僕らの作品を観ていた子供たちが新しい形で作品を生み出してくれるのはうれしいです。意志を継いでいってくれるその気持ちが特に。もともとは実写で撮れないからアニメーションにしていたんだと思うんです。だから当然アニメーションを実写化するのは難しい。でもこの作品はアクションにこだわっていて、カッコよかったです。

──タツノコプロは今年で55周年を迎えます。

僕がいた頃は竜夫さんに惹かれていいスタッフが集まっていた。尽三さんや永行さん、天野（喜孝）さん、大河原（邦男）さんなどすごい才能ばかり。そして、これだけスタジオが続いたのは作品に厚みがあったからだと思う。まだ笹川ひろしさんがスタジオに関わられていますし、いい人材を育てて、これからも質の高い作品を作っていってほしいです。